中国人和美国人交谈时容易犯什么禁忌？哪些话虽然说者无意，却会使西方人感到吃惊、窘迫或恼怒？中国人和美国人在语言使用方面有哪些主要的文化差异？答案就在此书中！本书以大量实例深刻地揭示了文化在语言交际中的作用，是英语教师和翻译工作者的参考书，它告诉读者在跨文化的交际中如何才能做到得体，如何才能不出"洋相"。本书分为两部分，英语部分和汉语部分互为参照，能够更好地使读者了解英汉两种语言和语言背后的文化。此书的主要作者邓炎昌在中国和美国生活多年，对两国的语言、社会和文化有较深的了解和感受。同时，两位作者又有丰富的教学经验，所以，本书融知识性、实用性和趣味性于一体，对有一定英语基础的读者浅显易懂，对教师与研究人员有一定的学术价值。邓炎昌生于美国，受教育于美国。后来，他来到中国，在燕京大学
《懂一点日本，懂一点美国》既是一本留学励志读物，又是一本深入介绍中美日文化差异、社会制度的读物。作者曾就读北京大学，留学日本早稻田大学、美国哈佛大学，供职于中日韩三国合作秘书处，以其独特的经历和视角，记录下在日本、美国留学期间以及在中日韩三国合作秘书处工作期间对于异国社会、文化制度方面的思考和分析，展现了一个80后青年在世界高等学府的奋斗经历，也体现了80后一代以开放、包容、自信的心态对国际事务的驳议、评论。
俄罗斯民族文化和中华民族文化都是世界文化园林中的奇葩，二者以颜色、花姿、香味等外在形态更以本质特征的独特性傲视世界。俄罗斯和中国在20世纪的社会历史命运和民族文化发展道路极其相似。俄罗斯十月革命对中国社会在20世纪的发展产生了深刻的影响。从19世纪中叶开始两国民族文化的发展都经历了坚持传统民族文化和西方化的激烈争论，后都以反西方然而仍然是西方的马克思主义的意识形态占领上风而告一段落。在全球化背景下的今天，面临现代和后现代双重景观，中俄两国都在艰难的社会变革之中寻找适合自己的独特的发展道路，都力图在民族精神传统的基础上建立新的价值体系，确立新的主流文化精神，完成文化转型。更有甚者，无论在中国还是在俄罗斯都有人希图用再生的本国文化精神或新的价值体系来解决全人类今天面临的问题。因而，对中
此书名叫《中西文化比较导论》，主要是指书的主体内容而没有强调其形式即演讲辑录。其中有若干篇是已经在刊物上发表过的文章，因为与书的主题相关，可以互相印证、补充，所以也一并收在这里。关于翻译方面的文章也有好几篇。但作者用力多、篇幅长的《翻译标准多元互补论》并未收入，因为曾转载过该文的书刊已经不少了，这里就不便再选了。但是，就中西比较文化和比较文学研究者而言，翻译理论具有头等重要的意义。它相当于一种工具性学科，就像逻辑学相对于一切理论科学那么重要。可惜当代学者在这方面往往对翻译理论重视不够，这是很遗憾的。
本教材的第1章、第2章是总论部分，分别对饮食文化的概念，饮食文化研究的对象、内容和方法对饮食文化的发展阶段和饮食文化产生和发展的原因进行了分析；第3至7章是分论部分，从国内和国外两个视角分别论述了饮食文化的区域性、饮食民俗、饮食礼仪、茶文化、酒文化等；第8章对饮食文化的交流分中国各民族间的交流、中外交流、世界范围内的交流三个层次进行了探讨；附录部分详细介绍了饮食文化研究状况。本教材吸收众家之长，尤其是吸收了国外的社会科学理念，尽量做到简明实用，突出实用性。本教材适合高等职业院校旅游、烹饪、食品等专业教学使用，也可作为饮食文化研究者和饮食文化爱好者的参考书籍。
在这本书中，作者针对两国陶瓷茶器存在的渊源关系、形态特色、艺术风格进行了较为翔实和深入的分析。但作者却未停留于此，而是别开生面地展示出一幅与论题有关的文化情境的宽阔画面。这种波及文化情境的描述，又与二般宏观性著述惯常采用的大而全、面面俱到的推断不同，更加着力于具体细节的挖掘和考证，希望以侧重个案的方式，阐明一些常常被人忽视的问题。显然，作者必须从大量的古代文献中寻找线索，进而予以考证。．于是，经过作者严谨的探寻、慎重的分析，兴盛于中国唐宋时期的禅茶文化，以及相应发展起来的茶用陶瓷艺术，如何传入邻邦日本，并得到保存，以至演化成日本文化象征的整个过程，便形象地展现在读者面前。从中国寺院茶的“茶寮”，到日本茶道的“茶室”；从百丈禅师的《百丈清规》，到千利休茶道的“和、敬、清、寂
