1930年代的上海“小姐”，在我的想象中，大约应该是张爱玲笔下《沉香屑·第&一炉香》里薇龙的样子：“她的脸是平淡而美丽的小凸脸，现在，这一类的‘粉扑子脸’是过了时了。她的眼睛长而媚，双眼皮的深痕，直扫入鬓角里去。纤瘦的鼻子，肥圆的小嘴。也许她的面部表情稍嫌缺乏，但是，惟其因为这呆滞，更加显出那温柔敦厚的古中国情调。” 1931年出版的《小姐须知》里，民国公子邵洵美有一例经典名句：“每天早上醒来的时候，你应该感谢上帝仍是用了小姐的眼睛来看太阳。” 《小姐须知》出版的时候，邵洵美25岁，从剑桥留洋回来五年，和他美丽的青梅竹马的表姐妻子大婚也已四年，膝下已有一男一女两个孩子，写诗、作文、翻译、办出版，已经有了自己名下的时代出版公司，业已接手《时代画报》的投资及制作。 Ps：整个上世纪三零年代先后有多种

本书试图为描述和分析那些不能根据传统调性或12音体系来解释的音乐的音高结构提供一个一般性的理论框架。 本书并不想对无调性的明确意义设下一些限制。 福特的行文简明扼要，甚至以十分通俗的话来进行解释，对各种观点的阐释明白而详细。

抱起那把老吉他，它的声音，有些陌生，竟又那么熟悉…… 过去的日子，和那些日子发生的故事，不知道都藏到哪里去了？似乎只是在不经意的一瞬间，我曾经拥有的，像车窗外急速飞驰的风景，离我远去，而且，再来。 还好，那些我最喜欢的歌，还陪伴着我。能和它们一起慢慢变老，也是很浪漫的事。

《德彪西钢琴曲集1(原作版)》收录的钢琴曲主要包括：波西米亚舞曲、《升上天堂的少女》前奏曲、两首阿拉伯风格曲、马祖卡、梦幻曲、舞曲（施蒂里亚的塔兰特拉舞曲）、浪漫圆舞曲、贝加莫组曲、小步舞曲、月光、帕斯皮耶舞曲、夜曲、水中倒影、向拉莫致敬等。

本书在手风琴的教学和训练中因其具有较强的针对性，且训练目的明确、包含技能较全面等，而成为一部手风琴手指训练的教材。 本版修订这特点：1.本书对左手和弦的选择上更加合理，对和声进行中各声部的连接更加规范，使低音的走向更加顺畅，同时对左手音的长短的记谱及各种标记的标示也力求更加完善、。2.更改了原有个别练习中的左手节奏型。本书基本上包揽了在手风琴演奏中左的常用的各种4/4、2/4节奏型。3.本书在编排上重点更加突出、难点更加醒目、逐条训练目的更加明确，以便让练习者能够把注意力完全集中在所要解决的技术难题上来。4.在关键之处增加了文字，以求对各处的难占、要点给予说明，并对在手风琴演奏中带有普遍规律性的环节给予提示。

放在我书桌上的是一部北京大学刘小龙博士的译著：列维斯·洛克伍德《贝多芬：音乐与人生》清晰、整洁的中译本。这部不久即将付梓的译著对我国音乐学界的贝多芬研究、乃至我国对整个西方音乐的研究，无疑将是一件很有意义的事。西方古典音乐传人中国始于上个世纪初叶，而贝多芬是最早传人中国的西方音乐家，说他是中国人接触最早、敬仰、也是影响最为深远的西方音乐大师，是绝不为过的（去年，中央音乐学院张乐心的博士学位论文《贝多芬在中国-20世纪贝多芬在中国（大陆）的接受问题研究》，在当代艺术接受理论的基础上对这个问题进行了认真、仔细的梳理和研究）。贝多芬尚在世时，针对贝多芬音乐的评论就已出现。待逝世后一百多年来西方音乐学界对贝多芬的研究，就其数量、成果和水平来说，一直居于首位，相关著作、论文浩如烟海。然而