本书包括《核雕记》、《纸物记》、《烟火记》、《爆竹记》、《纸鸢记》、《泥人记》、《捏相记》、《傀儡记》、《辰牌记》、《摺扇记》、《竹刻记》、《纸马记》、《门神记》、《金砖记》、《砖雕记》、《苏绣记》十六篇民工工艺美术的札记,是作者多年关注、研究民间工艺美术的心得和研究成果的精华。各篇文章旁征博引,夹叙夹议,将中国民间工艺的美完全展现在读者面前,是普通读者了解中国民间工艺的绝佳读物。
民间艺术是古老的、传统的艺术。其中,民间剪纸更是民间艺术中历史悠久、作者普及、流传广泛的一种形式。作为一种文化的形象载体,它蕴含着本土文化的基因、情结、内涵、价值。
《脸谱密码(民间剪纸中的变脸游戏)》由沈泓、舒惠芳所著,一套戏剧人物脸谱,犹如一条串珠,串起我们耳熟能详的各具性格的古代人物,他们或驰骋疆场,铁马;或指点江山,叱咤风云;或运筹帷幄,决胜千里;或无名小卒,活泼生动……历史是人物创造的,可以说,一部脸谱,就是一部中国历史文化的缩影。戏曲脸谱不仅仅是用来欣赏的,还是戏曲艺术家与观众进行对话的一种极富表现力的文化语言。小小脸谱,凝聚着中国古典文化精髓,透过赏心悦目的脸谱,我们可以走近幽深迷人的中国传统文化,形象地把握我们民族的性格特征。
祁秀梅所剪作品具有深厚的原始图腾内涵。例如“生命树”剪纸,除具有生命之树鹿头花的演变外,还在树下有石头和两只狗。这是“因为出自历史上古羌族和匈奴鲜卑聚居过的镇原,可能与古羌族认为石头是生命之源的白石崇拜和匈奴盘瓠的犬图腾崇拜的遗存有关”(靳之林语)。祁秀梅剪刀下的形象都具有神奇怪异的特点,夸张变形出乎常人想象。技巧娴熟,拿起剪刀就剪,从不描画底样,不愧为一位大写意风格的民间艺术大师。 她一生创作的作品,代表作有虎、狮子、道佛合一、牛命树、娃娃折莲、莲生子、柳鹤同春、莲花树、盆莲坐娃、海棠开花、蛇盘兔、鹭鸶绕莲等等。她还创作了不少反映农村新变化的新题材作品,深受外专家好评。
东阳木雕、青田石雕、乐清黄杨木雕、乐清细纹刻纸、西泠印社金石篆刻、宁波朱金漆木雕、仙居针刺无骨花灯、硖石灯彩、嵊州竹编,匠心独具,精美绝伦,尽显浙江“百工之乡”的聪明才智。 本书作者张雁洲、南碎开详细介绍了乐清细纹刻纸的历史沿革、艺术特点、制作流程等,并对乐清细纹刻纸名家、名作作了解读。本书让乐清细纹刻纸走向更为广阔的天地,使更多的人了解它、亲近它。
本书主要内容包括:草编材料的加工方法及工具介绍;草编原料;草料的选取与加工;草编使用工具;草编编织方法;挑压法;编辫法;缠绕法;绞编法;收边法;盘花法;编结法;草编制作范例;麦草编制品;苇草编制品;玉米皮编制品;棕编玩具;草编制品的品种、产区及保存方法;草编制品的品种; 草编制品的产区概况;草编制品的保存方法;草编制品欣赏……
32开632页,大量图版。本书共收有关祥瑞词条共616条,分别阐释了其来源、寓意、应用、附记等,均附多幅图版。
一部中国民间手艺人的传奇缩影木匠、石匠、泥水匠、铁匠、篾匠、打更匠……在四川西部的农村和乡镇,曾活跃着一批这样的能人,他们或游走于乡间,或设摊于街道,他们以一技之长赚取生活,演出了一幕幕的人间悲喜剧,他们的手艺成就了他们的人生。本书以手艺人为载体,通过人物和故事将川西的民情风俗展现给读者。在城市化步伐越来越快的今天,带领读者重新体味那些离我们渐行渐远的乡土人情、民风民俗,追忆那些回不去的岁月与乡愁。