中西比较文学作为跨文化的文学对话，首先应该录找二者的共同话语，否则，对话就没有契合点，就会各说各的。 本般来讲，文明之间的碰撞、冲突与交融，有一个规律性的过程，即从一厢情愿的生搬硬套到较为客观的对话与比较。 要穿越异质文化差异的鸿沟，建立一个系统中西比较文学架构，同时又不流于空疏，几乎和嫦娥奔月的神话一样飘渺，然而今人在月球上漫步，激励着笔者的空索。
本书选择了比较文学发展历程中的若干篇篇经典文献进行释读，涉及比较文学学科理论发展，以及影响研究、平行研究和变异学研究诸种方法，试图展现尽可能丰富的比较文学研究元典，并籍此进入比较文学研究现场。
nbsp nbsp《文化视阈中的汪曾祺研究》依据汪曾祺创作的历时性变化，按照现代文化、社会主义文化、中国传统文化、民族化的文论的顺序，探讨汪曾祺文学创作的基本走向：平民主义的观念决定了他聚焦社会的范围及创作题材的选择，人道主义观念确定了他一生*基本的价值立场，个人主义观念一方面导致他对自我价值的追问，另一方面促发了他对于爱情、欲望等人性问题的探索。正是个人主义的这两个方向的引导之下，他进一步走向了西方现代非理性文化。前者促使他接受了存在主义文化思潮，后者把他带进了精神分析领域。
这是中西文化的模式，我们可以从这两个方面来把握。中国的文化呢，首先他是以“忠诚”，以“人性本善”，“反璞归真”来作为他的基点。他没有个体独立的意识。个体被融化在群体意识之中。个体被融化在群体意识之中。个体被融化在关系之中。孔夫子讲“仁”，这个“仁”就是二人关系嘛。人的本性就在于二人关系。我个人那不是仁，有了关系才是仁。所以中国的这个个体不独立。西方进入到文明的门槛的时候，头一件大事就是使个体意识独立起来。当然它的基础就是私有制。我们现在也强调私财产，不能够随意侵犯。也是朝这个方向在走，但是那是希腊人早就做过了的事情。我们现在还要补上这一课。 中西文化比较的问题早中国当代历中文化研究中一个长期探索的任务。本书收入了作者在近几年有关中西文化比较的一系列讲座的录音，书中的讲座题
《中西文化的精神差异与现代转型》为海内外八位著名学者关于中西文化的专题讨论集，从思想史角度探讨了中西文化的精神特质和演进历程，以便为当代中国文化建设提供必要的理论根据。八位学者依据儒家经典和基督教理论，针对中西人性论、生死观、善恶观、天人（或神人）关系、称义与成圣、终极关怀、启蒙历程等重要问题发表学术论文和进行讨论，从不同角度阐明中西文化的精神差异，并对中西文化的现代转型历程进行深入探讨。
本作为创意经济研究的成果之一，分别从基础分析、比较分析、对策分析主实证分析四个部分，对中国创意经济现状及其发展作了系统研究。本书介绍和借鉴了国际创意经济发展的成功经验，描述和挖掘了我国创意产业发展的历史现状及问题，并在创意经济有关理论的指导下，运用科学研究的方法，结合中国国情，就中国如何通过创意经济的发展提升国际竞争力提出建设性的建议和意见。 在创意经济初显端倪、理论研究尚待深化的中国，本书的研究成果，不论对于创意产业领域的企业家，还是对于高等院校创意学科建设和研究创意经济理论的学者，都具有一定的参考价值，值得大家评读。
本书将世界文化中两个根本不同的体系——中华文化和西方文化进行多方位的对比，即从决定中西文化根本差异的生成土壤入手，通过发展历程、制度演变、哲学精神、宗教差异、对经济的作用、文学差别、艺术的不同表现、教育传统、科技进步、民俗等方面的以比，系统地揭示了中西文化的异同和各自的内在价值。并回顾、阐释了历来中西文化的交流与融合，展望了中西文化未来发展的趋势，后以中西文化的突出差异结尾。本书每章均结合其内容配有相关图片，文后附有思考题，以帮助读者理解每章的内容，也方便教师开展教学工作。本书是新世纪大学生开展人文素质教育的理想教材。 本书既可作为高等学校教学用书，又可供广大热爱中西优秀文化的读者阅读。
