从10万件陶瓷馆藏中精选80件，时间跨度超过5000年，空间范围涵盖近20个国家，以陶瓷为线，开启一段穿越历史的跨文化之旅。 从朴素粗糙的陶碗，到宗教仪式中的奢华瓷器，从文艺复兴时期粗野新奇的器物，到以非洲传统工艺为灵感、线条简洁流畅的当代器皿，书中的80件陶瓷器各个精美绝伦、妙趣横生，展示了牛津大学阿什莫林博物馆所藏陶瓷的纯粹之美。陶瓷是历史的诉说者，它们时刻都在向我们诉说着人类的宗教信仰、日常生活、商业贸易、风俗习惯和创造力。
一本书看懂“ 人造物”宋瓷，在宋瓷里见证中华美学高光时刻！为什么有历史学家认为“宋瓷是贯通古今东西、人类所能得到的 器物”？为什么宋瓷被称为中国美学的 ？ 重要的是，为什么宋瓷这么重要这么美，你却一直看不懂、也没机会看清楚？如果你心存疑问，那就让《遇见宋瓷》给你一个看懂宋瓷的机会。 本书是许晟对 宋瓷片做的一份“审美报告”。作为哲学与艺术理论家，作者具有独到的审美洞见与审美直觉。在本书中，为了让读者一次性看到 的宋瓷，他针对80余片 瓷片，拍摄并精选了百余幅高清照片，并逐一对宋瓷的艺术特色与美学成就进行赏析，向读者介绍了宋瓷及各 窑口的传奇与荣光，以及它们所提醒的、纯粹而抽象之美的境界。可以说《遇见宋瓷》为普通读者和宋瓷搭起了一座赏心悦目的“沟通”桥梁，也为读者提升审美力提供了一次很好
本书主要研究清代康熙、雍正、乾隆，以及其他统治时期的瓷器，包括清初器物和康熙青花瓷、釉下五彩瓷和釉上五彩瓷、康熙单色釉瓷和颜色釉瓷、雍正瓷器和乾隆瓷器、19世纪瓷器等，以及中国陶瓷的造型、纹饰和款识等。本书带领读者走进中国瓷器世界，了解清代瓷器的历史背景和发展历程以及欧洲对中国瓷器的影响。书中收录了百余件清代瓷器的精美图片，有助于丰富读者对中国陶瓷器物的了解。
明代正统、景泰、天顺三朝，在以往的陶瓷研究中被约定俗成地称为 空白期 。这主要是由于这一时期的陶瓷烧造情况几乎不见于文献记载中；且在很长一段时间中，这一时期生产的官窑和民窑瓷器在国内外的出土品、传世品中均非常罕见，尤其是带年款的官窑作品。然而，近年来伴随着考古材料的不断丰富与学术研究的持续深入，所谓的 空白期 瓷器的窑业制度、风格特征、贸易销售等情况已逐渐清晰。 本书为上海博物馆 明十五世纪中期景德镇瓷器大展 特展普及读本，特邀请研究 空白期 瓷器以及亚洲历史的著名学者撰文，力求展现学界对于 空白期 的*研究成果，以及该时代背景下的亚洲整体局势与发展情况。
陶瓷史是中国物质文化史的重要组成部分，研究陶瓷史的意义也是多方面的，它涉及很多的学科，一部完备的陶瓷史的写作需要有多学科的协作与努力。中国硅酸盐学会在组织编写本书的过程中，全国的许多文物考古部门为本书的编写提供了大量的史料和从新石器时期到明清不同历史时期有代表性的陶瓷标本。、轻工业部、建筑材料工业局以及各省市所属的陶瓷研究所和大专院校的科研力量，对这些标本作了科学分析，并从陶瓷工艺学的角度对当时的烧制工艺进行了论证，对我国瓷器的起源问题和陶瓷存在的一些重大疑难问题进行了研究，使本书在论述一些重要观点时有多可靠的科学根据。陶瓷是科学和艺术的综合产物，它既是物质的产品，又是精神的产品，它同时为人类的物质生活和精神生活服务。陶瓷制品的造型、装饰、釉色都同当时社会经济、文化的发展水
《中国青花瓷》广泛运用前辈专家学者研究的成果，并结合作者多年，学习与工作体验，着重介绍了青花瓷的产生，发展历史，时代特点和鉴别方法，供文物工作者和陶瓷爱好者参考，以弘扬中华传统文化。青花瓷是中国陶瓷发展史上，继青瓷、黑瓷、白瓷、青白瓷和彩瓷之后，又一朵盛开的奇葩，是中国陶瓷发展辉煌的一页，也是世界艺术宝库中一颗璀璨明珠。
本书以元代小件青花瓷的器物为形象主体，从文化、历史、艺术各种角度向读者包括古瓷爱好者及专业人士等介绍元代小件青花瓷的价值。图文并茂（100余件实物图片资料，此前出版物中未曾面世），给读者以耳目一新的认识。你可以从中获得更多的元青花收藏知识，提高鉴赏水平。本书为作者数十年探索研究的成果，同时也是元代小件青花瓷专著的首次问世，有极高的学术研究价值和收藏学习价值。看了此书你会有醍醐灌顶的感觉：元青花距离我们并不遥远，它就在我们的身边。
《汉译传记丛书：达利自传》?超现实主义画家达利揭秘性的传记?《汉译传记丛书：达利自传》原名《萨尔瓦多·达利的秘密生活》。书中画家从出生前子宫里的回忆谈起，到孩提时的饮食怪癖，到青年时公众面前的每次恶搞，再到成年后对超现实主义的拷问与坚守，书里细述激发画家每次怪诞行为背后的灵异想法、行为进行中引发精神上的强烈快感，以及诱发画家“灵魂偏执狂的蝴蝶现身、蜕化，变得鲜活和真实”的目的达到后的欣喜若狂。本书是达利趣味性与揭秘性的著作，值得一读。?