72物候·72件手绘故宫文物 365天,每天重拾一种中国传统色 “青如翠羽,黑如乌羽,赤如鸡冠,黄如蟹腹,白如豕膏”,由具象而生色;“此五色为生气见”,色又使人联想到生气勃勃的意象。中国文化的意象世界是何其丰富,传统色是能够直接解读中国文化的桥梁。 然而传统色散漫难寻,在字书、史籍、诗词、佛典、医书、小说中只可窥得片语,色谱更无系统传承,传统色之美渐佚失在故纸碑刻之中。 今有《中国传统色:2021·色谱日历》系统梳理365种中国传统色,又以色系排列——绿、红、赤、紫、黄、流黄、青、碧、白、黑——暗合五正色之青、赤、黄、白、黑,五间色之绿、红、流黄、碧、紫。辅以色彩相关诗文,通过每天重拾一种传统色,探寻古典中国的文化深蕴与审美意趣。
陈化智老师是一位执着勤奋的钢笔画家,是中国钢笔画联盟的常务理事。为坚持钢笔画创作,多年来他积极努力,勇于探索与实践,画出了许多优秀的好作品。同时也特别注意去感悟生活,长期以来,四处写生,钟情的是去陕北描画黄土高坡,追逐那里的乡土风情。他三次赴现场作画,收集、整理出132幅画作,充分显示出他是一位有理想有抱负有追求的新钢笔画家。 在他的画作中我们可以看到那些朴实无华的笔触,浸润着对陕北的向往和对黄土地的爱与深情。作为一位负责任的钢笔画艺术家,几十年来,他将自己对硬质线条艺术一往情深的挚爱都在那一张张画上真诚地表达了出来。他肩负着自己心中的使命与责任,用汗水用智慧浇灌着新钢笔画的艺术之花,这一切只因黄土高坡在时时激励着他。 2013~2015年,风尘仆仆的画家来到陕北米脂县进行钢笔
门的传统好处之一就是门具有欣赏价值,门神年画就是其欣赏价值的绚丽元素。门是门神年画的载体,而门神年画又丰富了门的审美性。 门神已经离我们渐渐远去,门神文化成了中国民俗文化的一个重要现象,不是为了怀念,而是为了童年记忆;不是为了复古,而是为了好奇地探究。 门神构造了一个充满传奇色彩的世界。因为失去,而更加珍贵,门神仍然装饰着我们的梦。愿这本书载着所有对民俗文化和民间美术感兴趣的朋友们,穿过幽深的时空隧道,走进这个神秘而多彩的世界。
浅草著的这本《手艺与禅心(寻找中国匠人之旅)》的主角是十五六位手工艺人和他们的独特技艺。 这些手工艺人生活于喧嚣的现代商业社会,却年复一年沉浸在繁复、寂寞的手造艺术中,其专注一心、淡泊宁静,接近禅的境界。巧夺天工的玉器,灵秀内蕴的陶瓷,数月乃至数年才成一件的古琴、折扇,华丽高贵的緙丝以及一针一线手工缝制的旗袍……令人怦然心动的,不止是精美的物品,还有时光与技艺沉淀出的静谧。
《寻绣记》讲述了一个裁缝眼里的世界,她是裁缝,也是一个寻梦者,本书以作者亲历的角度,从寻找民间古老绣片的角度出发,以绣为线索穿梭在时间的旷野,接触有别于我们日常生活的另一种生活形态,遇到花,遇到鸟,遇到形形色色的人们,遇到怅然若失的故事。所有的书写者无疑是试图讲述各自眼里的人生,《寻绣记》也不例外,只是角度更加独特,呈现出的画面更加别开生面。