日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。
好多人认为漫画没什么技巧可言，只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然，漫画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些，我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 本书是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章，首先讲解了漫画的基础知识，帮助读者更好地理解和创作漫画；然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法，同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型知识和绘制技法进行了详细讲解；在本书作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的动漫爱好者作为自学用书，也适合相关机构作为漫画培训教材。
内容提要二次元，一个我们人类幻想出来的唯美世界，里面有元气满满的美少年，有萌萌哒的美少女，有呆萌的小动物，还有Cute的Q版人物，人们用各种憧憬来虐袭我们的视觉体验。在二次元的绘画中，角色的表情和动作、服饰和造型、性格和职业等方面的设定是很多人关注的重点。动漫人物要穿着各式各样的服装，也会搭配着各式各样的配饰，怎么样才能将人物的造型体现在纸上呢？答案就在本书当中。本书共分为5章，分别讲解了衣服材质与褶皱的表现、各式服装和配饰的表现、四季服装的画法以及各式的服装造型表现等。本书讲解清晰、图例丰富，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
本书系统地讲解了各类漫画的造型方法和上色技巧，是一本内容全面的漫画素描技法百科全书。 全书分为两大部分，共13章。部分介绍了漫画的分类与当代漫画名家的漫画作品、漫画工具与使用技巧、漫画人物头部造型、面部表情、身体结构、人物动态表现、漫画人物类型解析与绘制、服饰的绘制与搭配、Q版人物表现、动植物与道具的绘制、单幅漫画构图技巧、漫画场景表现等。第二部分介绍了色彩的基础知识，并实战演练了彩绘漫画上色技巧，其中涉及可爱Q版漫画和美少女两个案例。本书案例丰富，内容由易到难、循序渐进，读者完全可以“看得懂，学得会”，并能掌握各类漫画中人物、场景等内容的绘制技法。 本书适合所有漫画爱好者，特别是初、中级漫画爱好者学习使用，也可作为大、中专院校动漫专业的教材。 DVD视频教学 随书附赠高
佛陀成道后，《大智度论》提及 佛弟子抄集要偈 ，后《阿毗达磨大毗婆沙论》明确指出，定本的北传《法句经》由法救收集、整理各种 法句 要集编纂而成，共39品，752偈，而南传《法句法》共有26品，423偈，代表佛教古老的成文核心典籍。 蔡志忠先生编绘的《漫画南传法句经》和《漫画北传法句经》，涵摄佛陀一生教化之精髓，漫画、释义朴质亲切之中意蕴丰富，使无数众生在他禅悟漫画的记发下更深层次地领悟智慧之泉，人生的境界在文字、漫画、创意、思考中得到升华，无限欢喜。
曲根编著的《动画艺术概论(全彩版)》是高等院校美术设计与理论系列丛书之一。本书基于动画艺术基本理论，动画艺术发展简史（艺术起源及产业运作），以及动画艺术在艺术创作（编剧与叙事）和技术制作（剪辑与合成）等方面的知识，全面、系统地介绍了动画作为一门艺术和一项产业的方方面面。
本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。
