这是一本关于如何鉴赏国画的通俗读物。 作者马菁菁在书中沿袭了欣赏中国画的基本思路，介绍了不少专业级的书画鉴赏小技巧。可以说读完这本书，再看到中国古代国画，你就可以从构图风格、技法、颜色等几方面立刻判断出画作的年代。 本书以时间为线，简述了一千六百多年的中国绘画历史，从不同时代的国画大家和他们的代表作入手，教会读者基本的观赏方法，顺带把布局风格、纸张、印章等鉴赏窍门解释清楚，甚至还讲清楚了画家之间的师徒关系！ 例如：皴擦是判定画作年代的分水岭，五代十国宋初之后的画作才有出现皴擦技法；有画家名字的是宋及宋以后的作品，没有画家名字的是唐及唐以前的作品；如果一幅纸本画说是元代以前的，那么百分之九十以上都是假的。 读完本书，你不仅可以了解到传世名画中的隐秘往事，也能懂得怎样欣赏一幅
中国画，简称 国画 。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。但当艺术品产生了价值，并在市场开始流通时，就会有相同仿品出现，是人们为私欲驱使，追求利益，谋划生计的一种古老而隐秘的特殊行业。几千年来这一行业不断的漫延，手段越来越高明，技法越来越多样，真真假假，混迹于世，一直困惑着人们的眼球。本书由看画、读画、识画、赏画等章节组成，分别从各个角度论述了如何看懂一幅中国画的过程。使读者能够在原有的赏画基础上有一个进阶的认识。
《敦煌粉本与绢画精粹》一书作者为：何鸿，中国美术学院美术教育系副教授、硕士研究生导师。本书开本为8开，内容主要介绍敦煌粉本、壁画、彩塑、绢画，演绎了敦煌菩萨之美。敦煌壁画曲折地、广泛地表现生活，反映对现实生活的美的认识。作者经过多年时间收集和整理20世纪40年代敦煌莫高窟壁画粉本与绢画，精选出百余幅佳作分类汇集成以下主要章节：写经丹青、敦煌苦修、敦煌粉本、敦煌旧影、朝圣敦煌。在图片展示的同时作者也述之文字供读者雅读，每一幅作品上的人物各部位均用汉字标明颜色。粉本线条流畅自然，贴近原作，在诸多壁画毁坏的情况下，该批粉本与绢画具有着十分珍贵的文献价值和绘画艺术价值。本书文笔流畅，兼具有通俗性和学术性，而且图文并茂，在同类书中实属优异。
扬州八怪 是18世纪中后期以扬州为活动中心的画家群体，他们在艺术上 不拘于法度 崭新于一时 ，其绘画是中国传统艺术的底色之一，堪为中国的艺术符号 蕴含了中华民族文化的基因，成为中华民族文化的精神资源和艺术财富之一部分。 《扬州八怪研究大系》是在20世纪80年代江苏美术出版社出版的《扬州八怪研究资料丛书》的基础上，经多方面研究讨论，由江苏凤凰美术出版社立足当下，组织力量、梳理分类、确定纲目、倾力编写而成。这套 大系 不仅收录了 扬州八怪 的创作精品，也收集整理了 八怪 的文字著作，包括 八怪 的绘画、书法、印章作品等；既辑录了诗文总集中有关 八怪 的原始资料，又选收了近现代有关 八怪 的考辨等著述；既有 八怪 的诗文集、题画录、书画年表，又有 八怪 的年谱、现存书画目录等；是一份珍贵的文化遗产。 本册为《扬州八
一套汇聚文艺复兴三杰毕生精华的神作，重现五百年前艺术原貌。此书从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了文艺复兴三杰全部的代表作品，包括画作、手稿、草图、素描及其他形式的艺术作品，所有图片系原作原拍，高清印刷。
《遐庵清秘录》系叶恭绰亲自编定的私人收藏书画目录，上册收入法书40余种，下册名画79件，多为中国传世书画中的名品巨迹。该书以传统书画录的著述方式，详录每件藏品的质地、尺寸、印章，摘录历代题跋，记叙收藏经过，对于考订藏品流传，赏鉴艺术价值，均具有重要作用。《遐庵谈艺录》系叶恭绰亲自编定的谈艺杂文集，收文129篇，涉及书画、金石、碑版、文具、佛门史迹、古籍善本等内容，涉猎甚广，是治中国艺术史者的重要参考资料。本书为标点整理版，并附人名作品名综合索引，以飨读者。
