《少年儿童笛子教程》是我国迄今较系统的一部少年儿童笛子教程，作者许国屏是著名笛子演奏家、儿童笛子教育家。几十年来，曾在全国各地培养指导过几万名小笛手，培训过上千名教师。其发明的“多功能笛子”在国际上荣获金奖。《少年儿童笛子教程》是作者在李岚清副总理讲话精神鼓舞下，按照新的笛子普及教学的需要编写而成，分笛子常识学习、笛子启蒙练习、气息控制练习、指法技术练习、用舌技术练习、笛子独奏曲精选等几部分。教学由浅入深，条理分明，非常适宜初学笛子的少年儿童选用。

《少年儿童笛子教程》是我国迄今较系统的一部少年儿童笛子教程，作者许国屏是ZM笛子演奏家、儿童笛子教育家。几十年来，曾在全国各地培养指导过几万名小笛手，培训过上千名教师。其发明的“多功能笛子”在GJ上荣获金奖。《少年儿童笛子教程》是作者在*副ZL讲话精神鼓舞下，按照新的笛子普及教学的需要编写而成，分笛子常识学习、笛子启蒙练习、气息控制练习、指法技术练习、用舌技术练习、笛子D奏曲精选等几部分。教学由浅入深，条理分明，FC适宜初学笛子的少年儿童选用。

学音乐从音符开始。儿童在五岁以前，要握笔画很工整的小圈圈，是很困难的，偏偏“画音符”都是这样的动作；他们可以画很大但很随性的圈圈，然而画音符却必须严格规范，不能随性。因此如果一定要儿童太早学画音符是很不愉快又不容易的。而五岁以上的孩子，虽然握笔较容易，面对看来相当简单的“五线谱”，如果学习的方法、程序不对，也会中途放弃。而又有多少成年人不会看五线谱？为什么？因为在学习的过程用错了方法。学习五线谱必须掌握：1.“线音”与“间音”的区别，2.“第一间”“第二间”，“第一线”“第二线”的区别，3.“高音部”“低音部”的区别，4.“上加线”“下加线”的区别。通过台湾著名音乐教育家郑又慧的“视觉类比法”，就能很快掌握以上的窍门。简单、易学又有趣，可以很快收到事倍功半的效果。

《 丛书：重庆巴蜀幼儿园·“自在创造”幼儿园课程实践与探索》所蕴涵的价值和意义极其厚重：既有实践的智慧，又有理论的高度；既有审慎态度的传承，又有充满教育情怀的大胆创新；既立足于幼儿园自身，又有对学前教育的整体思考。《 丛书：重庆巴蜀幼儿园·“自在创造”幼儿园课程实践与探索》介绍了重庆巴蜀幼儿园。

肖素芬、丁玲主编的这本《婴儿艺术教育指导活动设计与组织》分为上中下三篇，分别为婴儿艺术教育相关理论、婴儿音乐教育活动指导和婴儿美术教育活动指导。本书在编写过程中较为系统地梳理了婴儿艺术教育理论，并注重理论联系实际，针对婴儿音乐教育和美术教育的相关内容，介绍相关活动设计并辅以课例，使得教学内容尽量丰富充实。本书在最后附有婴儿艺术教育指导活动案例集锦供广大读者参考借 鉴。 本书可作为高等职业教育早期教育专业和学前教育专业(早期教育方向)教材使用，也可以作为各早教机构的基础性教材，同时可以作为有兴趣了解婴儿艺术教育指导活动设计组织的家长的阅读材料。

《巴斯蒂安音乐教学卡》共72张音乐教学卡片，并且卡片背面附有答案。《巴斯蒂安音乐教学卡》中的卡片涵盖低音谱表、高音谱表及附加线上所有常用的音符；并且介绍了低音谱表及高音谱表上的所有大小调；介绍了各种音程及音乐记号。

《少儿吉他简易教程（上册）》为少儿吉他启蒙读物，亦可作为青少年及成人初学古典吉他时使用。全书从零起步，由浅入深，将兴趣放在位，注重兴趣与技巧相结合、与知识相结合，使少年儿童在充满兴趣的同时逐步学会吉他的演奏并步入音乐之门。

《少儿歌曲全集》讲述了：编一本内容丰富，针对性强，便于查阅的儿童歌曲全集，是我多年来的一个心愿。如今，这一愿望在山西教育出版社的大力支持下，终于得到了实现。根据我二十多年从事儿童业余合唱及声乐教育的工作实践，并广泛征询同事和学生的意见，我制订了一个歌曲编排方案，其具体特点如下：1.根据作品的曲调特色和歌词内容，把所收入的作品按三个声组来划分，即：幼儿组（3岁至7岁左右）、儿童组（7岁至10岁左右）、少年组（10岁至13岁左右），但在编选作品时我发现组与组之间的界线有些模糊不清，我曾经试图想把他们划分得更清楚一些，可是结果总是不够理想。有一天我忽然恍然大悟，我们自己在童年的每一个阶段，无论是生理上或是心理上其实都只是一个渐变的过程，你不能够把哪一天明确地划分为幼儿阶段或是儿童阶段。因此，音

