《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事,从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书,更是一部关于演员与社会相结合,提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书,可以在许多方面获益,例如:欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
本书是部针对中央情报局与电影和电视产业的关系来展开全面探索的论著。作者与中央情报局的公共关系官员、行动官员以及历史学家们进行了大量的访谈,同时还对曾经与中央情报局合作过的好莱坞的技术顾问、制片人和编剧进行了访谈,从而揭示了中央情报局在好莱坞所扮演的角色的本质特性。特别值得一提的是,作者深入研究了中央情报局及其官员参与制作的影视作品,包括《中情局风云》、《特务威龙》、《谍海计中计》、《惊天核网》、《全民公敌》、《辛瑞那》、《特工风云》等等。作者的研究揭示了中央情报局如今对好莱坞施加的重要影响,并且对一个政府机构利用大众媒体操纵自身公共形象的道德伦理以及合法性提出了质疑。
乡村是整个中国的抹不去的底色。著名摄影家、纪录片导演焦波带领团队在山东沂蒙山革命老区沂源县杓峪村驻扎373天,拍摄了荣获20多项大奖的纪录片《乡村里的中国》。中国电影出版社推出的这本《乡村里的中国》,就是焦波对该片拍摄历程的详实记录。 该书向读者展示了影片拍摄的缘由、困难、进程、人物冲突等丰富的背后细节,对于看过该纪录片的观众,阅读此书可以对片中人物和情感有更深刻的了解,对乡村中国有更深刻、更细微的思考;对于没有看过该片的观众,本书则无疑是一位好的推荐人。 在叙述拍摄历程中的细节的同时,焦波导演自然也披露了他在这373天里的心路历程,让我们看到这位对乡村满怀深情的导演是如何去寻找和跟踪拍摄线索、如何思考对乡村生活和人物的表达。阅读本书,是一次与导演的对话,也是一次与乡村中国,甚至与我们
第一次世界大战刚刚过去几年,本书作者便以价值中立的态度,对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌,有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”,呼吁“马上予以销毁”。如今,历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。
本书是中国新闻出版研究院传媒研究所和中国广播电视社会组织联合会县级融媒体中心委员会以及浙江省、江苏省等地方融媒体中心共同出品的2023-2024年度关于全国县级融媒体中心创新发展的调查研究报告。本书从创新模式、创新应用、创新运营、创新报道等四个方面,汇集了来自全国会员单位的典型创新发展案例。这些案例符合中央关于推进媒体深度融合的原则要求,在媒体融合理念思路、内容形式、手段方法、路径模式上有理突出创新,在加强内容建设、强化先进技术引领、创新运营管理方式、深化体制机制改革、培养全媒体人才队伍等在红点领域和关键环节有创新进展和务实举措。
本书是以上海图书馆所藏丰富的历史文献为基础,对翻译馆在其存在期间有关西学的全部出版物,逐一扼要介绍其内容,查出原著名称及其简要内容,这是本书的一大特色。当然,尽管本书以上海图书馆馆藏文献为基础,但它绝不是资料的简单堆砌。它根据扎实的资料,充分吸收了前人已有的研究成果,夹叙夹议,作了相应的理论分析。本书为近代中西文化交流提供了具体的例证,为中国早期现代化的历史补充了生动的内容,它对中国近代史的研究,尤其是近代西学东渐的思想文化史的研究,具有重要的参考价值和研究意义。
本书作者为上海交通大学媒体与传播学院副教授,主要研究电影电视。本书稿为国家社科后期资助项目终期成果,在 重写电影史 的研究视野下,对中国早期电影的拓荒者、但尚未受到电影史学界充分研究的张石川进行全息式的人物志研究。书稿以张石川的个体呈现为经,以早期中国电影与上海都市文化为纬,史论结合,在重新认识和评价张石川的电影生产经营与导演创作的基础上,深化中国电影史学的基础理论研究。读者对象为中国电影史和都市文化研究者。本书是中国目前的中国品牌双年度报告。每年会对城市、消费品、工业品、流通业、文化与媒体、服务业等各行各业在双年度的品牌发展进行系统盘点,既有宏观的行业分析,又有微观的个案研究,内容丰富,形式多样。
《中国广播电视史教程(第三版)》例举大量古今史实,从中国古代的新闻事业至社会主义现代化建设新时期的新闻事业,阐述了新闻事业发展的历程。包括:中国古代的新闻事业、中国近代报业的产生与初步发展、国人办报历史的开端与维新派的办报活动、辛亥革命前后的新闻事业、五四时期的新闻事业等内容。
