《中华文明史话》彩图普及丛书简介 《中华文明史话》丛书是一套文化普及类阅读丛书,主题丰富,内容涵盖面广,从各个主题的历史源流到目前概况,脉络清晰。丛书并不深入探究各主题下的细枝末节,阅读丛书,能对各主题有一个概况性了解。丛书在注重知识准确性的基础上,力求以生动、规范的文字来叙述,深入浅出,引人入胜;内容则富有情趣,具有灵动的时代色彩,集知识性、实用性、趣味性和时代性于一体;同时选配较多图片,图文结合使阅读更轻松,帮助读者更为直观地理解内容,真切地贴近历史。 《庙会史话》简介 《庙会史话》描述了庙会从*初为祭祀而生到如今商贸功能突出的发展历程,并对庙会的特征和功能作了概括和介绍。 图书对淮阳太昊伏羲陵庙会、西华女娲城庙会、桐柏盘古山庙会等独具风格和特色的庙会作了详细的介
手艺是关于时间的艺术。在与时间的战争中,人永远无法摆脱失败的命运。但人之存在的意义,就是为这场注定失败的命运而战。人类在这场战争中发现了两种似乎有效的武器,一种是技术,一种是艺术。手艺介于艺术和技术之间。人利用双手使时间物化,造物的过程实现了人对时间的掌控。器的工具属性,也是人对时间的有效利用,恰如技术改变生活时间,它让我们在单位时间内获得更多价值。器的审美属性,则如艺术,让时间变为人的时间,使之脱离其物理属性,给人以想象、回忆、联想,从而突破时空局限,构建心灵维度的时间和空间观念。
《中国文化ABC:器物与生活》主要包括特色发明、精湛工艺、中华医学、健身娱乐、历法节日和生活习俗。所涉及得内容,均为独具中国特色、有较大影响得各色器物和人们的生活状态。新一版的《中国文化ABC》在上一版基础上进行了修订,增加了拔罐、针灸等实用生活方式内容。
《中华传统民俗工艺常识》主要内容包括:百花齐放的民俗工艺,传统剪纸工艺常识,传统刺绣工艺常识,传统泥塑工艺常识,传统风筝工艺常识,传统陶瓷工艺常识。
《中华传统民俗工艺常识》主要内容包括:百花齐放的民俗工艺,传统剪纸工艺常识,传统刺绣工艺常识,传统泥塑工艺常识,传统风筝工艺常识,传统陶瓷工艺常识。
我国剪纸艺术历史渊源久远,具有极高的艺术性与欣赏性。剪纸起源于古人祭祖祈神的活动,根植于博大精深的中国传统文化之中,两千年的发展史,使它浓缩了中华文化的传统理念。在其沿革中,与彩陶艺术、岩画艺术等姊妹艺术相互交织在一起,递延着古老民族的人文精神与思想脉膊,成为中华传统文化的一个重要组成部分,是传统信仰与人伦道德的缩影,也是观察一个民族的民俗民风文化传承的窗口。 剪纸是民间的,也是艺术的。剪纸艺术作为一种民间美工,是劳动人民为满足自身物质与精神需要而源起的。流行时间之长,流传地域之广,可以与任何一种传统艺术相媲美。从南国边疆到西北大漠,从云贵少数民族的村寨到东郊海滨的渔家,到处都有剪纸创作活动。剪纸作为劳动者的造型艺术,寄托劳动人民的理想与信念,抒发着生产者的喜怒哀乐。它伴随
《民间拾艺》是“崇贤文化丛书”系列之一。《民间拾艺》收录了《曹十万的故事》;《南山姚强盗》;《卧龙桥的传说》;《刘伯温独山破风山》;《“神奇”的马桶箍》;《老虎怕“屋漏”》;《吕纯阳调戏白牡丹》;《阿大连得四“子”》;《讨饭骨头金嘴巴》;《蛤蟆精葬身狮子港》;《穷长工智娶富家女》;《人为财死》;《郭子华阿爹的出客被》;《狗恨猫的传说》等内容。
