唐代是一个高度国际化的朝代,首都长安是当时世界上人口多的城市,它通过丝绸之路与中亚和中东的重要市场及繁荣的文化相连。 在本书中,作者陈步云揭示了一个充满活力的唐代时尚体系,他以考古资料 绘画、雕塑和丝绸制品,以及年鉴、诗歌、税务文件、经济论文和法律文书的记录为依据,审视唐朝的时尚风格。《唐风拂槛》为美国社会科学研究委员会(SSRC)和富布赖特奖学金研究资助项目成果,李鸿宾、李志生、瓦莱丽 斯蒂尔、乔吉奥 列略等相关领域知名学者,《哈佛亚洲研究》《中国史学刊》等权威学术期刊推荐阅读。
服饰辞典,张渭源//王传铭 著作,中国纺织出版社 【新华书店自营店】 作者 张渭源//王传铭 著作 原价 ¥268.00 出版社 中国纺织出版社 出版时间 2013-09-01
曹喆著的《历代舆服志图释(元史卷)(精)》运用历史学、考古学以及服装社会心理学的研究方法对历代《舆服志》中的乘舆、仪仗和冠服名物进行考证,并用线描描绘出其形制和结构,提炼出中国历代乘舆冠服形制的明确特征,梳理和归纳其历史发展趋势。总结出舆服制度中各元素的排列组合样式及其与官阶品位的配合方式,在纵向上剖析中国古代舆服制度的传承和变迁。
刺绣卷:中国织绣服饰全集//中国美术分类全集 ,中国织绣服饰全集编辑委员会,天津人民美术出版社 【新华正版书籍】 作者 中国织绣服饰全集编辑委员会 原价 ¥450.00 出版社 天津人民美术出版社 出版时间 2004-01-01
郑春颖所著的《高句丽服饰研究》在广泛收集高 句丽壁画图像、出土饰物、人物造像、纺织遗迹及文 献资料的基础上,系统探讨高句丽人传统服饰文化的 特点与演进历程。通过与本地区汉族服饰文化、胡族 服饰文化的对比研究,揭示出在三种服饰文化运行轨 迹中,平行发展与交叉融合并存的演变规律。并进一 步透过服饰文化这一政治制度、经济水平、文化风尚 的风向标,深入探究公元一世纪到八世纪高句丽人、 高句丽社会与国家的沧桑巨变。从东北亚,乃至东亚 的视角,审视高句丽文化在人类文明发展历程中的地 位、作用及影响。
本书以标本和文献相结合且重标本的研究方法,以清末民初汉族典型服饰为研究对象,以北京服装学院民族服饰博物馆经典汉族服饰藏品和私人收藏为考察线索,通过对30?多件清末民初实物标本进行深入、科学、系统地数据采集及其结构图测绘和一定量的复原工作,完整、客观、详细地记录了相关服饰结构的数据信息和形制面貌,基本形成了清末民初汉族古典华服结构图谱,在文献上具有 *国汉族古典华服结构图谱系 的记录、传承、利用和研究价值。 本书通过对清朝之前主流服饰结构的考证,以及对清末民初古典华服标本结构的数据信息和形制面貌的综合分析,发现它们之间保存着远古以来的一以贯之的信息(像汉字的发展历程),这也从先秦两汉、宋元明清的文献和考古报告进行回推,溯源分析得到证实。比较少数民族服饰结构形制特征,探寻和阐释中华一
彝族是中国西南地区人口多、分布广的一个民族。它拥有约六百五十七万人口,主要居住在滇、川、黔、桂四省(区)。由于彝族支系繁多,彝族服饰种类也繁多,色彩纷呈,不仅有性别、年龄、盛装、常装之别,还有婚服、丧服、祭司服、战服等各种专用服饰。在阶级社会,表示社会存在的等级制度在服饰上也有所反映。由于彝族在历史上宗族观念深、支系多,所处地域广阔,自然环境复杂,生产经济类型各有差异,以及民族之间的相互影响,因此彝族服饰在其质地、款式、饰品、纹样等方面均形成了明显的地域待征:一方面强烈地反映着自己的传统特点,同时也反映着不同民族文化之间的相互影响和渗透。彝族的服饰无一不反映着彝族古老而灿烂的历史、丰富而博大的文化。
内容简介
在青藏高原上有许多高山湖泊,人们叫它"神湖"。这些吸纳了众多冰川清泉的"神湖",静卧在天地之间,它们像一面面宝镜,辉映着蓝天,白云、雪山、森林、辉映着它们所能包容的一切美好。 这本《中国藏族服饰》就像这样的一个"神湖",它汇集了西藏、青海、甘肃、四川、云南五个省区的藏族服饰,向我们揭示了整个藏民绚丽多彩的服饰文化。 青藏高原,这片位于地球之巅的高天厚土,养育了勤劳智慧的藏民族,他们创造了与本民族历史一样古老、一样独特、一样灿烂的文化。而藏族服饰正是这百花园中鲜艳夺目的一枝。此书不仅使我们看到了藏族的服饰,而且还得到了从这些服饰中所反映出来的藏民族的悠久的历史、休养生息的地理环境、生产生活方式、文化传统、审美意识、价值观念以及藏族同周围其他民族的关系等综合信息。 在同类著作中,
曾贵为皇家贡品的壮锦,被达官贵人视为时尚的壮锦,如何演绎返璞归真的流行? 中国民族服饰文化书系《美丽的锦绣-壮族服饰》由著名出版家李元君主编,著名摄影家梁汉昌、美术史论家胡德智深入山村古寨,走访耋耄老人,历时3年有余,拍摄万幅照片,打通时间与空间,横跨广度与深度,融合生活与艺术,尽现壮族艺术远去的灿烂,寻找即将消失的刺绣、织锦、靛染工艺,由当代时尚对接古典与民族元素,从民族服饰发掘艺术与设计理念,被誉为“一部值得爱美、寻美、创造美的品质生活人士拥有的艺术精品,一部值得文化人、艺术工作从业者、各类艺术设计从业者、民俗研究者收藏的艺术精品”。 本书既是一部壮族服饰文化史,也是一部壮族艺术设计史,融可读性和工具性于一体,从中可以学习图腾设计的时尚精神、银饰设计的数百年传承以及