本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时,相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格,以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭,本书集中于5大服饰主题,女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外,视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到: 1. 5大服饰主题的历史与变迁,以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例,会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件,如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则,让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
《 加藤春日 X 碧风羽:马克笔日本绘画大师讲座 》一书以加藤春日老师和碧风羽老师对谈的形式来讲解马克笔的上色方法。一开始从线条绘制和简单上色入手,其后设定不同的主题,分别讲解每个主题的绘制技法,包括人形机器人、动物、男性、服装、武器、饰品、皮革、花卉、甜点等绘画主题,涵盖皮肤、头发、光影、羽毛、水波等质感表现,同时涉及各种新锐上色方法。
这是一本内容丰富的钢笔画教程,采用全案例结构进行讲解。全书共4章,第1章讲解萌宠的绘制方法,第2章讲解静物的绘制方法,第3章讲解建筑的绘制方法,第4章讲解自然风光的绘制方法。书中步骤详细,还采用了重点
本书作者Chris Webster是当代杰出的动画专家和教育家,在动画制作领域有超过20年的实际经验,具有高超的技术和技巧。他将在本书中为你讲解与动画创作相关的所有必知的原理和实用的关键技能。并通过精美的插图和浅显易懂的语言,让你去了解并掌握动画的核心——动作分析、角色运动和时间间隔等知识。通过访问我社网站该书信息介绍页面,你可以下载到超过30个动画创作过程中的技术细节的演示,以及专业的生产流程、预算和生产图,这是开始工作前的一切准备工作。 本书将为未来的传统动画师、CG动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师提供专业而全面的指导,可作为相关院校动画教学的参考用书
此次的精装版原画集收录了100余幅《灌篮高手》全彩的精美画面,包括井上雄彦曾经发行的31本《灌篮高手》书的封面,以及书里一些全彩的插画,书里内容的前半部分和后半部分是井上雄彦曾经发表过的作品,而中间的部分是作者还没有公开的作品。陈冰青介绍说,此次在内地发行的精装版简体中文画集里该画集首次发行5000册,属于大16开大小的开本,共120页,每本单价42元,是精装版本,可供漫迷收藏。
本书是一本介绍动画角色设计的专业教程,由日本一线人气原画设计师 羽山淳一亲自编写 。本书采用特殊的体例方式讲解,由编辑确定设定的主要内容,然后由作者现场作画,本书的知识点非常丰富,涵盖了动画角色设计的所有关键点,每个重点角色都有丰富的体例,并配合细节的描绘关键点,给读者详细解析了 16 种人物角色类型的绘制技巧。
一本书是由日本5位著名漫画家通过5种独特风格的绘画风格,毫不保留地为读者展示了动漫人物的创作技巧与作画方法。这5位画家都是活跃在当前日本动漫界的新人漫画家,技术与表现形式都十分新颖,代表了当下的插画界的绘画潮流。本书为绘制漫画时CG上色、人物设定、表情、动作设定的技法图书,从初人物设定开始,逐步对人物表情、动作、透视、上色、调整等绘画方法一一解释,彻底拆解漫画人物角色的整个过程。如果您是一位动漫人物绘画爱好者或专业动漫工作者,那么本书中一定有您想要的东西! br 另一本是专门为漫画学习者准备的实用性极强的漫画人物衣服褶皱画法的学习资料。如果一个学习美术专业的人在绘画人物时,比例、透视、动态、人物造型等均刻画得较好,但是画面中的人物却还是不够完美,原因就在于人物衣褶的构造与线条的穿插不合
《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手,归纳艺用人体解剖结构,分类解析卡通人物造型,细化卡通人物角色性格神态,详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程,从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类,涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解,较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。
内容推荐 《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造,从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造,共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论,深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下,热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增!本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路!
绘制漫画人物时其实难把握的是人体动态,想要绘画出自然、合理的人体动态需要对人体的骨骼、肌肉等有一些了解,这样才能使画出的人物动作不僵硬、不做作。本书从人体解剖学的角度对人体动态进行详细的讲解,展示了人体动态不同角度、不同透视的结构关系,并将许多平日里很难见到的特殊姿势也收集起来,帮助读者彻底了解人体,画出自然、生动的千姿百态的人体动态。 《超级漫画创作技法图解教程:从人物写真学习人物画法》是一本专门为漫画学习者准备的实用性极强的漫画人物技法学习资料,以清晰、直观的真人照片搭配漫画写生的对照方式,使漫画人物技法学习起来更轻松、更便捷,让读者了解骨骼走向、肌肉状态、动作幅度以及透视规律等人物绘画中核心的部分,实现正规化、系统化的漫画学习。如果一个学习美术专业的人在没有接触
漫迷!学习Q版漫画,技法,引发无限创意想像的入门宝典! 国内漫画绘制高手倾力编绘,多家专业网站联合热情推荐! *Q的可爱图例范本,*流行的漫画技法讲解,*快速上手的基本技巧,*受好评的漫画入门宝典。
《唯色:少女主题插画同萌绘》由饭糕绘画学院倾情编写,讲解少女人物造型表现的插画创作技法及作品赏析。首先书中介绍了少女主题插画的绘制基础,讲解插画绘制的基础知识和软件操作技巧。之后以7个不同类型的少女为主题讲解萌系美少女插画的绘制。*后 饭糕少女主题画廊 收录了饭糕绘画学院老师及学员的精彩作品。此外,书中还配有视频画廊,扫码即可观看更多精彩作品的教学视频。
素描,要在一开始的时候就做好决定。要把什么东西画成什么样子呢?虽然在绘画中常有很多需要去探索的问题,但归根究底就是要自己决定。 把这个东西画成这个样子。 无论是头身比例的考虑还是绘画构图的平衡都是由此而生。而绘画中的素描草图,就是从*初决定的基点到*后完成作品必须要走的一条路。本书介绍了漫画素描造型的技巧。 C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(造型篇)》是《超级漫画素描技法造型篇》的升级版本。
《我要学漫画》系列是一套针对初级漫画爱好者的漫画学习图书出版之后受到了广泛好评!现在全新的《我要学漫画》升级版上市啦! 本书是系列书第三本详细讲解了漫画学习中*常用的人物绘画、背景表现以及单幅漫画绘制技巧没有绘画基础也可以很快提高让想要学漫画的你轻松找到提高画技的捷径!本书内容升级图书的页面扩大页数增多2.5倍!还特别收录了精美的卷头彩页! 一起来看漫画、了解漫画享受画漫画的乐趣吧!