一套汇聚文艺复兴三杰毕生精华的神作，重现五百年前艺术原貌。此书从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了文艺复兴三杰几乎全部的代表作品，包括画作、手稿、草图、素描及其他形式的艺术作品，所有图片系原作原拍，高清印刷。
一套汇聚文艺复兴三杰毕生精华的神作，重现五百年前艺术原貌。此书从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了文艺复兴三杰几乎全部的代表作品，包括画作、手稿、草图、素描及其他形式的艺术作品，所有图片系原作原拍，高清印刷。
《折桂记》是明代传奇，本辑《新刊校正全像音释折桂记》为明万历间金陵唐振吾广庆堂刻本。《新刊校正全相音释折桂记》原版框高二十一点二厘米，宽十四厘米。半叶十行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌 折桂记 、卷次、页码。书中有插图十幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。
《狮吼记》是明代著名戏曲家汪廷讷的代表作，它不同于传统戏曲中才子佳人缠绵悱恻的爱情故事，而是取材自苏东坡《赠季常诗》。《环翠堂新编出像狮吼记》原版框高二十一点八厘米，宽十四点五厘米。半叶十行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，单白鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌 环翠堂乐府 、 狮吼记 、卷次、页码。书中有插图二十三幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。
《琵琶记》是中国古代戏曲中的一部经典名著，被誉为 传奇之祖 。此剧叙写汉代书生蔡伯喈与赵五娘悲欢离合的爱情故事。全剧共四十二出，结构完整巧妙，语言典雅生动，显示了文人的细腻目光和酣畅手法，是高度发达的中国抒情文学与戏剧艺术的结合。《袁了凡先生释义琵琶记》，原版框高二十四点七厘米，宽十五点五厘米。书半叶十二行二十九字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，单黑鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌 环翠堂乐府 、 琵琶记 、卷次、页码。卷前有目録。中有插图十幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。
《玉合记》是明代梅鼎祚创作的戏曲，此剧据唐孟綮《本事诗一隋感》中韩拥的故事和许尧佐《柳氏传》演义而成。《重校玉合记》原版框高二十一点六厘米，宽十四点四厘米，半叶十行二十字。小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌 玉合记 、卷次、页码书中有插图十七幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。
《浣纱记》是根据中国明代传奇作品《吴越春秋》而改编的昆曲剧目，借中国春秋时期吴、越两个诸侯国争霸的故事表达对封建国家兴盛和衰亡历史规律的深沉思考。故事曲折、结构完整。《重刻出像浣纱记》原版框高二十点九厘米，宽十三点九厘米。半叶十一行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌 全像注释浣纱记 、卷次、页码。书中有插图十二幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。
