“举头三尺有神明”，这是中国古人对于宇宙秩序的朴素认知，在四季流转的岁月里，将这种虔诚和敬畏融入到日常生活中，无论是庆祝节日、祈求丰收、祈福祭祀，他们都以独特的仪式和习俗来表达对自然与神明的尊重和敬仰，因此生活过得并不平淡乏味而是充满了色彩和情感。本书深入挖掘中国皮影的神仙形象。这些想象出来的神仙，根植于中国传统的文学、艺术、宗教、哲学的丰厚土壤，代表着中国人对美好生活的期许与祝愿。《西游记》《封神榜》跌宕起伏的传说，凝聚着历代文人的创作与灵感；庄严神圣的瑞兽、飘逸神秘的仙人，奇幻多彩的配色与图案等，无不展现出古人的瑰丽想象；掌管家宅平安的土地公，预示五谷丰登的灶王爷，暗含着人们对自然的崇拜与信仰；“天地化三清”，代表着古人对天人合一思想、万物运行洞察的哲学理解……本书以十

《趣玩 I：中国传统益智游戏》：益智游戏，古已有之。对九连环、七巧板、鲁班锁等中国传统益智游戏的系统整理和探索，本书开了先河。书中九章，按照游戏种类做专题叙述，既有文物考述，也有关于游戏起源、解法和旧时影像的珍贵资料。收藏传统益智游戏是一个漫长曲折的旅程，书中穿插的故事讲述了收藏家的苦涩和欢欣，还有更令人着迷的，在这些游戏珍藏上闪耀着的中国士人和工匠的艺术天赋、非凡智慧。

《趣玩 II：中国传世智巧器具》：在老辈人的生活中，有一些富有妙趣又兼具实用功能的物件，像看似普通却藏有隐秘开关的机关木盒，可以收纳一些贵重的私人财物；瓷质的做工精巧的浮水杯，在大家一起饮酒的时候杯中酒剩多剩少完全可以一目了然。本书是*部关于中国传世智巧器具的著作，以生动的笔触介绍了连环戒指与手镯、机关锁具、倒流壶、公道杯、趣壶，以及机关匣盒和浮水杯。书中文物的精美图片和追寻文物的曲折故事，重新激活了明清以来优雅并且充满了智慧的日常生活细节。

《中国肖像画史》是著名美术史论家王树村先生的未刊手稿，系统论述了中国肖像画的历史。肖像画是传统人物画的一个重要组成部分，有着悠久的历史。中国古代并没有“肖像画”的称谓，类似的作品常被称为“传神”、“写真”、“写照”、“写貌”等。早期的肖像画，其功用与巫术及礼仪密切相关，并逐渐成为辅助政治教化的手段，即所谓“成教化、助人伦”。元、明、清时代，在山水画、花鸟画大兴，而人物画开始衰落的背景下，肖像画的内容、形式、技法等诸多方面均获得了极大的发展。

《中国肖像画史》是著名美术史论家王树村先生的未刊手稿，系统论述了中国肖像画的历史。肖像画是传统人物画的一个重要组成部分，有着悠久的历史。中国古代并没有“肖像画”的称谓，类似的作品常被称为“传神”、“写真”、“写照”、“写貌”等。早期的肖像画，其功用与巫术及礼仪密切相关，并逐渐成为辅助政治教化的手段，即所谓“成教化、助人伦”。元、明、清时代，在山水画、花鸟画大兴，而人物画开始衰落的背景下，肖像画的内容、形式、技法等诸多方面均获得了极大的发展。

“举头三尺有神明”，这是中国古人对于宇宙秩序的朴素认知，在四季流转的岁月里，将这种虔诚和敬畏融入到日常生活中，无论是庆祝节日、祈求丰收、祈福祭祀，他们都以独特的仪式和习俗来表达对自然与神明的尊重和敬仰，因此生活过得并不平淡乏味而是充满了色彩和情感。本书深入挖掘中国皮影的神仙形象。这些想象出来的神仙，根植于中国传统的文学、艺术、宗教、哲学的丰厚土壤，代表着中国人对美好生活的期许与祝愿。《西游记》《封神榜》跌宕起伏的传说，凝聚着历代文人的创作与灵感；庄严神圣的瑞兽、飘逸神秘的仙人，奇幻多彩的配色与图案等，无不展现出古人的瑰丽想象；掌管家宅平安的土地公，预示五谷丰登的灶王爷，暗含着人们对自然的崇拜与信仰；“天地化三清”，代表着古人对天人合一思想、万物运行洞察的哲学理解……本书以十

55件中华经典传统服饰，100余幅锦绣纹样，7个时期人物立绘一场跨时空的时裳盛宴，细数5000年来的服饰流转与美学变迁，为艺术设计、服饰搭配、绘画临摹提供参考。孔颖达《春秋左传正义》：“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”华夏之美锦绣藏，唐风华美，宋韵典雅，每个朝代的服饰都有其独到韵味，每条丝线都缠绕着不该被遗忘、独属于华夏民族的精神内涵和审美特征。以时间为线，串起先秦至唐宋元明清千百年的时尚变迁，呈现了5000年前来的穿搭风采，展现中华服饰演变的脉络。周代服饰规矩端正，春秋战国逸态横生，秦汉、魏晋褒衣博带，隋唐五代百美竞呈，宋明复兴先制、雅俗相融，清朝森罗万象、繁复靡丽……透过中华霓裳，既能读懂千载东方美学的流转，也看到魏晋南北朝服饰多有繁复纹样的背后，是西域之风涌入浸染；唐朝“