本书以元代小件青花瓷的器物为形象主体，从文化、历史、艺术各种角度向读者包括古瓷爱好者及专业人士等介绍元代小件青花瓷的价值。图文并茂（100余件实物图片资料，此前出版物中未曾面世），给读者以耳目一新的认识。你可以从中获得更多的元青花收藏知识，提高鉴赏水平。本书为作者数十年探索研究的成果，同时也是元代小件青花瓷专著的首次问世，有极高的学术研究价值和收藏学习价值。看了此书你会有醍醐灌顶的感觉：元青花距离我们并不遥远，它就在我们的身边。
明代正统、景泰、天顺三朝，在以往的陶瓷研究中被约定俗成地称为空白期。这主要是由于这一时期的陶瓷烧造情况几乎不见于文献记载中；且在很长一段时间中，这一时期生产的官窑和民窑瓷器在 外的出土品、传世品中均 罕见，尤其是带年款的官窑作品。然而，近年来伴随着考古材料的不断丰富与学术研究的持续深入，所谓的空白期瓷器的窑业制度、风格特征、贸易销售等情况已逐渐清晰。本书为上海博物馆2019年“明十五世纪中期景德镇瓷器大展”特展教育读本，特邀请研究空白期瓷器以及亚洲历史的 学者撰文，力求展现学界对于空白期的 研究成果，以及该时代背景下的亚洲整体局势与发展情况。
本书以元代小件青花瓷的器物为形象主体，从文化、历史、艺术各种角度向读者包括古瓷爱好者及专业人士等介绍元代小件青花瓷的价值。图文并茂（100余件实物图片资料，此前出版物中未曾面世），给读者以耳目一新的认识。你可以从中获得更多的元青花收藏知识，提高鉴赏水平。 本书为作者数十年探索研究的成果，同时也是元代小件青花瓷专著的首次问世，有极高的学术研究价值和收藏学习价值。 看了此书你会有醍醐灌顶的感觉：元青花距离我们并不遥远，它就在我们的身边。
王亚民和王莉英编著的《釉上彩瓷器研究》内容包括：广彩瓷器中人物纹饰的演变；广彩促进中西瓷画技巧的演变；绚彩华丽金碧辉煌的广彩瓷器；试论广彩产生的历史背景及原因；初识广彩瓷；广彩刍议；扒龙舟盛景——佛山市博物馆藏广彩瓷盘释读；乾隆时期广彩纹章瓷器边饰的流行年代及断代意义；浅议广彩瓷的“红”与釉上彩瓷的“红”之异同；广彩彩绘显微分析研究等。
《史前彩陶纹饰解读举例》在现今学术界，存在着汉字的源头为甲骨文还是陶文的问题。在经过十多年对大量岩画的研究，方知那些被今人所称的岩画，实为中华民族远古时期祭祀的圣书。也就是，汉字在大谐声时期的形态。岩画，是具有年代层叠性的史书，记载着中华民族在商周以前祭祀华族古帝的史实。因此，准确地说，应该称之为岩文。
俑，也即偶人，是中国古代丧葬中使用极为普遍的一种随葬明器。在考古发掘中，墓葬出土的俑除了有偶人，即各类人物俑外，还有众多的动物形像，所以，在文物考古工作中，俑不仅是指人俑，有时也包括摹制的各种动物。俑自商代後期开始出现，到清代初年消亡绝迹，延续了数千年，遗留下来的各类俑像，数量相当巨大，质地多种多样，有陶、泥、木、银、铜、石、瓷、铅、铁等。造型形像则伴随历史的演进尚不断嬗变扩展，有奴婢俑、仆役俑、侍从俑、武士俑、歌舞伎乐俑、镇墓俑、文吏俑、武官俑、士卒俑、部曲俑、天王俑、力士俑、四神俑、生肖俑、仪仗俑、压胜俑等等，还有鞍马、牛、骆驼、虎、熊、猴、猪、羊、犬、鹗、鸽、鸡、鸭等动物，品类繁多，举不胜举。俑作为一种随葬品，是古人丧葬观念的产物，直接反映着当时的丧葬制度和丧葬礼仪，
