这是国内部系统的、全方位的管乐实用教程大系，涵盖管乐团十一个声部及合奏训练。其后相继推出的合奏、重奏编创曲集，将丰富合奏、重奏各种类型的演奏曲目。编者的写作思想是：融合当代国际管乐教学理念，从我国管乐教学的实际出发，怎么教就怎么写，一般不作理论的辨析与论述。突出直观性和可操作性。文字叙述和练习谱例力求简明准确，不留盲点。配以声像教学资料，使这套书达到可自学的教学效果。 本书采用了课本式的写作模式，把需要同步进行的《基础练习》、《练习曲》、旋律性较强的《乐曲》、《重奏曲》和精要的《课后作业》等，科学有序地安排在每一课的内容里，犹如一套完整的“营养配餐”，加之三套不同阶段适用的《每日练习》。我们为学生演奏技能和音乐能力提高的各个阶段提供了必要的、相对系统的、全面均衡的训练材料

民谣原指不知作者是谁的民间歌曲或是作曲家依据民间流传的音乐形式及特质而创作的民歌。民谣歌词一般短小精湛，当然也有长篇歌词，如《她来听我的演唱会》，内容与生活有密切的关系，曲调极富原始情味，易学易唱，节奏也大多是自然简单。民谣在人们的生活中间流行，经常反映人们的生活、思想以及人们对传说和故事的看法。本曲集收集的民谣吉他歌曲多以流行音乐为主，1～4级是以和弦伴奏音型的歌曲为主，F和弦可以使用小横按弹奏；5～9级是编配了前奏与间奏的演出型歌曲为主，5～9级的前奏与间奏必须弹奏。

全书共分12章，内容方面以时间为经，以人物、事实为纬进行叙述。从1711年大提琴传入中国开始写起，一直写到2008年大提琴在我国当下的发展。在讲述大提琴艺术在我国发展的同时，还记录了我国大提琴演奏家和大提琴音乐出版和乐器制作的情况。 《中国大提琴艺术发展史》是刘欣欣、刘学清兄妹二人耗时8年多的时间，在广泛搜集资料、采访当事人的基础上写作而成的。该书史料扎实、叙述完备，丁孚祥、李德伦、廖辅叔等五十余位音乐界及大提琴界专家、学者接受了作者的采访，并为该书写作提供资料。

《宠物总动员：三只小香猪》是《宠物总动员》系列故事中的一本。《宠物总动员：三只小香猪》讲述三只小香猪，三个永远长不大的小兄弟。他们每天在一起吃豆豆、打滚滚……可是有一天，猪老三越长越大，长成了大肥猪。猪老大和猪老二讨厌这只大肥猪。沙皮狗欺负小香猪，大肥猪赶跑沙皮狗。下雨了，大家都躲到大肥猪肚子下避雨。过河时，大肥猪当桥，大家过桥喽。出太阳的时候，我们一起在大肥猪背上晒太阳吧。原来大有大的好，小有小的妙。很多孩子在成长的过程中都会遇到这样的问题，怎样和与自己不同的人和睦相处呢？这个故事用一种轻松而欢乐的方式，和小朋友探讨了一个怎样发现别人的长处，如何处理人际交往的话题。大型人偶儿童剧亲子绘本《宠物总动员》根据北京儿童艺术剧院股份有限公司倾力打造的同名木偶剧创意改编。

《创世经典：20世纪中国钢琴名曲100首（传世珍藏版）》精选20世纪中国钢琴有名气的100首钢琴曲，选曲无论从篇幅、体裁、还是演奏技法无疑是近年出版的中国作品中最丰富的。曲目的知名度更是不言而喻，既有中国近现代音乐史上的开山之作，又有当今被全世界认可的大师作品，后附最有影响力的钢琴家，作曲家的生平介绍，使用价值与收藏价值并重。是专业钢琴演奏者、钢琴专业的老师及学生、普通钢琴爱好者、艺考、舞台演奏及特长展示的之书。

本书内容包括中国哲学、文化、美学、历代文人对古琴的影响，以及历代琴学论著经典选读、古今弹琴须知、古琴指法解读、赏析等。

贝多芬《第五交响曲》和交响曲这一形式自身有何不同？音乐家忠于其演奏的作品意味着什么？为回答以上问题，莉迪娅·戈尔教授综合了哲学和历史这两种研究方法。她在论证英美哲学不足以担当这一使命的同时向我们表明，历史的观点对全面理解音乐本体论不可或缺。戈尔教授在本书中考查了十九世纪古典音乐实践背后隐含的各种要概念和假定。她拒斥音乐作品这一概念兴起于十八世纪的看法，将这一时点定于1800年前后。她描述了作品概念此后如何界定今天我们认为与古典音乐相关的各种标准、预设和行为模式。基于历史的观点，本书得出有关概念和理想之规范作用的结论。本书还旁及当今指挥家、古乐演奏家和前卫作曲家之间的种种争辨。

