本书为中国传统工艺研究的专门读物，内容涵盖技术史研究、传统工艺理论研究、传统工艺调查、传统工艺创新与振兴、技术文化、书评及学术动态等多个方面，汇集传统工艺研究团队与传统工艺企业机构等各方出版资源，体现产、学、研结合，为传统工艺振兴提供学术支撑。全书科学严谨，图文并茂、史料翔实、具有一定的学术价值及观赏价值。本书的出版可为读者了解中国传统工艺的发展提供新的视野，可供爱好传统工艺的大众阅读。

镰田武志与南美手工结绳Macrame邂逅于持续了3年的南美旅行中。原住民热情似火的风俗及文化滋养着这片热土，各种美丽的动植物，稀有的岩石群，从车窗向外远眺彩虹的断层、天空和大海的颜色……那种大自然浑然天成的造型和色彩带给他永不厌倦的感动和震撼。在这些日子里，他被当地独特的手工艺等所吸引，一直关注并寻觅着。Macrame是一种变化无穷、其乐无涯的手工艺。仅用几种简单的既定规则就能够将自己的想象、灵感通过绳结变换出来。本书中介绍的结绳饰品，从简约实用的相机挂绳、书签、表带、书带，到具有浓厚异域风情的手链、项链坠、戒指、耳环、钥匙扣等，都可以在一天内完成。希望能将Macrame这种结绳技艺带入大家的生活，不管是作为配饰还是日常家居装饰，都能令人赏心悦目、心情飞扬。

闽南传统工艺是闽南历史文化的缩影，是珍贵的艺术宝库与文化资源。本书通过实地调研和走访传承人，精选了20个具有代表性的闽南传统工艺门类，以图绘为重要的视觉载体，图文并茂地展示这些工艺的历史沿革、技艺特征、生产流程与传承情况。旨在记录这些珍贵而脆弱的文化遗产，帮助读者建立传统工艺与当代生活之间的联系，扮演我国优秀传统文化传承和发展过程中的重要角色。本书受 2022年度福建省社会科学普及出版资助项目 资助。

中国艺术家具是手工艺为主的家具形式，其与匠人行为密切相关。术语是匠人呈现“工”与表达“艺”的一种特殊语言，其之内涵已超越“原有之意”，手工艺的魅力就在于此。通过大量的收集、分类与整理，本书从基本概念、分类、结构与装饰术语、制作技法术语、工具术语、材料类术语、物象纹饰术语以及著作、名家名匠与作坊等主要方面，对各类术语进行解析，其目的如下：第一，体现中国艺术家具术语之广；第二，彰显中国艺术家具术语的灵活性；第三，挖掘术语背后匠人的经验哲学。本书适合高等院校工业设计、产品设计、家具设计与制造专业的师生，以及从事传统家具制作、现代家具设计以及古家具修复与保护等相关人员参考或阅读。

端砚作为重量非物质文化遗产项目，在内涵上应该包括两部分：端砚石材和端砚制作技艺，可以说石材决定了端砚的原始价值，制作技艺则决定了端砚作品的艺术价值。本书主要介绍了端砚石材的开采历史、产地、坑口以及各类石品和基本的制作技艺。本书应用ISLI和MPR技术，图文视频结合，通俗易懂，兼顾了辨石、制作和欣赏的介绍。

苏州灯彩制作技艺于2008年6月被国务院、文化部正式列入第二批重量非物质文化遗产项目扩展名录 ，汪筱文是该项目重量代表性传承人，汪丽秋是该项目市级代表性传承人。苏州市苏艺灯彩艺术有限公司是文化和旅游部认定的苏州灯彩项目重量保护单位。苏州灯彩史称“苏灯”， 距今已有1600多年的历史，宋代周密的《乾淳岁时记》称：“灯品之多，苏福为冠。”又称：“禁中元夕张灯，以苏灯为最。”苏州灯彩冠绝于各流派之首。苏州古典园林建筑艺术、吴门画派绘画艺术促进了苏州灯彩艺术的发展，形成了独特的艺术风格。苏州灯彩是集造型（扎架）、裱糊（糊灯）、绘画（灯画）、剪纸（套色灯花）、装饰（美处理）及声、光、电多种艺术与一体的综合工艺美术，以“精、细、美、雅”称著的艺术特色。

瓷器是中国拥有有代表性的器物，也是与我们的生活息息相关的器皿，制瓷是极富趣味性、艺术性的传统手工艺。本书用散文的笔调、笔记的体例，从烧造的故事角度，将材料、历史、文化、工艺融在其中，结合大量精美的图片，让读者能形象地看到瓷器的诞生过程及其背后的故事。

漆，这种诞生于自然的低调素材，有着温润的触感、微妙的暖意与深邃的色彩，能完美衬托食物，却渐渐远离人们的日常生活。 从*基本的饭碗，到能够与亲友共享的大盘、重箱，轮岛的漆艺匠人赤木明登和人气料理造型师高桥绿，以照片、手绘图片和生动的文字唤醒日常漆物之美，展现漆器的魅力。介绍如何选择、使用和保存日常漆器，讲述一只 轮岛涂 漆碗的制作与流通过程，它的历史与未来。

紫砂壶大师顾景舟把紫砂工艺提到了一个新的高度，所享的声誉可媲美明末清初的时大彬，世称“一代宗师”、“布衣壶宗”。本书是顾景舟先生弟子葛陶中逐一还原其制壶技艺，由徐风先生执笔记录的珍贵大师级匠心文献，是对顾景舟先生一生不凡技艺的回顾和还原，更是对紫砂壶优选工艺的完整展示，具有大师级的范式价值和独一无二的史料价值。

皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下的幕布后进行表演的戏剧。《中国红：皮影》探究了中国皮影的历史与文化内涵，具体介绍了皮影造型、皮影制作工艺、皮影戏表演艺术，以及其不同的地域特色，使读者可以更加直观地体会中国皮影的艺术魅力与艺术精髓。

通草花是一种非常精美的仿真花，在我国有着上千年的历史，属于省级非物质文化遗产。本书第一到第三章分别介绍了通草花的历史、制作通草花的工具和材料以及通草花制作的基本技法。第四章为通草花的制作教程，结合详细的步骤图和文字讲解，由浅及深地讲解了十几款精美通草花的制作方法，部分复杂案例还配有配套的视频教程，初学者也能轻松上手。第五章为通草花在生活中的应用，教授大家如何将通草花制作成实用的胸针、摆件等，让通草花真正地进入到大家的日常生活。第六章为通草花作品欣赏，为读者呈现更多精美的通草花。阅读完本书，大家也可以运用其中的技巧，举一反三，制作出不同的通草花作品，获得自主创作的成就感。

闽南传统工艺是闽南历史文化的缩影，是珍贵的艺术宝库与文化资源。本书通过实地调研和走访传承人，精选了20个具有代表性的闽南传统工艺门类，以图绘为重要的视觉载体，图文并茂地展示这些工艺的历史沿革、技艺特征、生产流程与传承情况。旨在记录这些珍贵而脆弱的文化遗产，帮助读者建立传统工艺与当代生活之间的联系，扮演我国优秀传统文化传承和发展过程中的重要角色。本书受“2022年度福建省社会科学普及出版资助项目”资助。

"中国红系列图书是对中国很好传统文化进行的全景式记录和梳理，以中英文图文对照的形式介绍中国文化.其所关注的100个文化专题，有着悠久的历史和丰厚的文化底蕴，不但博大精深，而且极富中国特色，它们表现了特定的历史文化、风俗习惯和中国文化特有的价值观、审美观，具有浓厚的生活气息和独特的艺术风格，本系列图书以实用简单的图文形式，提供了一个令人愉悦的阅读空间，让四海宾朋走进中国化的殿堂，品味中国文化之美。

季中扬著的这本《民间艺术的审美经验研究》主要研究民间艺术的审美经验有别于精英艺术的特殊性，从而为解读民间艺术之美奠定理论基础。本书提出，民间艺术的审美经验在审美方式上不同于现代美学所建构的分离的、对象化的、静观的审美，而是一种多感官联动的、融入性的审美；民间艺术之美不是高大玄远之美，而是一种“亲近之美”；在价值取向上，它不同于重视新颖性、陌生感的求异性审美，而是一种重视群体经验的认同性审美；在审美理想方面，民间造型艺术往往以图案与色彩寓意吉祥为美，民间表演艺术则崇“奇”尚“乐”，体现了“生命力的高涨”。本书还指出，中国传统艺术包括文人士大夫艺术与民间艺术两种基本形态，文人士大夫艺术或体现儒家美学精神，或体现道家美学精神，民间艺术则主要体现直接来自本原哲学的“生生”美学精神，

本书从风筝非遗的角度专业的讲解风筝历史、飞行理论、制作要点、放飞工具、传统风筝文化、现代风筝文化、各种风筝流派、放飞方法、游戏规则、比赛规则等。本书为国内风筝类图书第一次系统性、技术性、专业性讲解。书中为读者展示了一个风筝世界宽广的平面，给大家讲述了风筝家族的方方面面，并用各种丰富的比赛现场图片和文字详实的呈现出一个个风筝放飞的精彩片段，对于风筝爱好者阅读受益良多，本书特别适合在学校，少年宫，组织风筝比赛和裁判员培训作为工具书。

本书是由北京联合大学主办的2018年北京工艺美术年会的论文集，共收录专家学者的论文20篇，内容涉及文化创意产业发展与应用、工艺美术的传承与保护、工艺美术政策法规、工艺美术的人才培养、国外工艺美术发展经验、传统工艺美术的创新研究等多个方面。

本书从“日常生活”的视角出发，立足于当代民族民间艺术的存在现象和传承事实，在民俗生活实践、非物质文化遗产保护、旅游文化资本开发、娱乐传媒创造等交融的情境中，重视民间艺术传统在内外交织、新旧取舍、宏微共存、个群互动中的认知和建构。 本书将相关研究置于更多元、开放和深广的田野，不仅在宏观来理解民间艺术传统和当代社会之间的关系，还在微观上理解民间艺术的传承人群，使“人观”得以充分体现，从而达成对学科基本问题的拓展和深化。

《中国书画装裱技艺解析》由王红梅著

《民族金属工艺设计》教材的编写，可以指导本课程与辅助相关金工首饰课程的教学实践。本教材分为六章。第一章“民族金属工艺概述”，主要介绍民族金属工艺沉浸的人文环境、民族习俗、资源条件，承接民族民间工艺的现代金工教学之间的关系以及它们在中国高校现当代金工教学体系中的互补、互鉴模式的建立与发展，对民族金属工艺概念的界定、工艺的分类、发展演变进行简略探讨。第二章“民族金属工艺工作室概况与基本操作”，主要针对工作室建设的基础内容、设备工具进行归类梳理，其中对化料、制材、切割、焊接、打磨与抛光工具等进行了具体介绍与演示，对工作室教学安全规范进行介绍，为后续实践创作营造一个安全有序的教学环境。第三章“民族錾刻工艺设计制作”，围绕錾刻工艺进行理论与实践教学，展开相关工具、设计分析与工艺制作的

本书以普及和探讨中国传统“年”文化为核心，选取“年节”和“年画”两个研究对象，结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。