马未都先生多年致力于文物收藏与研究，在陶瓷、家具等文物领域享有盛名。出版过多本文物研究与收藏的书籍。此次马未都转变了视角，从陶瓷所呈现的色彩，这一直观的角度，研究各种颜色在陶瓷上的成因，不仅阐述其技术条件，更深层挖掘其产生的社会文化背景、时代审美心理等问题，并分析其对于中国文化审美走向的影响。这一领域不仅是马未都首次尝试写作，也是文物研究中的空白，具有重要意义。 本书分十二章，介绍十一种颜色釉瓷器（青瓷篇幅较大，分作上下两部分）。配以精美的图片，直观的呈现了，各种颜色在瓷器上因各个不同时代，而呈现出的微妙的色彩变化。并辅以优美的文字，表述上也不同于一般的文物介绍和学术专著，更多的体现了语言的文学性与大众化。

历史遗留的无穷宝藏，满载着时间的痕迹和人类的智慧结晶，千百年岁月的积淀，让文明永恒。流传着、品味着、感悟着，在心灵中荡起波澜，让生活充满奇迹，这就是收藏的魅力。收藏古玩珍宝，也就收藏了一段历史，收藏了一种文化……

本书属于“看，这本书可以听”有声音乐图书系列丛书之一。利用二维码技术，让读者通过app软件可以看到乐谱，并且听到乐谱的示范演奏。另有精美的乐队伴奏可选，增加习琴者的练琴兴趣。? ?

周光真编写的《现当代陶艺鉴赏与收藏》是一部针对陶瓷艺术相关领域的多种层次读者的著作。《现当代陶艺鉴赏与收藏》共计分为五大部分，分别有现当代陶艺美学理论，陶瓷科技材料与工艺的发展，现当代陶艺教学与创作，现当代陶艺的鉴赏与收藏，以及现当代陶艺与国际视野等章节。本书在录部分添加了“中国现当代陶艺大事年表”与“现当代陶艺常用词汇中英文对照”等内容。《现当代陶艺鉴赏与收藏》以深入浅出的风格，较地叙述了近百年来世界陶瓷科技与艺术的关系及其发展。希望对现当代陶艺普及教育及收藏群体的培养方面有所帮助。《现当代陶艺鉴赏与收藏》不仅可以是陶瓷艺术人士的工具书，也可以满足艺术市场、新闻媒体、陶艺爱好者及艺术收藏家等不同读者的需求。

《说瓷》是范冬青历年来从事中国古陶瓷研究与鉴定工作的心得手记。旁征博引，深入浅出，内容详实。从传世实物、历史文献、考古资料和窑址发掘四个方面帮助读者掌握古瓷的鉴定方法和基本知识。同时还大量应用了实物图片，通过对十三个代表性窑口风格和特征的讲解，帮助广大古瓷文化研究者、爱好者、收藏家能够 好地学习古瓷的品鉴和收藏。

毕加索是20世纪西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。其一生辉煌之至，是有史以来个活着看到自己的作品进入卢浮宫的画家。《自由的创造：毕加索作品欣赏》收录的毕加索作品涵盖了其创作的蓝色、粉红、田园等各个时期，精选了其立体主义、新古典、超现实主义等各种风格的杰作，全面、专业地展示了现代绘画大师毕加索的艺术人生。

《德化陶瓷艺术》以发展的眼光分析了德化陶瓷艺术的演变历程，主要内容包括：德化陶瓷艺术特征、徳化当代陶瓷艺术的发展、德化陶瓷的审美文化、德化陶瓷艺术的设计思想、德化陶瓷的艺术形成与发展、德化陶瓷材料和工艺技术的变迁与传承研究等，探讨了当代德化陶瓷艺术发展的新方向。《德化陶瓷艺术》以德化陶瓷艺术作为研究对象，力求通过对中国陶瓷艺术的典型发展史进行梳理，对德化陶瓷艺术特征进行分析与研究，加深当代陶艺工作者对德化陶瓷艺术的认识，以生态文化为创作理念，推动德化陶瓷材料和工艺的变革与传承。

