此书是在著名艺术史家高居翰教授的系列讲座“ APure and Remote View: Visualizing Early ChineseLandscape Painting”基础上，翻译、整理而来。录制此系列讲座是高居翰去世前的重要工作，凝聚其毕生所学、所悟，完成了他向世人讲述中国古代艺术通史的夙愿。 作者通过细读画作和作品比较，展开对中国古代早期绘画史的系统叙述，分析其如何从“装饰”转向“具象再现”，并在两宋时达到巅 峰，成为唯 一可比肩欧洲文艺复兴的伟大艺术传统。这一线索为后来的文人画史所忽略和贬抑，在目前通行的世界艺术史中也未得到清晰、充分的阐述。本书能够弥补知识缺憾，扩展人们对中国古代早期绘画史的世界意义和价值的认识。而强调观看的乐趣，倡导从画作本身出发的视觉研究，也是作者对中国绘画史方法论和欧美艺术史研究的一种反思。 作者能言善辩，讲述生动且

■ 丛书简介 “ 中国历代丝绸艺术丛书 ” 是国家出版基金项目和 “ 十三五 ” 国家重点出版物出版规划项目，国家重点研发计划项目 “ 世界丝绸互动地图关键技术研发和示范 ” （ 2019YFC1521300 ） “ 锦秀 · 世界丝绸互动地图 ” 的成果之一。丛书共十卷，精选全世界各文博机构丝绸文物，结集全国专业学者团队编写。每卷著作全面、系统、科学地整理和研究自汉代至 20 世纪初中国历代丝绸的艺术发展，叙述当时丝绸图案的艺术风格及背后的文化内涵，包括织造技艺、艺术特色、生产格局、造作制度，以及政治、经济、文化、时尚和域外艺术对丝绸发展的影响。 本丛书不仅是关于丝绸的“百科全书 ” ，还涵盖了从汉代起始的中国蚕桑丝绸史、文化史、艺术史，包括了古代社会生活史中的重要标本，在叙述中国丝绸艺术发展历程的同时，为研究

本书既通过同一时代的西方画家与音乐家的交往和相互之间受影响的故事，向读者讲述绘画与音乐之间的关系，特别是同一艺术流派中绘画和音乐的关联性，通过这些故事让我们对绘画和音乐这两门看似不同的艺术形式，有更多的了解和喜爱。绘画和音乐是两种不同的艺术，一个是视觉的，靠形状与色彩塑造出人物的美感；另一个是听觉的，靠旋律与音色编织出情感的律动。但这看似不同的两者，却有着内在的联系和相通点，那就是无论用什么样的形式或媒介表达感受，画家和音乐家对世界的认知变化是同步的，他们的精神是相同的，所以他们的艺术所表达的内涵也是相同的。

本书分为三篇：基础理论与实践篇、操作应用与技能篇和数字音响技术篇，书中主要介绍音响技术的基本原理、各种音响设备的基本功能及工作原理与基本操作方法，具体介绍了音响系统的连接调整方法与使用技巧，重点介绍了调音台与周边设备以及功放音箱的使用调整方法和故障的检测判断方法。同时，本书对于数字声频技术、数字调音台、数字音频信号的网络传输等基本原理和应用也作了具体的分析和讲解，对数字音频系统测试软件Smaart和建筑声学软件EASE的原理和使用也作了较具体的介绍。

本书作者系近二十年邮票发行与变革的亲历者，该书以讲故事的方式，首次披露了我国改革开放以来，促进邮票发行工作科学化、规范化、民主化的一些重大决策；重大题材邮票的策划、设计内幕；邮票设计家的传奇经历，以及我国著名大龙邮票、红印花加盖等邮票背后的精彩故事。文章语言轻松，故事性强，可读性强，适合广大集邮爱好者、邮政从业者阅读。

本书通过精美的插图、浅显易懂的语言，为你讲述动画创作前的编剧、角色设定，创建故事板的方法与技术。剧情是动画片**重要的一部分，本书为动画师塑造角色、创作有独创性和吸引力的剧情指出了清晰方向。你将了解动画分境头与活动动作面板的不同，以及如何使角色的发展顺应情节。书中采用大量正反实例分析成轼解决问题的技巧，并收录了从未公开的作者对3 位*动画角色设定大师的工作访谈，可使读者在掌握知识的同时，更好地把书中的高驻地理念应用、发展、创新。 本书面向未来的传统动画师、电脑动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师，也可以作为相关院校的动画教材。

1990年，《写出我心2：书写者的狂野与勇气》问世。在这部作品中，娜塔莉剖白般地把自己袒露在全世界读者面前，号召书写者勇敢去写，无惧内在的创作源泉——万物俱存的狂野之心，用书写完成书写。她一边毫无保留、十足真诚地讲述自己的作家生活：写小说的艰难、做老师的经历、练习跑步的故事、与写友的相互支持、在书写中的自我发现等；一边将 多写作方法放进书中：如何为写作打下良好基础？如何设定主题？如何建立风格？如何注入新意？如何从书写练习切入到短篇故事、长篇小说、散文等的写作中来？如何修改作品？……无论你 是为何而写，期望写出何种作品，只管去写吧。只需将自己安顿在肉身与写作里，我们终将抵达心灵未经开垦、未被觉知之地，收获书写本身的益处。