该产品从澳大利亚引进音乐版权，由资深儿童教育专家作词，国内一流音乐制作人制作，央视动画制作班底全力打造歌曲动画，是国内首张专为儿童创作的音乐专辑。专辑注入了流行时尚的音乐元素，设计了有趣的的音乐游戏，带孩子轻松走进音乐的世界。成长手册还为家长和孩子们提供了多种类别的亲子互动游戏，培养孩子审美情趣的同时体会生活和自然的美好。 产品适用于9岁以下儿童。

《中国舞等级考试教材》，是将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来，力求符合幼儿、儿童、少年和青年的心理和生理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进幼儿、儿童、少年和青年的身心健康成长的同时，达到中国舞蹈启蒙和普及教的目的。 教材配有伴奏乐曲，为能辅助舞蹈训练并使之具有中国风格和年龄特点，我们要求乐曲结构完整、节奏鲜明、旋律性强。希望在舞蹈训练的同时，能对学生进行初步的音乐知识教育，以培养学生的音乐感和对音乐的兴趣。

榕树创作的《孩子们的哈农(修订版)》是专门为学钢琴的孩子们编写的，分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。哈农的《钢琴练指法》涉及勒钢琴常用的基本技术，包括了五指练习，音阶，琶音，双音，和弦，颤音，六度，八度等基本技巧的练习。 它能够使手指轻巧敏捷，灵活独立，结实有力，平均发展，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有弹性。 《孩子们的哈农(修订版)》在钢琴教学中，一直是一本很有练习价值的普及教材。哈农是19世纪法国 的管风琴、钢琴、声乐教师，他的练指法成为他的代名词，现已风靡世界，甚至被改编为吉他、手风琴练指法。

《孩子们的钢琴音阶、和弦与琶音》在我社2006年出版的横开本《钢琴音阶、和弦与琶音》的基础上改编，延续我社“孩子们”系列的品牌优势，结合实际教学经验编写而成。《孩子们的钢琴音阶、和弦与琶音》除了保留原来大音符版、内容精炼、编排符合教学、记谱符合儿童心理状态、增加其他版本音阶、和弦与琶音中未涉及的反向音阶这些特点以外，作者“键谱”，即在琴键上标出指法组合，并归纳出四种指法模式，以此作为音阶学习的预习，排除儿童弹奏过长音阶的恐惧心理。本稿已在各大艺校中试用，效果良好。

第1册以认音和时值学习为主，在编写上具有以下特点： 1．限定认音范围。第1册特别将孩子的认音范围做了限定，只介绍中央C以上5个音和中央C以下4个音(Sol—Sol)，并实行一课一音，循序渐进。这样不仅能够让孩子 清晰地从众多音符中辨认出新出现的音，降低学新音的难度，同时也对过去所学的音进行了复习，进一步加深和巩固了对音的记忆。 2．节奏简单易学。本册音符时值仅从全音符学到四分音符，让孩子在有限的音符中，不断进行大量复习式学习，牢固掌握启蒙知识。 3．注重基本功训练。基本功是决定钢琴弹奏能力的前提与保证，因此从本册起就逐渐在乐曲中加入弹奏法。针对初学孩子手指关节较柔软的情况，加入了训练手指力度和 关节支撑力的前臂断奏，以及训练手指共同支撑和灵敏度的高抬指，为将来的流畅弹奏打基础。 4．中

“世界经典音乐童话绘本” 是法国经典畅销童书， 将古典音乐、童话故事、绘画三个元素完美地结合起来， 将古典音乐故事化、形象化， 极大地拉近了孩子与古典音乐的距离。 原本严肃疏远的古典音乐， 由此变成了一个个仙境般的世界， 孩子们会发现那里有神奇和柔情， 有惊险与欢乐。 本系列作品共12册，每册均附有一张光盘， 光盘内容为一位*音乐大师的精选段落， 以及对文字故事用声音来进行的精彩演绎。 图画水准很高，故事也生动有趣， 这两者与音乐元素有机结合， 使孩子在获得视觉、听觉和心灵的全方位享受的同时， 从小就获得世界上美音乐的滋养。 这套别致的“音乐童话绘本”， 将唤起孩子对古典音乐的美好体验， 为他们的人生道路留下美

陈学元编著的《少儿趣味钢琴手指操60首进阶练习》分上下两篇，每篇均为30首，可以满足任何年龄段的零基础启蒙过渡到初级阶段的练习者。该教材还配有完整的示范视频，学习者若辅以教学录像则可达到 佳的状态。 在上篇中，内容主要涉猎断奏和连奏、八度跨越、带保留音的手指独立、五度手位之内级进、落提、琶音等课题；下篇除巩固一部分上篇内容，还包括三连音节奏、附点节奏、大小三和弦对比、音阶、扩指与垫指、三对二节奏等课题。