《何占豪古筝协奏曲选集》是用钢琴伴奏的较大型的古筝协奏曲选集，适合演奏家或音乐院校具有较高水平的学生采用。

阿尔班是当时最的短号演奏家，他有杰出的演奏才能，在欧洲各国旅行演出时，屡获辉煌的成绩，影响所及，遂使活塞短号成为当时人民好的乐器之一。他的艺术理想、高超的音乐才能以及宝贵的教学原则，都在这本名著《小号-短号教程》中发挥无遗，这本书在同类作品中，已取得权威地位。其实用性及巧妙的设计，远非其他著作所能望其项背。 朱先生一生著作颇丰，涉及面又广，有关小号方面的创作数量很大。今天，在纪念朱先生逝世十周年的时刻，我们再版他于1957年为我们译注的阿尔班《小号-短号教程》时，尤为感到朱先生对我国小号事业作出的巨大贡献。半个世纪以来，我们几代学子就是在这本“教程”的伴随下成长起来的。半个世纪以来，朱先生的学者遍布全国各地，并担任了国内各大乐团的首席小号，这个成绩是非常突出的。此次再版，我们增加

《太极螳螂拳》主要讲的是螳螂拳，螳螂拳是中华武术百花苑中一颗绚丽多彩的奇葩，是中华武术十大拳种之一。螳螂拳源于胶东半岛，声誉大江南北，几百年来在历代拳师的锤炼下，已发展成一个传承有序、拳理明晰、风格独特、自成体系的拳种。

本书是一本供声乐从学者学习、参考的基础读物。全书分为两个部分：一是简要阐明歌唱发音基本原理等的理论部分；二是为发展、提高学员的歌唱技术和表演水平而挑选出的73首教学曲目，以及为帮助学员理解、唱好这些曲目而特地撰写的演唱提示。 声乐的实践性很强，决不是看几本书或邀集几个同好坐而论道所能解决问题的。它必须在有经验的教师指导下，根据每个人的不同噪音特点和发展阶段循序渐进地稳步前行。但光唱而一点也不接触理论，无论是怕伤脑筋也罢，对理论抱有逆反心理也罢，都是不对的。试想一个声乐学生如对发声器官的构造和运动规律一无所知，在音乐声学方面没有最起码的知识，对自己所学习、演唱的作品的主题思想、艺术特色等不作任何探究，他们能在声乐天地里成长、起飞吗？！ 声乐学习没有捷径，更没有什么秘方，只有锲

结构诗学，实为有关结构、结构的形式、结构的构建等诸多问题的研究。这种研究是带有策略的，是学术化的。深入这个课题不仅能使我们在音乐结构构建的具体技巧层面，而且还能在音乐的哲学意义以及审美探求层面上达到相当的高度。结构诗学将对音乐结构的生成现象以及结构元素问的相互关系进行观照，因此结构诗学也可以说是关于音乐结构及其生成现象的探讨，是关于结构的艺术的探讨。 为了与一般的作品分析、曲式分析看所区别，我以选择一种新的视角和方法来切人这个课题，而这个新的视角和方法，就是结构分析学。 结构分析学对所要进行的音乐文本分析对象不仅只依托并局限在构筑于主题动机及其发展和功能调性体系之上的传统曲式学的定义和规范，而是根据不同的分析对象采用不同的分析思路及方法；同时，结构分析学始终将音乐形式化

《新美南吉童话绘本》选取了日本童话大师新美南吉的8部经典作品，包括《蜗牛的悲伤》《小狐狸阿权》《树的庆典》《影子》《两只青蛙》《马厩旁的油菜花》《变成木屐》《山里的春天》，搭配日本画家铃木靖将色彩浓烈的绘画，在日本于新美南吉诞辰100周年之际推出。 新美南吉的童话清新、简洁，弥漫着淡淡的忧伤，充溢着哲学的意味，读罢令人深受启发。他曾说：“假如几百年、几千年后，我的作品能够得到人们的认同，那么我就可以从中获得第二次生命！从这一点上来说是多么幸福啊！”这么多年过去了，新美南吉的作品不仅在日本国内广为流传，多次被收入中小学课本，而且享誉海外，深受读者喜爱。 《新美南吉童话绘本8：山里的春天》讲述了一只出生不到一年的小鹿认知世界的故事。虽然鹿爸爸和鹿妈妈给小鹿形容了许多春天的样子，但当它独自