《漫画技法从入门到精通：超值综合篇》是一本信息量巨大但阅读轻松的漫画技法宝典。全书分为8个章节，首先将线条这一漫画的基本构成要素作为讲解对象，能使你在今后的练习中，轻松画出流畅平滑的曲线，初学者往往因为画面中线条的问题，打击到自己的信心，从而失去了学习兴趣。因此我们将线条作为章，帮助大家打牢基础。 此外，五官、发行、体型、姿态、手脚等组成人物的一切要素，将被我们拆分开来讲解，等你掌握了每个局部的画法，本书就会教授大家如何打造一幅精美的二次元插图。 光看内容的布局，也许看不出多少特色，但你当你翻开这本书的时候马上就能明白，我们在内容的设置和呈现方面下了不少功夫，精美的版式、清晰地文字逻辑、科学合理的信息分割，这一切只为了让你的阅读更加轻松。当然，我们更不能忘了，杯子
绘画，是每个人都曾有过的冲动，只是很多时候不知如何表达。 4步漫画法 汇集了漫画中常见的10类题材，经过漫画家多年经验积累，总结出了既快速又精炼的表达方式，只需4步，就能描摹出一个比较精细的形象。 本套系图书还介绍了基本的绘画技法、绘画材料、绘画工具等，每册有10个左右的精讲形象，从*基本的构图开始，直至画作完成。 初学者通过学习可以快速掌握绘画方法，进阶者可以接触更多的题材，进而充实自己的绘画作品。
全书共分8章，讲述了Q版漫画的特点，通过一些人气漫画作品的介绍，帮助读者学会如何将照片人物绘制为漫画人物，从漫画人物变形到可爱的Q版人物。人物的身体比例、身体各个部位的绘制。通过大量具体实例分析，帮助读者绘制出更加形象、生动的Q版人物
《新手学超级漫画系列：人物造型技法从入门到精通》共分为11章，具体内容包括漫画人物造型基础知识、头部绘制技法、五官绘制技法、表情绘制技法、身体绘制技法、服饰绘制技法、女性角色造型技法、男性角色造型技法、人物组合造型技法、单人构图场景技法及人物造型上色技法。读者学习《新手学超级漫画系列：人物造型技法从入门到精通》后可以融会贯通、举一反三，绘制出更多更加精彩、好看的动漫人物。 《新手学超级漫画系列：人物造型技法从入门到精通》结构清晰、语言简练、案例丰富，适合各类初级漫画从业者，如人物造型设计人员、动漫设计人员、游戏设计人员、动画设计人员等使用，还可作为各培训学校、中专、大专等院校相关专业的动漫辅导教材。
该书内容丰富 案例精美 操作步骤详尽。全书包括动画雕塑的类别、动漫周边应用、动画雕塑的制作材料及工艺、动画雕塑的创意方法等内容。该书以照片记录的形式 逐步讲解静态动画雕塑、偶动画雕塑以及动画场景及道具的制作方法。
《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
《你与大师一步之遥?基础篇》的主角少年丁小冬从小就热衷于漫画，没有机会学习漫画技法的他只能自学苦练。在发现吴镜老师竟然是自己喜欢的漫画家后，小冬果断拜吴老师为师，跟他学习漫画技法。 吴老师被丁小冬的热情感动，终于答应从基础知识开始，系统地把漫画技巧传授给小冬。在《你与大师一步之遥?基础篇》中，有选择纸笔、人物基础构图等基础知识，也有美少女、美少年、正太、萝莉等不同人物的特色讲解，每一步都有通俗易懂的讲解，你一定能跟着一起从零开始学漫画！
如果你爱看动漫，爱画画，也热衷于绘制各种动漫角色，却又苦于不知从何下手，那么，我们推荐你看看这本《超级漫画学习练习册6——萌世界素描技法》！里面有Q的可爱图例范本、流行的漫画技法讲解、快速上手的基本技巧，漫迷哟！ 《超级漫画学习练习册6——萌世界素描技法》详细介绍了萌世界中人物发型、表情和动作的绘制方法，不同年龄人物的绘制，动物和玩偶的绘制，以及服饰的绘制，而且每一章都附有案例供读者临摹练习。 通俗易懂的讲解示范，丰富精彩的图例展示，你还在犹豫什么，赶紧拿起画笔跟着我们一起绘画吧！