本书是“中国传统手工技艺丛书”中的一本。“药香制作技艺”是重量非物质文化遗产代表性项目，本书从药香的历史以及文化背景讲起，内容包括中国香文化的发展历史、药香制作的各个环节、药香的种类及使用方法以及药香的传承与发展，其中不乏药香的制香秘诀。此外，还记录了药香的家族传承和制香故事，以及本项目的传承人对药香在当今社会意义的思考。

竹编工艺是中华民族一门精雅的艺术。竹编艺人运用不同规格的竹丝篾片，可以灵巧地编织出不同风格的竹编艺术品，它们有的精巧细腻，有的粗犷豪放，有的瑰丽多姿，有的典雅古朴。 《中国竹编》分历史篇、技艺篇、特色篇、造型篇、鉴赏篇，全面而系统地介绍了篮、盘、瓶、罐、盒、屏风、灯具、玩具、建筑、模拟动物、模拟人物以及席、笠、扇等竹编技艺。这朵朵由竹丝篾片编成的翠竹之花，向人们展示出无限美妙而精雅的竹编艺术天地。

好好感受这些人类之书的美！——这套装饰画礼盒，以「古书籍」为主题线索，联合全球多家知名图书馆、博物馆正版授权，精选了对人类社会、文化、艺术等有着非凡影响的52本书籍，详细解读了影响人类文明的经典之书。精选多样时期及多流派艺术家的珍贵藏本及遗珠之作，展现了古书籍的装帧之美、内容之美、版面之美、版本之美，传达宁静氛围，感受把书裱起来看的乐趣。每张画芯正面是高清复刻大尺幅画作，背面涵盖作品简明解读，共52张，皆收纳于全透明亚克力画框中。这个集艺术与知识于一体的家居单品，是你的性价比软装优选！

竹编工艺是中华民族一门精雅的艺术。竹编艺人运用不同规格的竹丝篾片，可以灵巧地编织出不同风格的竹编艺术品，它们有的精巧细腻，有的粗犷豪放，有的瑰丽多姿，有的典雅古朴。 《中国竹编》分历史篇、技艺篇、特色篇、造型篇、鉴赏篇，全面而系统地介绍了篮、盘、瓶、罐、盒、屏风、灯具、玩具、建筑、模拟动物、模拟人物以及席、笠、扇等竹编技艺。这朵朵由竹丝篾片编成的翠竹之花，向人们展示出无限美妙而精雅的竹编艺术天地。

本书收录了作者众多剪纸作品中的150件精品，作品分为花、鸟、鱼、虫、兽类及杂项，共六部十类。花部涵盖各种植物图案；鸟部收录了各种鸟类图案；鱼部收录了各种水生生物的图案；虫部则收录所谓虫豸之属的图案；凡不属上述三部的哺乳动物、爬行动物等图案，归为兽部；难以归类的图案放入杂项。

本书是同名展览“砂与火之歌——丝路玻璃文化展”的配套图录，集中展示了日本平山郁夫丝绸之路美术馆收藏的325件（套）世界古代玻璃器以及国内出土的55件（套）玻璃制品玻璃器，以时间为脉络，以玻璃工艺发展为线索，共分为“初现与兴起”“发展与传播”“繁荣与绽放”“融合与影响”这四个部分来展现了谱写于欧亚大陆的恢弘叙事诗，反映了玻璃器沿着丝绸之路传播发展的历程，体现了古代各文明之间科学技术、材料工艺、多边贸易、思想文化、艺术审美的传播、演变、交流和融合，为东西方文明交流互鉴提供了实证，彰显文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富的世界智慧。使读者更直观地感受丝绸之路沿线各国数千年东西文明的交流、碰撞与融合，见证古老丝绸之路交流互通精神的悠远传承，理解丝绸之路的文化意义与历史意义。本书所录入的文物

汉剧传统十大行当中，净、杂两行都属于“花脸”，在化妆上都需要脸谱。戏曲传神写意，脸谱是最能集中体现的形式之一。本书首次从学术上追溯了汉剧脸谱的渊源，归纳了汉剧脸谱的特点和流变，指出了其与京剧脸谱的区别，搜集了大量已经濒临失传的脸谱画法。具体而言，本书共分为三大部分：第一部分，对汉剧脸谱的渊源、流变进行概述。第二部分，对汉剧十大行脸谱进行分类，分为末、净、生、旦、丑、外、小、贴、杂十类，且图文并茂地展示各种类别的汉剧脸谱，对特色脸谱及已濒临失传的汉剧脸谱单列出来，指出特色脸谱与京剧脸谱的区别，分析濒临失传的汉剧脸谱的画法。第三部分对本书所列的汉剧脸谱进行系统总结。

