深度教案--王光素描头像、半身像
本书是一本高考类速写照片辅导书，适合美术联考的考生读者在初学阶段使用。 本书收录了大量以人物基础动态为主的照片，分为站姿、坐姿、蹲姿三大部分。每一部分都细分出该动态下的几种常见的运动形式。书籍的后半部分，收录了近三年来全国各省市的联考考题。大部分考题都能与前面作品中的运动形式相对应，能起到融会贯通，一解百解的作用。
《联考速写》一书作品线条简练、风格成熟，适于临摹。本书作为一本速写范本，以范画为主，分章节梳理教学思路，从简到繁，从浅到深。讲解各个年龄阶段速写人物的特点，解析姿势、动态，范画囊括单人与组合多种形式。
《荷花双禽(原大版)》作者王壮注重中国传统文化学习专研，画风朴实润美，清秀工整。荷花题材是工笔画永恒的题材，配以成双禽鸟寓意成双成对，和睦恩爱， 受美术爱好者的喜爱，此书两幅作品一荷配双鹭、一荷配双鸭，绘制技法传统工细，设色静美，精选12幅精美作品，适合美术爱好者临习。
人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。
素描静物考试一般方式有写生、默写和半默写。这些方式在形式上不同，但对席卷画面的考查和要求是一致的，都是考查学生的基本造型能力和素描技巧以及审美能力。为了考生能对学校的要求有所了解，在素描静物考试中取得好成绩，我们对素描静物写生和默写进行一些介绍和分析。
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷，蓝铁和 史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式，使学生在提高临摹水平的同时，感受中国传统文化的精深，为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性，它是山水画正本清源、传统出新的基础。
本书的主要内容是：速写考级是美术考级的一个重要组成部分，它是在规范的操作程序下通过统一的评判标准对参加考级人员速写方面的艺术水平进行评比和认定的一种测定方式，是检验速写教学质量和学习成果的重要途径。近年来，速写所具有的瞬间捕捉、简练概括、生动传神等特征吸引着越来越多的人加入到速写学习和考级的行列中来，他们期待着适宜的速写考级教材早日面世。这本速写考级教材是针对速写考级的需要而编写的，分为速写概要、速写技法、速写考级，速写作品欣赏四个部分。内容简明扼要，深入浅出，图文并茂，针对性强，力求使读者通过阅读学习尽量全面地理解速写的内涵，是速写考级者和速写指导教师应备的实用教材。
本书是一本针对美术高考的色彩静物照片类素材书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。本书主要针对美术高考的应试，重点展示了高考常见单体静物的各种表现方式及常见静物间的搭配形式，同时详细介绍了运用照片书的方法以及画照片时遇到的构图、色调及塑造等问题的解决方法。本书从单体静物过渡到到小组合，再到简单静物组合，体例搭建循序渐进。
素描头像需要的辅助训练： 1.多画速写：特别是头像慢写，这种配合训练能提高抓取对象特征的能力、控制画面的能力和驾驶对象的能力。 2.解剖知识的了解：需要了解主要的骨骼、主要的表皮肌肉的生长形态。 3.配合头骨、头部骨肉的石膏写生：对理解真人内部结构很有帮助，写生过程中可以在真人边上放一个头骨作比较。需要提醒的是，解剖知识很丰富的人并不一定能画出一幅好头像，理解只是帮助更好地感觉对象。
速写可以记录人生的生活状态，每一张速写里都蕴涵着丰富的感情以及无限的回忆。《杨烁全视角速写》详实、系统地讲解了学习速写的全过程，从单人速写到场景速写，从基础训练到创作速写，详尽的讲解配合大量的图例，使本书成为学生学习速写的图书。
刘长海刀昭日年毕业干东北师范大学油画系口曾先后进修干中央美术学院、鲁迅美术学院油画专业，多年来一直从事美术高考的考前教学辅导工作口在长期的教学实践过程中总结出了一套行之有效的、有较强针对性的素描头像强化训练方法使考生能够在短期内快速掌握并加以灵活运用口著有《刘长海素描集》．《刘长海色彩集》．《入物头像默写》、《人物头像写生图解》、《刘长海素描头像》等多本畅销的考前辅导教材。
对于面临高考的美术考生而言，在拿到考卷之前要调整心态，有一个良好的应试心态是非常重要的。其实美术考试和平时课堂练习并无两样，只要调整心态，心平气和地面对考试，就能正常或超常发挥出自己的水平。但是机遇是给有准备的人的，要想考出优异的成绩还要有正确而勤奋的练习。首先，在班级或是年级中找出自己的名次。经常和比自己画得出色的同学或老师讨论和请教。吸取别人的优点，弥补不足。给自己定下短期目标，勤学苦练，在面临高考的忙碌时间里挤出时间，哪怕是一会儿功夫也要练习，让自己手感上处于颠峰状态。多研究些大师和各大院校的风格范画和理论知识，分析并总结经验。后，放松心情，迎接考试，切勿急躁！
本书分四部分：第一部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷，每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解，并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”，更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本，极具实用和参考价值。
张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。
素描是一门认识和表现形的学问，是表达造型艺术的一种基本的思维方式，它是一门独立的造型艺术。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品，系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品，可以给广大考生广泛的学习空间，能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
结构素描是素描教学中的造型训练基础，它不仅仅是对物体形态结构的具象化，而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念，研究和分析复杂的物体的形体结构关系。
素描是初学者步入美术大门的必修课，也是一切造型艺术的基础。我们现在所了解的素描是一种不折不扣的外来艺术，它能在东方乃至全世界被广泛学习和应用，充分说明素描本身确实具有很高的研究价值和实用价值。由于素描是一种外来艺术，在我们认识它之前，它已经是一个成熟的艺术类别，自身的体系也相当完备，并且拥有大量优秀的画家和经典作品。素描作为基础学科的研究，从20世纪初期到当代艺术的发展，经历了吸收、消化以及应用、创新的艺术实验。随着时代的发展与进步，在美术院校，实验教学正形成一股势头，使素描发生着根本的变化。以培养学生的创造力作为基础造型学科的主要内容，已被旗帜鲜明地确立下来。作为传统性的学科，它拥有相当的系统完整性与可比性。但仅仅满足于再现客观自然形态是远远不够的。经过意识的转变、观念
《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则，在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题，而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手，包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图（内容、规律、剪裁与取舍）、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则，图片示意为主，针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
