《全国通用美术考级规范教材：速写考级教程（1-6级）》以梯进专业性为基本特点，体例完整，编排新颖，材料翔实，内容则循序渐进、简明扼要、深入浅出、图文并茂，对教材中考核定级的标准把握准确，教学范例选择全面、经典，解析得当，表述清晰。

《从零开始学素描.静物》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了静物明暗的表现方法。全书以单体静物的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。

分析中国美院近几年的单科成绩，一般专业达到90分，就至少应该是前3名了，有的专业就是第1名。本书收集的便是近几年在中国美院“速写”专业入学考试中取得90分高分的优秀考生的作品，供大家学习和借鉴。相信这对大家提高专业绘画技巧和了解中国美院高分试卷标准会有一定的帮助。

这本《高考速递(场景速写应试训练)》由刘千编著，全书分为三章，具体内容包括：场景速写评分标准、场景速写训练要点、场景速写应试范例、场景速写构图小稿训练、单人加道具多角度写生训练、单人加道具写生范例、以家庭为主题的表现范例、以街景为主题的表现范例、以市场为主题的表现范例等。

本书分为三个部分：1.基础知识。2.作画要点。3.步骤解析。从基础的素描知识讲解，循序渐进，让读者能够分层次有步骤地来学习。

《高考速递：素描头像技法解析》 属于“高考速递”系列，是有着深厚的绘画功底和丰富教学经验的美术高考培训教师，为广大励志报考高等美术学院的考生特别编著的优秀高考应试素描头像范画临本。本书的结构清晰完整，对知识点的讲解精辟简练，尤其是对素描头像绘制步骤的讲解非常细致到位，本书图文并茂，非常有利于广大考生轻松地理解和学习本书内容。 本书从素描头像的评分标准解析入手，每章都为素描头像的学习设置了有效的训练课题，内容层层递进，考生通过学习、临摹能够循序渐进地掌握素描头像的绘画技法。主要内容包括以下几个章节：评分标准及训练要点；五官及局部解析训练；素描头像解剖及多角度表现训练；形象意识和表现意识训练；素描头像写生训练步骤解析，以及素描头像表现技法训练。同时，本书还收录了大量素描头像

几何体素描是基础素描训练的起点。了解和掌握几何体素描的方法和要素，对于进一步的专业学习奠定了基础。 几何体是对自然物像的高度归纳和概括而创造的形体。其结构简单、比例规范、特征明确，受光后有较明显的明暗对比关系。几何体素描是用单色表现造型关系的艺术学科，是锻炼造型能力和技法的重要途径，也是一切造型艺术的基础。几何体素描的学习重在研究、分析和理解几何体的结构、透视和明暗等特征，并在练习过程中培养考生用正确的观察方法去分析所画的物体，并在画纸上表现出来，同时打下坚实的绘画功底。 正确的观察方法：几何体素描写生的观察方法要从整体入手。首先看静物的整体造型、结构及明暗关系，然后再分析静物的造型特点、结构、透视、大小、边线长短等关系，确定造型后再分析画面明暗调子的关系，静物间的空

本书所画的石膏头像绝大部分是欧洲雕塑大师艺术精品的仿制品，造型完美而又特征鲜明，具有强烈的艺术感染力。通过对石膏头像的练习，能科学地提高学生对形体表现技法的掌握，同时加深对头像结构的理解。 本书是由多位中国美术学院的专业教师从实践操作的教学经验出发，为考前的同学们提供一条由实践通向理解的学习之道。书中不仅指出了大多数同学会遇到的困难的解决方法，更对许多优秀作品作出了逆向思维的指导评价，力图引导同学们在具体的实践中做得更加仔细和深入。从而，为同学们积累实践经验、灵活运用专业知识提供了更多可能的途径。

赵刚、张慧玲所著的《美术高考创意试题训练》是为适应新的艺术设计专业考试而编写的，为有志于报考艺术院校的考生提供一种启发性的指导。在长期的辅导教学中，很多考生得不到针对创意的系统教育，只能盲目地找一些支离破碎的资料，东拼西凑，许多有创意潜质的考生因此而不敢报考这类考试内容倾向创意的院校。本书力求为他们提供一些可参考的指导，力图与这类院校的教学思路接轨，帮助考生克服当前“艺考热”中出现的“死记硬背”、“高分低能”的倾向，做好上大学前的准备。

《美术高考基础教学精品范画·任振邦素描半身像》是技术上的训练，也是修养性的学习。它能让习画者学到如何观察比例、层次、节奏、色彩，理解形体和空间。它是学习美术不可或缺的重要一课。素描半身像又时素描的一个重要环节，是素描的基础之一。