中国传统木雕，是中国民间美术浓墨重彩的一笔。本书分历史篇、技艺篇、特色篇和鉴赏篇，以圆雕、浮雕两大木雕种类为抓手，展示了浙江的东阳木雕、黄杨木雕，福建的莆田木雕，广东的潮州木雕等各地木雕的神韵与风采。 全书汇聚了全国上百位木雕艺术家创作的木雕珍品近三件，有相当部分为享誉国内外的名家名作，既有古色古香的传统题材，也有烙印生活的当代题材，多数作品在国内外获过各类奖项，是当今木雕艺术界的瑰宝。

本书系国家“十一五”重点项目《中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》的专著成果，也是我国自1951年以来第一次在剪纸领域摸清家底，为已成为世界非遗的中国剪纸梳理出了第一份较为完整的田野档。为后续的剪纸研究、传承、传播等各方面的文化发展奠定了基础。本卷主要介绍包含剪纸的少数民族有侗族、彝族、白族、纳西族、水族。

本书系国家“十一五”重点项目《中国少数民族剪纸艺术传统调查与研究》的专著成果，也是我国自1952年以来第一次在剪纸领域摸清家底，为已成为世界非遗的中国剪纸梳理出了第一份较为完整的田野档。为后续的剪纸研究、传承、传播等各方面的文化发展奠定了基础。

由吕胜中所著的《五彩衣裳(上下)》以图文并茂的形式介绍了广西少数民族的衣装大观，以及着衣的样式和种类，发式、首饰和衣裳衬托朴实面容等内容，是的民俗文化精品藏书。

本项目是中国少数民族传统造物设计文化的抢救性出版工程。《全国少数民族传统造物研究》是全面、整体、系统展示中国少数民族传统造物设计艺术的大型丛书，包括了中国55个少数民族从古到今有关设计艺术的主要经典案例，对每一个少数民族的传统服装与首饰、传统民居建筑、传统餐饮厨具及食材、传统农具及日用杂具、传统雕刻与图案艺术、传统乐器、传统礼俗行序用器及宗教祭祀用器等的设计形式、设计特点以及文化价值进行专业阐释和论述。本书结合怒族历史文化背景，借鉴已有研究成果，共收入怒族衣食住行用方面具有典型意义的案例50余个，具体包括建筑、餐饮、交通，以及杂用器物等生活用具，民俗、礼俗、宗教方面的习俗。从设计学角度对个案进行梳理，结构清晰，展现了怒族造物的设计魅力。

男耕女织、自给自足的传统社会文化在中国延续了几千年，女性是织染绣裳之美的主体创造者，随着近现代女子教育的进步、职业领域的变革，当代女性的社会责任与担当发生了深刻变化，本书便是“一带一路”倡议感召下的激情呈现。一项展览带给观众的是近距离的立体视觉艺术，图录则是展览内容的深度解读与沉浸式感受，更是印迹的记录，希望读者在感知中国织绣艺术与服饰时尚文化深邃的同时，对新时代女性的“女红”有新的认知。

本书稿是对湖南地区土地改革及人民公社运动的亲历者们访谈的辑编，较为真实地还原了土地改革和人民公社运动时期湖南地区的诸多历史细节。内容围绕农民与土地的关系，以60多年来的土地制度变革为主线，深入考察土地

在中国的历史文献中，竹雕和竹刻的表述是等同的，因此，竹雕也称竹刻，主要是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种艺术摆件。作者将竹刻和竹雕分成两本，一本是《中国竹刻》，专指在竹制的器物上镌刻装饰图案和文字的；而这一本《中国竹雕》，则以竹根圆雕为主并兼顾竹筒竹片上的深雕。本册《中国竹雕》主要讲述的是三种类型的竹雕：竹根雕、竹筒雕、竹片雕。其中竹根雕是中国竹雕的主体，品种最多，艺术手法也最丰富多姿。全书分为历史篇、技艺篇、造型篇，将中国竹雕的历史、现状及发展脉络娓娓道来，既有宏观观察，又有微观深入，条理清楚，述说梗概，阐发要以，富有哲理。为使本书实用，他坚持图文并茂，所选图片精美，既有传世之物，也有丰富的当代作品，是一本完整阐述中国竹雕艺术的优秀著述。

《宁夏古城寻迹》由陈幸福著

蒙古族是一个极具艺术鉴赏力和喜爱造型艺术的民族，无论在绘画、雕刻、手工艺、服饰等方面，都具有独特的民族特色和艺术表现力。“大型蒙古族艺术典藏系列丛书”全方位地囊括了蒙古族在造型艺术方面的全部成就，首次全面向世人展示蒙古族优秀的艺术典藏，这不仅是给相关领域的工作者、读者提供了宝贵的第一手资料，更是对蒙古族优秀文化传统的挖掘整理和弘扬，其历史意义和现实意义深远。 TS·巴特赛罕、U·蒙克-文都拉编著的《蒙古族泥塑（蒙英对照）（精）》具体介绍了蒙古族泥塑工艺方面的文化。