远去的乡村记忆 温馨的博物之旅 本书用生动传神的写意国画,艺术地再现了过去乡村日常生产、生活中各类老物件200余种,犹如一座乡村文明的纸上博物馆。画中挥洒自如的行楷书法,与形象逼真的老物件相映成趣;清新活泼的说明文字,集知识性、趣味性、故事性于一体,使得书趣味盎然、温馨怀旧,具有打动人心的力量。
本套书主要介绍了若干项安徽省非物质文化遗产,将传统科技与传统文化很好地融合,让读者全面深入了解和系统学习安徽省传统非遗项目。本书主要从历史渊源、制作流程、艺术特征、文化价值、现代传承、代表人物等六个方面详细介绍安徽省级非物质文化遗产项目徽派版画的发展过程和制作技艺,展示安徽非物质文化遗产的文化之美,打造亮丽的非遗名片,展现安徽优秀的传统文化,对提高技艺水平、提升产品价值、提高生活质量都将有所帮助。本书图文并茂,可读性、普及性强。
手艺是关于时间的艺术。在与时间的战争中,人永远无法摆脱失败的命运。但人之存在的意义,就是为这场注定失败的命运而战。人类在这场战争中发现了两种似乎有效的武器,一种是技术,一种是艺术。手艺介于艺术和技术之间。人利用双手使时间物化,造物的过程实现了人对时间的掌控。器的工具属性,也是人对时间的有效利用,恰如技术改变生活时间,它让我们在单位时间内获得更多价值。器的审美属性,则如艺术,让时间变为人的时间,使之脱离其物理属性,给人以想象、回忆、联想,从而突破时空局限,构建心灵维度的时间和空间观念。
掐丝珐琅鼻烟壶,因器型玲珑、工艺繁复,吃力而难讨俏好,故有清一代制之较少,传世更稀,见诸近年出版物者,仅零星二三件。本书作者经多年求索,觅得流落海外之掐丝珐琅鼻烟壶近百件,以图文并茂方式,公诸藏界。作者并潜心研究相关宫廷遗档与工艺史料,对掐丝珐琅鼻烟壶的制度源流、工艺法式进行了细致的梳理与解析,兼及真赝鉴别。
本书立足于非物质文化遗产学科理论建设对理论和方法的诉求,首先,分析艺术人类学在起源、发展以及中国艺术人类学本土化理论建构的过程中,与非物质文化遗产的渊源,探讨艺术人类学理论与方法在非物质文化遗产研究以及学科建设中的作用和实践模式。其次,从艺术人类学理论和方法出发,将非物质文化遗产艺术类项目分为造型艺术、表演艺术和民俗艺术,分析艺术人类学者对这三类非物质文化遗产的研究案例,以及艺术人类学方法在这三类非物质文化遗产研究中的运用。最后,研究艺术人类学为非物质文化遗产学科建设提供的理论和研究范式借鉴,包括艺术整体观、遗产资源理论、关于“人”的研究、社区研究、乡村研究、田野作用与民族志方法。
本书选取战国至汉代时期作为漆器纹样研究的切入点。战国至汉代时期是中国漆器工艺高速发展的时期,彼时漆器生产规模大、产量大,分工细化程度高,漆器纹样的发展在这一时期形成了艺术高峰。该书并非从社会史的角度全面铺开地概述战国至汉代漆器的器型、工艺、生产方式等内容,而是有重点、有聚焦地将这一时期的漆器纹样进行展示与解读。书籍前半部分将战国至汉代的漆器纹样进行分类并加以说明,后半部分为读者呈现出琳琅满目的漆器实物及其纹样线描图,以高质量的视觉图片展现漆器纹样的独特之美。本书展示了汉代漆器纹样的发展历程,探究特定时期内各式漆器纹样在物质文化和工艺技术等方面的发展脉络与发展水平,以及在文化方面的交流互鉴,对于增补和丰富汉代漆器纹样研究资料具有重要意义。