《JUNOGRAPHY：国际*画师郑俊浩CG绘画技法》汇整了郑俊浩提供的1998年～2010年所有插画创作，共有280多幅作品，包含未公开的50多幅插画。 此外，郑俊浩还用专门篇幅，完整解说了自己*的创作作品《电子天使16(Electronic Angel16)》，从感念选题、绘制计划、架构版面配置与动线、人体的表现、数位绘图的笔刷属性、作者特别的“郑俊浩铅笔笔触(Juno's PencilStroke)”、色彩计划、描绘过程、编修色调与明暗度，直到后阶段的细节微调，都有非常详细的解说。 不论是插画师、美工、相关专业学生，还是单纯的郑俊浩的个人粉丝，都可以通过这本收录了郑俊浩十余年插画作品的个人创作集，精进个人技巧，体会国际*插画师的创作之路。
如果你喜欢看漫画，你就一定会被漫画中人物的夸张造型和生动形象所吸引，有没有羡慕和梦想过你也能绘制出自己心中的故事？通过《学漫画实战教程（造型篇）》的学习，你一定可以做得到。《学漫画实战教程（造型篇）》将会带着你走进漫画的殿堂，让你从零基础开始一点点地累积。扎实的漫画绘制基础加上努力的练习，你也可以画出让大家羡慕的漫画来。 《学漫画实战教程（造型篇）》从介绍漫画造型基础知识和绘制工具开始，让你了解绘制漫画的装备后，讲解人物头部的绘制基础。头部（面部）往往是读者对漫画人物印象的焦点，比例和透视的掌握就是面部绘制的基础。有了美型的脸部，别忘记头身比例的重要性，漫画中有基本头身与扩展头身，身体比例是绘制人物身体的重点，也是确立漫画风格的根本。除了人物造型，《学漫画实战教程（
姿态万千的美少女是水彩画中的一道靓丽风景线。少女婉约青春的风姿与水彩淡润缤纷的色彩结合，相辅相成地营造出更加缥缈纤丽的绘画之美。 《动漫彩色绘——水彩美少女绘制基础教程》共分为4章。第1章是水彩绘画的准备，介绍了水彩画的特点和工具，以及各种特效的制作方式。第2～3章是美少女水彩画的具体绘制方法，分别讲解美少女的头部、发型、身体和服装的绘制方法及表现技巧。第4章以9种类型的美少女为例，让你领略不同风格的美少女风采，同时练习并综合运用前面所学的各种技法，以至游刃有余。 《动漫彩色绘——水彩美少女绘制基础教程》是一本为初级绘画者量身打造的教程，它能帮助你循序渐进地学习绘制美少女水彩画，让你在短时间内从入门到精通。喜爱画画的你千万不要错过！
本书以漫画的形式来介绍画漫画的技法，内容包括：工具的选用与保养、脸型与五官、黑发与金发、骨架与动作、自然发型、浪漫卷发、生动表情、帅哥型男、Q版魔法、纤纤玉手、衣服皱褶、完美侧脸、完美墨线、完美背景、蘸水笔使用、网点使用、拓印、生动表情、修长美腿秘技大公开、帅男发型、男女身材、靓女发型、俯视角度、深情相拥、美鞋美靴、服装材质、可爱狗狗、新人奖投稿秘技等
我很喜欢画女孩。但画女孩有个很大的瓶颈，就是“虽然能画出女孩的脸，却无法画好她的身体”。女孩的身体结构非常复杂，要描绘好它是相当困难的。女孩们形态各异，圆润、起伏、凹凸等位置都大不相同。 要“画女孩的身体”，什么才是基础的步呢？答案其实很简单。找到自己喜欢的体型，然后深入学习，要反复地仔细地描画。每次下笔的时候，都会有新的发现，通过这个过程不断进步。刚开始的时候画得不好也不要紧，让我们随心所欲地画我们喜欢的东西吧。 《林晃纸上动漫设计基础技法 我这样画女生》将成为集美丽、健康、可爱于一身的女性身体魅力之大成。在“魅力”这个主题下，我从大量素材中精心挑选了历年来一些极具代表性的女性体态，不仅有全身的画法，还有各种魅力姿势的讲解，并且对各个身体部位分门别类进行解说，大家
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