你能从书里看到什么？ 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比，变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下，角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合，画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节，优化Q版角色的塑造。

本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。

本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。

本书首先介绍了绘制背景的基础知识，包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等，而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。

《 加藤春日 X 碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座 》一书以加藤春日老师和碧风羽老师对谈的形式来讲解马克笔的上色方法。一开始从线条绘制和简单上色入手，其后设定不同的主题，分别讲解每个主题的绘制技法，包括人形机器人、动物、男性、服装、武器、饰品、皮革、花卉、甜点等绘画主题，涵盖皮肤、头发、光影、羽毛、水波等质感表现，同时涉及各种新锐上色方法。

本书由国内知名漫画创作团队萌宅公社专门针对零基础的漫画初学者而精心编写，图书通过通俗易懂的细致讲解，用超过200幅漫画图例、34个完整漫画实例，由浅入深地引导读者学习漫画的基础绘画技巧，以及绘画古风漫画的绘画技巧，后通过实例讲述古风插画的创作法则，并通过具体的实例解析了古风漫画的上色技法。

本书是《欧美动漫技法经典教程》系列图书之一，这套图书欧美十余年，每本书的作者都是动漫界的大师，作品均提炼自生活。本书是一本幽默与夸张绘制技法的指导教程。书中内容浅显易懂，将漫画对人物整体外貌、脸型、面部特征、基本表情、性格、体型、姿势和手势的刻画等技法贯穿于实例，并且对绘制步骤进行了详细讲解。本系列图书不仅适合作为动漫爱好者的自学，也适合作为动漫、游戏等专业的学习。

时尚插图即艺术性的时装画，在日趋繁华的城市中，越来越多的以其独特的面貌展现在人们眼前。刘蓬编的《国际时尚插图及大师作品赏析》的介绍，能够让我们对时装画产生颠覆性的认识，能够了解在当代艺术背景下服装画的发展与多姿多彩的现状。《国际时尚插图及大师作品赏析》以国际化的视野和历史的深度阐释了时尚插图艺术的品味、创新和运用。

《超级漫画图典5000例（Q版篇）》的特点就是有海量的Q版人物造型、道具以及动植物的图例。考虑到为方便大家学习和查找各种Q版素材，《超级漫画图典5000例（Q版篇）》共分为了6个章节，分别按照Q版人物头部、Q版人物身体及Q版人物动态来进行展示Q版人物造型；根据道具的不同用途来进行分类展示Q版道具；根据花卉、树木、植物集锦分类展示Q版植物；根据海、陆、空分类进行展示Q版动物。所以，《超级漫画图典5000例（Q版篇）》所展示的内容顺序不仅阅读方便而且也很容易查找。除此以外，在每个章节的开头都设置了绘画知识要点解析，在图例上需要注意绘制技巧的地方，还标注了详细的图文注解，以便于初学者更好地解读与绘制。

当你在绘制一幅动漫作品的时候，是否也曾为不知如何上色而苦恼？别担心，本书即将为你解决这一难题，只需要一盒色铅笔，即可让你绘出堪比动画大片的彩色动漫作品！本书从工具、构图到配色都进行了详细的讲解。全书分为十一个部分，部分1主要介绍了色铅笔的基本工具、颜色的搭配及笔触的表现；第二至四部分主要介绍了动漫人物头部的画法，内容囊括了五官单体的绘制、表情的体现与头部整体的设计；第六至七部分介绍了人物动态及服饰的绘制方法；第八至十部分介绍了动漫人物的场景搭配及小动物的绘制方法；后一部分介绍了漫画分镜头的基础知识技巧。本书采用广受漫画爱好者喜爱的案例风格，并对作品中的重难点问题进行详细的讲解，结合上色练习，方便读者即学即练，十分适合动漫爱好者、绘画初学者阅读，也可作为相关专业的培训教材。

《管饱10年的漫画家入门》是一本关于如何构思和绘制漫画的入门读物。该书讲述了如何提升主角的人物设定，如何更好的分割版面，如何让场景更加真实等问题。本书在日本出版以来，一直被誉为漫画迷和漫画家作品，它不但可以让读者更好的理解漫画是如何创作出来的，而且能够给希望学话漫画的读者，漫画从业人员最基本也是最实用的技巧讲解。

《漫画服饰技法》精彩手绘服饰、漫画创作实例讲解、漫画创作实用宝典。

想绘制动态角色无法抓住人物重心？头身比关系拿捏不准？细节刻画满满却总觉得造型不和谐？人体透视刻画不够真实？ 人气绘师朴理卢的零压人体技法书第二弹来啦，点亮绘画视野，保姆级贴心教程，辅助线贯穿全书、多角度图例展示、正误绘制对比、要点特殊释译、想不会都有点难！从观察方法到绘制要点，从人物整体大关系到局部小结构，从抓特征临摹练习到合理原创绘制，一本画准角色头身、对称、结构、重心、动态、透视问题。 在书中你可以学到什么？ 例1：9大绘画学习心得，多看多听多感受多联系才能更好的提升绘画水平！ 例2：“人体坐标”是人体结构绘制的关键点，定位精准能够更好表现人物立体感！ 例3：躯干是人体各种动作的重心，如果躯干的曲线表现不好会影响人物整体平衡！ 例4：瞳孔虽小，但瞳孔的大小、聚焦点和睁开的程度会对