学音乐从音符开始。 《 简单学音符(上中下)》由郑又慧著。儿童在五岁以前，要握笔画很工整的小圈圈，是很困难的，偏偏“画音符”都是这样的动作；他们可以画很大但很随性的圈圈，然而画音符却必须严格规范，不能随性。因此如果一定要儿童太早学画音符是很不愉快又不容易的。 而五岁以上的孩子，虽然握笔较容易，面对看来相当简单的“五线谱”，如果学习的方法、程序不对，也会中途放弃。 而又有多少成年人不会看五线谱？为什么？因为在学习的过程用错了方法。 学习五线谱必须掌握： 1.“线音”与“间音”的区别 2.“ 间”“第二间”，“ 线”“第二线”的区别 3.“高音部”“低音部”的区别 4.“上加线”“下加线”的区别 通过 音乐教育家郑又慧独创的“视觉类比法”，就能很快掌握以上的窍门。简单、易学又

本书共四册，包括《生活中的音乐》、《音的秘密》、《流动的音符》、《让我们表演吧》，另附有激光唱盘两盘。 《生活中有音乐》通过介绍有声现象和无声现象、城市生活中和大自然中的音响现象，以及一些歌曲和乐器，把孩子们的注意力引向音乐。 《音的秘密》讲述音的四个特性，即音长、音强、音高和音色。让孩子们能够较快地进入演奏、演唱等音乐活动，并实践书中所讲述的基本知识。 《流动的音符》讲述音乐的四个基本要素，使孩子们掌握音乐的节奏感、旋律感、力度感和色彩感。 《让我们表演吧》讲述了一些重要的乐器、各乐器家族的发声方法以及常见的乐器组合和人声组合。让我们的孩子能够自如地进行表演。 激光唱盘，唱盘内有148段音乐和音响供儿童学习、欣赏，以加深感性认识。

本书把读者带到聚光灯下，看高跷上的舞蹈、街头的表演以及马戏大棚下的小丑。通过阅读本书，读者能够了解到世界上古老的表演艺术背后的历史故事。

作者所编写的这本教材，其主要特点是面向初中级吹奏者。其中日常练习的多种方式和常见的十种演奏方法是有实用价值的内容。吹奏者可以通过不断练习，尽快地掌握圆号的各种不同演奏技法，有助于专业水平的迅速提高。 另外，不同音程的练习也是圆号吹奏者应重视的练习内容之一。因为任何一段优美、流畅的旋律都是由不同的音程关系和不同的节奏音型巧妙结合而成，所以，加强音程的练习是十分必要的。尤其是八度之外的复音程更为困难，只有多练，才能真正掌握。 学习圆号是件很苦的差事。除了每天要花费大量的时间练习外，关键是要学会动脑子。吹奏者要科学地安排好练习时间和练习内容，这样既赢了时间，又节省了体力，还得到了收获。由此可见，对每个吹奏者来说，掌握正确的吹奏方法均是至关重要的，因为它是整个练习过程中能否顺利掌

《约翰·汤普森幼儿钢琴入门指导》是本为初学钢琴的幼儿提供的完整的理论与弹奏方法的教材。由美国原版引进。每课都有新的内容，每课都有短小简单的乐曲、五线谱。这些乐曲都是经过仔细挑选，尽量简单，使孩子能理解，让细小的手能掌握。

本书用人称讲述了一个学芭蕾舞的少女美丽的成长故事，作品以巧妙的构思、生动的笔触和优美的文字描写了少女盛拍拍与家人、老师、同学的情感，字里行间充满了芭蕾舞般优雅又不失灵动的情怀。 爸爸和继母去度蜜月，将“我”寄放在继母的娘家。老太太是一个脾气古怪的人，不易相处，于是发生了许多曲折有趣的事情。这期间，“我”喜欢上了“我”的舞蹈老师，老师似是而非、若有若无的爱让“我”迷茫。老太太及时巧妙地阻断了这段“危险恋情”一怒之下，“我”愤然离家出走。后，老太太以真诚的关爱赢得了“我”的信任。“我”终于明白，爱，有时也是一种妥协与退让。一天，站在舞蹈教室的玻璃窗前，“我”又看到年轻的童老师，他像一个正在远去的梦，渐渐地模糊起来…… 作者在这部作品中，用自己一贯的朴素、清丽、不加雕饰的语言描

作为“春天合唱团”的艺术顾问，林华先生为其量身定做创作改编了大量的合唱曲谱以供基训和演出之用，这些乐谱受到小队员以及业内同行的喜爱和关注，因此，林华先生与徐亮亮女士合作，将其集结并添加注释出版，四十首乐曲按照程度和类型做了以下安排：合唱的基本常识训练；合唱队内部关系的协调；作品的处理手段；较为复杂曲目的排演。同时附有部分乐曲的音频供使用者参考。