广告是美的创造性的反映形态,作为审美对象,它一方面反映或渗透着一定时代的审美观念、审美趣味、审美理想,同时它也凝聚着广告人构思的心血和独创性的精神劳动。从这种意义上说,它是广告人审美心理结构的物质化表现。 另一方面,广告又是具有一定审美能力、审美意识的人们的欣赏对象,是物质美、精神美的能动反映,是一种社会意识形态。它通过大众对广告的认知、感受和理解的过程,向社会传播着某种美学观念:道德观、价值观、幸福观、消费观等,从而潜移默化地影响着人们的价值观念和生活方式。 本书研究广告中审美现象和审美规律,将广告学和美学相结,探讨指导广告创作的基础理论,具有社会使用功能和市场价值。
到过西藏的人,不会忘记那开遍雪域高原的格桑花,因为那是属于西藏的花,她盛开在海拔五千米以上的高原地带,不惧严寒,不怕酷暑,漫山遍野,红透雪原,被藏族人民视为幸福之花、吉祥之花。她像祖祖辈辈生长在青藏高原的藏族人民一样,用生命的怒放,装点着自己的家园。 2009年3月28日,是西藏平叛和民主改革五十周年纪念日,在拉萨、在林芝、在日喀则、在山南、在遥远的阿里,在初春的和煦阳光下,西藏人民用自己的方式,用醇美的青稞酒,用洁白的哈达,用高亢的歌声,用奔放的舞蹈,纪念着一个民族走向新生、走向世界、走向现代文明的五十年光辉历程。 2009年的初春,中央人民广播电台派出了二十多人的采访队伍,分别走进拉萨、走进山南、走进林芝、走进日喀则,走进城市、走进乡村、走进学校、走进军营,从几百万西藏群众中选择着
电视摄像是一门技术与艺术相结合的课程,为了达到培养技艺双佳人才的目的,作者编写了这本适合艺术类学生的特点,将技术与艺术良好地结合起来的摄像课程教材。首先,针对课程的特点和学生学习中普遍反映出来的要求,编者竭力突出了艺术与技术的结合,不孤立地空谈技术或艺术。在讲解技术时,尽量指出了该技术操作在艺术表达上的各种可能性;在电视摄像的艺术创作部分,作者又相应地告之如何通过具体的操作来实现这一艺术效果。其次,作者特意注重了对各种新技术新知识的介绍。尤其是在这次的修订中,大量增加了对高清设备及各种先进附件的介绍。新技术不仅来源于已有的成果,而且还必将被更先进的技术和设备取代,作为大学相关课程的学习者,我们不仅要热情拥抱摄像领域的各种新技术,同时也不应对已经不那么先进的技术呲之以鼻,而应
本书分为两大部分,将学术年会高峰研讨3余位嘉宾的发言进行带现场感的整理,作为书的部分。第二部分为专题研讨嘉宾提交论文,主要围绕全媒体时代的电影创作走向和观众需求进行的深入探讨和研究。
书中的访谈者,进栏目时的年纪都不一样,有的至今留在电视圈,有的已转战其他领域,但无论在哪里,他们都取得了自己的成就 显然,这与《东方时空》的训练是密不可分的,那是他们成长*快的时光,那时候注入的理念和精神,那时候培养起的能力和眼光,已经成为这些人成就日后所有一切的隐形基因。他们是《东方时空》这个母亲生下的若干孩子。
2018年全国广电行业深入学习宣传贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神,贯彻落实全国宣传思想工作会议精神,平稳推进机构改革,坚持稳中求进、守正创新、扎实工作,各项工作取得的新成绩,为党和国家事业发展提供了坚强思想保证和强大精神动力。为发挥这些典型、经验的示范、引领作用,中国广播电影电视社会组织联合会决定继续开展 广播电视改革与创新 调研活动,本书内容涉及的范围是2018年三月份到2019年三月份中广联调研的18个内容案例,用案例形式向广电领域推介这些好经验、好做法,为各地会员单位提供信息服务。全书共分为三大版块,分别为节目及活动创新创优、媒体融合、基层广电建设。
本书为我社连续推出的中国媒体发展年度报告的2009年上半年卷,体例上依循旧例,分为上、中、下三编。全书从整体上扫描了2008年我国媒体发展的状况,尤其是对年度媒体发展的热点和重点问题进行了理论的关照和剖析,并就某些问题提出了对策。
本书以崔永元主持的《实话实说》栏目的谈话内容为语料,对电视访谈中的话语缓和进行综观考察,分析其策略、语境制约及语用功能,并结合语言顺应论与语用移情理论探讨其心理运作机制。话语缓和指言语交际中说话人弱化其施为力度以减缓话语负面效果的言说方式,是一种语言现象也是一种语用策略。它涵盖了言语行为的指事、行事与成事,并在这三个维度上通过交际者之间的意义协商达到话语力度与话语负面效果的同步弱化。
陈刚、李振营编著的这本《电视摄影造型基础( 第2版)》本着理论与实践并重的原则,教授电视节目 摄制方式的基础入门技巧,培养学生自觉运用形象思 维进行节目构思和创作,了解电视画面造型的基本方 式和方法,以建立电视节目创作本体意识,学会电视 摄影造型技巧。 本书大量应用外的影视作品作为范例, 借鉴电影画面创作讲究画面造型、相对更为规范的优 势,同时注意结合电视节目画面创作的特点。 本教材适用于各高校广播电靓专业的本科生、研 究生、高职学生,以及成人教育、远程教育、高等教 育自学考试等相关专业学生,是中国传媒大学电视学 院电视摄影课程和国家高等教育自学考试指定教材。