本书为友风子首本水彩画集，收录了友风子多年创作的作品，类型包括封面插画、商业插画、漫画、同人志等。图例绘制精美，内容主题丰富，可以作为水彩爱好者的欣赏图鉴和临摹参考。

对物体质感的表现，被看作是漫画绘制进阶的必要阶段，质感表现的训练所涉及的范围几乎囊括了艺术的基础领域。质感的表现是一种正式的艺术创作，它可以表现世界上的任何事物，甚至是思想、概念、态度、感情、幻想、象征等抽象形式。质感主要依靠笔触、线条和色调的对比变化来表现，不同的物体有不同的表现方法。C·C动漫社编著的《动漫大图鉴：质感篇》分为七章，从要表现质感所用的工具着手，介绍如何使用不同漫画工具制造出不同的质感效果，并结合技法知识对漫画的绘制进行进一步讲解。本书分章节介绍了人物和物品的质感表现，并将两者结合，讲解了人物和物品进行材质转换后的质感表现方式，使读者对质感有更进一步的认识。同时书中也讲解了绘制时需要注意的知识点，方便读者更好更快地掌握漫画质感表现的要点。还介绍了一些常见自然元

《漫友》杂志自创刊以来，牢牢根植于原创动漫沃土，在汲取传统文化养分的同时，大胆吸纳西方现代审美元素，使杂志由单一动漫资讯载体，成功跃升为主导青少年生活、心理、成长的期刊，亲和力与肘俱增，影响力日渐彰显。源源不断的观念与技术创新和锐意进取_的蓬勃后劲。使其跻身于中国名刊之林，在青少年潮流时尚媒体中发挥着者的榜样作用。《漫友》杂志不仅具有深受青少年欢迎的精彩内容和个性迥异、人气度极高的采编队伍，更拥有享誉全球的港台与内地漫画家资源宝库。《漫友》杂志包括《漫友·漫画100》、《漫友·动画100》，是目前人气的青少年流行文化期刊，发行网络遍布全国各大、中、小城市，并辐射港、澳、台地区，为全球华人动漫文化圈公认发行量的成功品牌。 漫友网是中国影响力的动漫行业综合门户网站之一，自2002年5月创立至今

本书是一分钟秘笈系列中的一本，共分11个章节，本书开头介绍了Q版人物的由来和绘画风格的分类，接着详细介绍了如何绘制Q版人物的头部、五官、头发、情绪和身体造型等要点，还向大家展示了如何用Q版的风格来表现不同的人物形象，后介绍了Q版人物上色的方法。本书用全面的视角，给大家详细介绍了整个Q版人物的绘画要点和画风特色，通过大量的图片展示和精辟的文字描述，让读者可以在短的时间内轻松掌握每个章节的知识点，易看易学，值得大家收藏。

本书详细讲解了学习古风插画绘制的方法。全书分为12章，～2章总体介绍了古风插画的风格，以及绘制工具和作画的步骤；第3～4章从人体的基本比例开始到整个头部的比例画法，逐步进入到古风人脸的基本妆容画法；第5章首先介绍了古代主要的几种发饰，再根据史实介绍各个朝代男女的流行发饰及其画法；第6章讲述古风人物的各种常见动态和手势；第7～10章讲述不同朝代的衣物款式类型及全身装饰佩戴的画法；1～12章综合前面章节所学内容进行实例讲解。本书既适合对古风插画感兴趣但缺少基础的读者学习，同时也适合对古风插画有了解的读者作为长期的参考资料使用。

卡通在不知不觉间早已成为了人们生活的一部分，我们已很难想象，生活中苦没有了卡通会怎样。报纸上没有了漫画栏目，广告、招贴上不再有可爱、幽默形象，家中也不再有卡通造型的玩具和饰品，当然，生活依然存在，你会感到单调、乏味、压抑、紧张。 卡通常常采用夸张、变形的手法，激发人们的智慧和想象；画面形式讲究轻松、快节奏，能给人们以极大的放松与愉悦。 作者编写这套书是想告诉大家，学画卡通并不难，也不去专业的学校。只要有兴趣，并跟着书中丰富的资料多多加以练习，任何人都可以成功。 愿此书成为你了解当代的卡通动态的窗口，更愿此书成为你步入卡通殿堂、成为卡通漫画家的桥梁。

清新明亮的水彩色调，宛转悠扬的诗词曲调，妍丽清绝的古装少女，共同构成了一幅幅精致的古风水彩人物画。本书通过11个不同动态、不同装扮的古风美少女的水彩画创作过程的全解析，不仅教会读者如何绘制美少女，还对每一幅作品从构图设计到素材收集、线稿绘制以及上色完成的每个步骤都进行了详细讲解，以使读者了解整个创作过程，学会举一反三的方法，从而通过对书中的案例学习，创作出自己心中的古风美少女。本书的末尾还专门为喜欢萌物的广大读者们讲解了Q版水彩美少女的绘制技法。本书适合水彩爱好者、古风爱好者和文艺爱好者阅读、学习。