肖燕翼先生为著名古书画鉴定专家，师从徐邦达，刘九庵诸先生，在长期的鉴定、研究过程中，继承了其师以笔墨签别为主，以各种考据为辅的传统书画鉴定方法，并揭示出一丝前人尚未发现的古书画伪作及其伤、代者。 《古书画名家名作辨伪三十例》所收录之论文，大部分为肖先生近十余年间参加各大博物馆专题书画展览和学术研讨会所提交的相关论文，其大体属于两个课题范围的研究：一是 以伪鉴伪 ，即是考鉴为伪品书画中的书画表现形态、题跋、藏印以及相关著录，文献记载等材料，联系、发现存在相同或类似问题的一些传世作品，显现出它们似是同一时代、同一些人甚是同一人所作的伪书画；二是围绕清宫藏书画钤加乾隆御玺的相关规定、规律，发现了一些钤加伪玺印的书画，其中涉及一些传世名作，故予以考鉴、辨伪。除此之外，尚有数篇文章
本书为 傅申中国书画鉴定论著全编 系列丛书之一种，全书聚焦宋代文人书画中有代表性的三位大家黄庭坚、苏轼、米芾，摘录了其论书、论画的言论并进行分类整理，并试图从中厘清三家之书画观念，具有较高的文献、艺术价值。
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本书为“四川大学博物馆藏品集萃”丛书之书画卷。精心挑选出179件馆藏书画作品。在时间跨度上, 从元代开始, 经明、清到现代, 作家包括“元四家”的黄公望、王蒙, “明四家的”沈周、文征明, “清四僧”的朱耷、石涛、弘仁, “清四王”的王时敏、王鉴、王翚、王原祁, 扬州画派的八位领军人物, 直至近现代吴昌硕、张大千、徐悲鸿等。此次入选的均为重量文物, 其中不乏国宝, 是建馆以来书画选录最多、最详尽一次。
《中国现代国画家艺术与市场分析》一书囊括了梁树年、任率英、关山月、赖少其、吴冠中、石鲁、黄永玉、黄胄、范曾、刘大为等60多位现当代画家，对他们的创作历程、个人风格和作品的收藏价值、未来市场趋势等多方面进行综合评价，为收藏者提供切实可靠的参考资料。每个画家都与社会、市场有着千丝万缕的联系，而且他们的绘画风格、作品质量又都处于不断变化之中，所以对现当代书画家很难做出相对客观的分析。而《中国现代国画家艺术与市场分析》一书，对画家的作品及其价值从横向、纵向进行对比，对近现代、当代中国书画投资研究与艺术行情预测客观、准确、全面，因而对收藏家的指导意义很大。
《易鞋记》，明代传奇剧名。《远山堂曲品》著录，列入 杂调 。事见《辍耕录》卷四《妻贤致贵》，讲述程鹏举、白玉娘悲欢离合事。《新刻全像易鞋记》原版框高二十一点二厘米，宽十四点二厘米。半叶十一行二十字，小字双行同，眉栏镌音释，白口，无鱼尾，单界栏，四周单边。版心镌 全像注释易鞋记 、卷次、页码。书中有插图六幅，双面合页连式。现藏于日本京都大学文学部图书馆。
《历代名画宣纸高清大图（清）·吴昌硕：牡丹水仙图》写牡丹、水仙，构图颇具匠心。水仙勾花填色，色彩疏淡。而牡丹则以大写意手法点写而成。水仙生长取斜势，而牡丹取直势，直、斜之姿，让画面富有变化，情趣盎然。画面看似随意，却处处不离法度。款署『寅盘红玉生楼台，甲寅秋杪，昊昌硕』。吴昌硕的艺术独辟蹊径，贵于创造，擅长写意花卉，所作花卉木石，笔力敦厚老辣，纵横恣肆，气势雄强。他以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融人绘画，形成富有金石味的独特画风。
扇子本作为纳凉避暑、引风取火的生活品。伴随着中国书画艺术的发展，扇面艺术应运而生，并且在发展中逐渐摆脱了单纯的装饰功能，独立成为一种国画幅式类型，以其独特的形式美与中国传统书画的精神追求相辅相成，终发展成为蔚为壮观的扇面书画艺术。 本书收录了杭州博物馆收藏的扇面书画精品七十七件，涵盖了明清到近代的各个时期。分为山水、人物、花鸟、书法、团扇五个单元，内容上以明清江南地区文人扇面书画、近现代海派扇面书画见长，特别是高野侯旧藏梅花扇面和章劲宇旧藏杭郡名人书画扇面两大类别书画专题收藏。