本书旨在回答：15、16世纪明朝与意大利文艺复兴时期的绘画艺术何以会是今天所见的这般景象？这是一个困惑人心、令人着迷的问题。由此问题引领，本书借15、16世纪明朝和意大利文艺复兴时期画家与消费者之间不同关系形态的考察和比较，从政治、经济、思想等诸多领域，层层剖析，步步深入，回答艺术何以如此呈现的比较之问。本书因问题而开启，又因问题的回答而关闭，其间，不断的剖析与追问就是情节，故本书叙理娓娓道来，环环相扣，场面宏阔，而又别饶意趣
印度文化古老而神秘，中国人认识和学习印度文化的历史相当久远。本书采用文化人类学研究有文字社会的方法，从与中国比较的多角度探讨了印度的文化传统，主要阐述了印度的宗教、艺术、思维方式、科技、亲属制度、婚姻、道德等传统的基本特征以及对今天人们的影响。本书试图帮助中国读者在理解印度社会文化底蕴的同时也理性地认识我们自身的文化传统。
本书是朱子学学术会议的论文集结，全书依据会议提交的论文划分为五个部分，即“朱子学与东亚文明”、“性理学交涉与九曲文化的展开”、“朱子学（退溪学）与书院文化”、“退溪学或朱子学与地域文化”、“朱子、退溪与工夫论”。基本涵盖了目前朱子学的研究领域，基本反映了目前朱子学研究水平。
季羡林先生是一位大学者，他晚年曾写出一系列谈东方文化将重现辉煌的文章，体现了他长期思考义理之学的结果。本书的核心思想是主张文化起源多元论、文化交流论，认为东方文化的综合思维方式可以弥补西方文化的分析思维方式。《季羡林谈东西方文化（典藏本）》比较完整地反映了季先生对东西方文化的观点，对于理解季羡林先生的文化思想具有重要的作用。
本书以中日陶瓷茶器文化的发展为线索，以史料为依托，结合精美的图片，对两国陶瓷茶器存在的渊源关系、形态特色、艺术风格进行了较为翔实和深入的分析，并力求揭示其与人们的生活行为、饮茶方式、审美趣味、时代精神的关系。与一般宏观性著述惯常采用的大而全、面面俱到的推断不同，本书更加着力于对历史文化情境和具体细节的挖掘和考证，希望以侧重个案的方式，阐明一些常常被人忽视的问题。从中国寺院茶的 茶寮 ，到日本茶道的 茶室 ；从百丈禅师的《百丈清规》，到千利休茶道的 和、敬、清、寂 ；从浙江德清窑的黑釉钵和福建建阳窑的茶盏，到日本的 利休陶 、 织部陶 诸如此类的比较研究，使得兴盛于中国唐宋时期的禅茶文化，以及相应发展起来的茶用陶瓷艺术，如何传入邻邦日本，并得到保存，以至演化成日本文化象征的整个过程，形象
本书通篇均采用以小见大，逐层深入的手法，以中日两国人民喜闻乐见的传说、轶事为切入点，谈到《封神演义》，讲到两国人民对狐狸精的迥然态度，聊到日本裸体祭祀活动的缘来……夹叙夹议，娓娓道来，全无枯燥说教和乏味空谈。生花妙笔之下，艰深晦涩的理论有了鲜活生动的形象。读之，如观庖丁解牛，令人拍案叫绝。 此书以比较文化的视角写成，既有可读的趣味性，又有殷实的学术性；一本比较文化之书可以在中日两国出版，可见作者自信没有文化歧视为特征的民族主义偏见。
《比较文学变异视角下的日本动画创作研究》以日本动画创作为研究对象，以世界文学的变异创作为背景，探讨了日本动画中人物形象的变异创作、主题的变异创作以及日本动画中这些变异产生的原因等，分析了日本的民族传统文化和当代社会文化与世界大众文化相契合的文化元素，认为作为在文化和经济“**化”环境下努力展现自我文化个性的民族，日本显然以其独特的动画变异创作成功地达到了目的。并为同处于亚洲的*国动画的发展路向提供了参考。 《比较文学变异视角下的日本动画创作研究》由高晨所著。