《投资有道·收藏投资购买宝典》是首套藏品数量最多的收藏类图鉴，是收藏爱好者的最、最全面、最专业的收藏、鉴赏、投资宝典。 《瓷器收藏投资购买宝典》系统全面地将瓷器的相关基础知识、时代特征、鉴赏要点、收藏投资技巧、保养知识等介绍给广大瓷器收藏爱好者，以便读者能够更系统的掌握瓷器收藏与投资的知识。从瓷器的种类、瓷器的用途、瓷器的发展带你认识瓷器；然后是瓷器最重要的观赏性，从名窑瓷器、器形、纹饰、釉彩、题款分门别类的详细讲解，保证知识的增进还能观赏到大量图片资源；而后还有瓷器真伪的辨别技巧可供参考，可谓是场丰盛的视觉大餐。

青花、釉里红和青花釉里红均为釉下彩瓷品种。青花因烧造难度不大，色彩鲜艳，而为釉下彩瓷数量最多。釉里红瓷器呈色美艳，对烧造技术要求较高。青花釉里红器是集青花和釉里红二种烧造工艺于一体，同一器上红色和蓝色呈色均极为美丽对烧造技术要求也更高，故发色较佳的青花釉里红之器较为珍贵。这三种釉下彩瓷器均有色彩鲜艳，永不脱落而为世人喜爱的特点。 雍正时期制瓷水平很高，无论是青花、釉里红还是青花花釉里红均烧制极为成功，而且无论是种类还是器型以及纹饰品种均极为丰富，为乾隆制瓷达到历史最高水平打下了很好的基础。本书介绍雍正时期的青花、釉里红、青花釉里红历年拍卖情况，全面体现了雍正朝这三种釉下彩的市场价值，同时又介绍这三种釉下彩瓷品种，从其产生时间、制作方法、烧成原理、各个时期的特点以及品种，力

中国瓷器初创于商代，真正创制于东汉，唐代时达到高度成熟，到宋代蓬勃发展、名窑涌现，在明清时工艺流程前代。每一件古瓷器上都显示着特定时代制瓷工艺的风格特点，浓缩着已然逝去年代的种种信息。特别是瓷器的器形，是瓷器式样传承演变的直接反映，对时代风格的反映更加清晰明了。古陶瓷鉴定家都十分重视对瓷器器形的研究工作，都把器形鉴定列为古陶瓷鉴定的要素。从器形特点入手，认识瓷器式样，感受时代风格，是认识、熟悉瓷器行之有效的方法。 本书收集、整理了大量的资料，以深入浅出的文字，数百张精美的实物图片，全面展示了瓶、尊、炉、觚、壶、盘、碗、杯、罐、盆、盒、枕、缸、砚等瓷器的形制特点，图文并茂，便于爱好古瓷器收藏的读者翻阅、鉴赏。

宋代“五大名窑瓷”之所以有名，在于宋瓷开创了瓷釉艺术审美的新风尚，为我国陶瓷美学开辟了一个新境界。从此瓷器进入艺术品的行列，宋代瓷器的刻划花、釉开片以及汁水莹润如堆脂，都成为后代瓷业长期追仿的榜样。 明清和民国时期，宋瓷是收藏热点，一只宋代青自瓷刻花碗价值可以抵十数只明清官窑瓷器，当时只有少数达官贵人和外国人才玩得起。新中国成立后。老窑瓷属于文物，禁止民间交易。在这样的背景下，出现了明清瓷器的价位竟高于宋代五大名窑瓷的反常现象。 目前，宋代“五大名窑”赝品瓷大量出现，是有圆辆战车保驾护航的结果：，“专家”的鉴定证书；第二，科学仪器测定的鉴定证书；第三，拍卖公司因追逐利而过度宣扬；第四，舆论的错导。许多收藏者就是被这四块金字招牌迷惑了，中招了。

青花瓷器为明代瓷器生产的主流，官窑青花瓷器以器型古朴、釉质肥润，纹饰严谨豪入为典型特征。民窑青花瓷器以器型丰富、构图疏简、画法随意，题材变化较多为主题特征。本书共收录明代青花瓷器五百九十八件，并附有历代青花瓷器青料色泽及特征、朝青花瓷器大致的市场价格时，对青花色泽及纹饰亦有一初步了解。