本书是中国美院竭诚为考生服务，提供准确信息，提高考生的应试水平，每年编辑出版的绘画类素描专业考试指导书。由经验丰富的美院教师参与编辑，通过对优秀试卷的点评分析，具体说明试卷评分的基本要求，可以说是美术类考生主要也*应试指导价值的考试指南。多年来，该书由于编辑教师的权威性，评析标准的严谨性、科学性和实用型，使之不仅受到考生的普遍欢迎，也受到美术爱好者，特别是初学者的喜爱，成为具有普遍指导意义的美术基础指导书籍。

速写是艺术设计中基本的艺术语言和设计手段。在中国，从早期的工艺美术例如陶器饰纹、青铜器装饰、汉代画像砖、明代书籍插图到更为广泛的民间艺术中都有极好范例。通过讲解古今艺术大师的速写，揭示大师观察事物的独特角度，展示速写的各种风格和魅力。 在中央美院设计学院速写基础训练中主要强调了对于自然造型与形式的深切观察和感悟。造型基础中所包含的关于对现实形态的洞察、形态结构的认识形态的功能分析、自然形态的单元分析等内容都可以联系在对自然的速写观察中。在速写过程中，不断地联系课堂上的这些学习内容，有机地与自然的观察结合在一起，将会极大地提高学生的观察力。

在考试中如何提高成绩，能够顺利进入自己心目中的理想院校是每位同学想知道并且努力实现的目标。从艺术院校专业入学考题的内容来看，考查考生的综合基础知识是重点。专业美术院校以考试写生为主（如美术学院），内容根据专业不同，有所微调。如绘画专业考试一般考素描半身、色彩头像、速写动态组合等等；设计类专业一般考素描头像、石膏像，色彩一般为静物，速写为人物等等内容。综合类大学艺术学院考试大多以写生结合默写为主（如天津工业大学艺术学院），写生经常考素描头像、石膏像、色彩静物；默写一般为素描头像、素描静物、色彩静物、风景、命题场景速写等等。另外对于应试的考生们来讲，专业水平高只是高考过程中的一个方面，高命中率的考试是一个综合实力的体现。它包括专业训练水平及临场发挥等等多种因素，这其中了解自己的

本教材针对艺术学院的课程要求，力求通俗易懂，有较强的科学性和逻辑性。通过系统学习使学生终达到全面掌握和理解水粉和静物写生的基础和绘画方法，培养学生在实践中灵活运用。 希望这本书的出版会对广大美术考生提供帮助，有所借鉴。 中央美术学院历来重视基础教学研究，并一直以扎实、严谨的基础训练名冠同侪。20世纪50年代建院之初，造型基础教学是采取统一方式进行的。50年代后期院系调整，从深化各专业发展的角度出发，组建了各专业系，造型基础教学分别由各系、各工作室自行组织进行，这种状况一直延续到上世纪末。随着改革开放后艺术教育的发展，1999年首先在油画系成立了基础部，学生在进入工作室前接受1-2年统一的基础教学。2001年中央美术学院迁入新校舍后，面对规模扩大、学科拓展以及学科专业趋向综合的新形势，成立了面向全

本书主要讲述了素描的基础知识，包括透视、构图、结构等内容，不同几何体的作画解析、单体和组合范画作品临摹。

众所周知，近年来，速写不仅是美术高考的必考科目，而且作为考核学生基础造型能力的重要一环，还将原50分值提高到100分值，以此来突出速写的重要性。另外各省联考时间、考核内容及形式方面也尽不相同，其中有5分钟、10分钟、15分钟、20分钟、30分钟甚至更长时间的速写；内容与形式方面有：单人、双人、多人、场景；有坐姿、蹲姿和站姿；分有写生、默写等。而此书的目的，正是为了帮助广大考生准确把握各地区联考速写的要领，尽快适应联考应试规则，*限度地争取高分。

《金钥匙历年优秀试卷评析系列丛书:命题人物组合速写高分卷》的四川美术学院是中国西南地区的高等美术学院，坐落在美丽的山城，分为黄桷坪校区和重庆大学城新校区。她以完备的、高层次的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就享誉国内外，成为我国美术高级人才的培养摇篮。 本书根据素质教育的基本要求和“厚基础、宽口径”的命题原则，四川学术学院对素描专业考试科目进行了统一规范，旨在通过对历年命题人物组合速写高分试卷的展示，以及评卷专家的点评，分析了考卷的优缺点，指导学生学习该项考试要诀，把握考试准则，使考生能按考试要求进行训练，快速提高考试水平，顺利通过考试。本书收录的作品，构图多样，人物组合新颖，便于临摹学习。

本书以历年设计、素描、色彩考题简明扼要地介绍设计专业艺术类高考的考试科目、录取标准和原则，结合例题讲题设计、素描、色彩的要求，并附有近三年来的全真试题。本书不仅为有志设计专业的学生提供具体指导，还有助于广大中学生提升形象思维能力和创造力等艺术素质。