知名艺术普及作家中野京子以40幅作品为中心，追寻隐秘在美貌之后不被世人知晓的故事，追踪作品中美的光和影。有人以美为武器实现人生逆转，有人因美貌而招致祸难；有人的美转瞬即逝，有人的美给身边带来血光之灾，有人的美偏偏唯独不能打动心爱的人，有人的美却被自己嫌弃等。书中有着各种各样的与美相关的故事，每个美的故事的背后都是一个波澜起伏、值得期待的人间戏剧。让我们来了背后精彩故事，体会一下美人们的喜怒哀乐。

文人画，亦称 士夫画 。中国画的一种。从某种意义上说，它追求的不是绘画技巧本身，而是 以心入画，以情造文 的画外之意，以率意天真、空灵简远的笔墨阐释东方生活美学，千百年来深刻影响着中国人的生活方式和精神气质。全书从艺术和社会史的角度出发，按年代从唐、五代写到宋、元、明、清，以李思训、王维、董源、巨然、范宽、米友仁、黄公望等三十位艺术巨匠的传世名作，带你领略中国文人画的深情与美意。并在细节处发声，从历史流变、画风变革、文人意趣等诸多方面剖析画作，于诗情画意中深入解读画者的曼妙内心世界，全景还原中国画里的人文风貌，再现其艺术精神和丰富内涵。

吴湖帆是20世纪上半叶上海重要的传统艺术家、鉴定家和收藏家。书对吴湖帆进行传记性研究，着重于他的艺术鉴定方面，在介绍背景和生平的基础上，选取吴湖帆在几件艺术品上的具体题跋，分别从西文题跋、摄影的运用、正统理论、鉴定中的失误等方面，探讨题跋鉴定艺术品的社会历史背景。部分跋文表现出吴湖帆审慎创新的研究方法，在继承传统的同时又具有惊人的现代性，显示了他作为领域权威是如何挑战并拓展了题跋这一体裁的审美和社会维度的。他将题跋现代化并引入公共空间的领域。鉴定类题跋在被学术性文章所取代之前，在吴湖帆手中实现了*后的繁荣。

本书以“史话”的形式讲述了文房四宝中的纸谱、砚谱、墨谱、笔谱的产生和发展的历史，并用图文并茂的形式向读者介绍了纸谱的发明、演变及制作流程，介绍了砚谱的由来、种类及中国四大名砚的质地和保养，叙述了墨谱中两类墨的原料、制作工艺、历代制墨名家及精墨的鉴赏，从人类用笔之源介绍了笔谱的制造、制笔名家及古笔的分类。

“历代书画名著译注丛书”选取中国历 有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。 《广艺舟双楫》，清康有为撰，是晚清 重要的书法专著，曾影响了整整一代书风。从问世的那一年起，它就受到了 外各方面人士的注意。《广艺舟双楫》也的确表现了康有为抛弃陈习、另辟蹊径的进取精神。本书对康氏所著做详解疏证，具有很高的学术意义和实用价值。

朱万章著的《书画鉴真与辨伪》内容充实，体例新颖，分门别类，阐述论证。所论范围，除去书画演变简史、时代风格与个人风格、书画鉴定个案解析、常见作伪手法与区域性作伪以外，还有三章内容独具特色。分别把鉴定书画的个案解析与考察其收藏流传经过结合起来，把传播书画鉴定的学识方与研究评介20世纪重要鉴藏家结合起来，把抓住古代中国书画 传移摹写 的特点与考察不同时代不同作者同题作品的异同结合起来。通观全书，可见作者善于集前人之大成，以多年研究所得积极推动书画鉴定之学的丰富完善。

《天价书法市场》内容简介：书法，作为东方艺术独特的存在形式，在世界艺术的夜空中光芒四射。千百年来，从未暗淡过。国人当为之骄傲，毋庸置疑，这是中华民族智慧的核变之光。 一部书法史就是英才辈出、大家云集的壮歌长卷。在这里，每个人都在用自己特有的声色亮嗓，把演绎沧桑和憧憬未来的独特音符深情地嵌入民族的性格之中。令“粉丝”敬仰的非王羲之、颜真卿、米芾莫属。他们建造的书法艺术高峰，矗立在东方艺术的地平线上，迎曙日，送晚霞，任曰光风雨雷电荡涤，依然熠熠生辉，掩映着书坛。千古绝响的《兰亭序》，端庄雄健的颜公体，奔放俊秀的米芾书，哪一件不是国粹阜冠上的明珠。

不少人把书画鉴定看成一门神秘高深的学问，作者却在娴熟掌握书画鉴定理论的基础上，总结出一套清晰简单的书画鉴定方法。看构图、看笔墨、看画风、看题款、看印章、看著录、看装潢、看纸绢、看气息、看传承，十招鉴画，招招精准！《晓光鉴画》作者郭晓光化繁为简，凭借自己渊博的学养，将书中涵盖的深厚史学、文学、美术知识梳理成一篇篇语言通俗、比喻巧妙的小文章，给书画爱好者厘清了欣赏、鉴定、收藏书画所需掌握的各种专业知识。

《怎样鉴定书画》一书乃据张氏生前数次讲演记录整理而成。全书包括绪论、书画鉴定的主要依据、书画鉴定的辅助依据、辨真假明是非、与书画鉴定有关的学识以及鉴定依据的主次关系等六部分，简明扼要地分析了书画鉴定的

中国书法历史悠久，书法宝库内容丰富，从商周甲骨文、青铜彝器款识，到周秦两汉魏晋简牍帛书、汉唐碑版铭志、宋元明清墨迹，琳琅满目。为了满足广大书法爱好者，特别是青少年学习临摹古代书法作品的迫切要求，*多地了解和欣赏中国传统书法艺术，荆门市博物馆出版了《郭店楚墓竹简(六德)》。

《故宫博物院藏品大系》是从故宫博物院藏的近百万余件文物中精选有典型和代表性的文物几万余件。在这套“藏品大系”中，不仅包含有这次参展的许多难以出故宫的作品，更有很多平时无缘看到的传世佳作。这套“藏品大系”每一卷的每件作品介绍时，既有题名与作者名，又有释文，还有相关的题记。而且，有些作品的局部放大图还使古代大师们的笔墨精气与韵味凸现，难怪行家会有“比直接欣赏原作收获还大”的赞叹。

《故宫博物院藏品大系》是从故宫博物院藏的近百万余件文物中精选有典型和代表性的文物几万余件。在这套“藏品大系”中，不仅包含有这次参展的许多难以出故宫的作品，更有很多平时无缘看到的传世佳作。这套“藏品大系”每一卷的每件作品介绍时，既有题名与作者名，又有释文，还有相关的题记。而且，有些作品的局部放大图还使古代大师们的笔墨精气与韵味凸现，难怪行家会有“比直接欣赏原作收获还大”的赞叹。

吴湖帆，作为传统文人士族家庭的子孙，家藏丰富，在二十世纪上半叶继续传统文人的文化追求。他将自己视为中国文化遗产的守护者，作为画学正统派继承者中的代表人物，试图在苏州及整个江南地区的鉴藏家中发挥领军作用。吴湖帆对于传统画学的推崇以及自我身份的设定都贯彻于他的收藏策略、展览和出版活动以及他撰写的题跋中。其对于中国传统文化 性的坚定信仰通过其的收藏和题跋彰显至今，可以说吴湖帆是二十世纪早期在艺术史从传统的鉴定学转向现代学科过程中的关键人物之一。