古往今来,绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一,它 了时空的界限和文化的差异,承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中,都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书,是在数万幅世界大师作品的图片中,精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中,这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现,能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化,也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格,从而实现对艺术大师的再认识。 同时,面对全国各地读者的期待,我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此,我们用十分谨慎的态度来要求自己,保证每一张作品的图片都是原始拍摄,保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样,
《王磊新水粉》是王磊2010年针对高考(联考)的色彩考试而创作的色彩静物辅导书,书中详细地介绍了不同质感不同造型的各种静物的构图、色彩关系等,讲解详细而生动,画作质量非常高,并且针对考试的各个常见的静物进行了逐一的讲解,实用性很强,对考生读者临摹和默画记忆有非常大的帮助。
本书作者王磊多年来在多家画室和培训学校任教,深入了解了各地的美术高考具体情况,精心绘制、编辑整理出版了本册图书。《解析联考:王磊色彩静物》囊括了全国大多数省、市、区近年美术联考色彩试题,是目前市面针对美术联考色彩试题覆盖面最广,试题内容,讲解最系统,技法最实用的参考书之一。在使用《解析联考:王磊色彩静物》的时候,由于全国各地的联考试题都大同小异,往往这个省今年的考题会与那个省历年的考题相近,所以,各个地区的考题都要临摹,才能掌握联考色彩命题的规律。临摹的时候,切不可走马观花,要大到从宏观上把握整体色彩关系,小到各个色块、色彩和笔触都要一丝不苟地做好。对于特殊质感或特别的物体,书中用橙色文字区分,更应引起大家的重视。作者在书中详细讲解了如何克服各学习阶段的具体困难和避免各种弊病
本书对色彩静物的有关基础知识及具体的画法步骤,都作了讲解,对不同的衬布、水果、陶瓷、玻璃器皿等都逐个作了分析和作画指导,编排上循序渐进,由简到繁。并收入了多幅作品,直观而形象地把那些作品的效果,技法和经验,展示在你的面前。这对从学者进入美术殿堂和日后的成材,具有金针度人的作用。
本书作者王磊多年来在多家画室和培训学校任教,深入了解了各地的美术高考具体情况,精心绘制、编辑整理出版了本册图书。《解析联考:王磊色彩静物》囊括了全国大多数省、市、区近年美术联考色彩试题,是目前市面针对美术联考色彩试题覆盖面最广,试题内容,讲解最系统,技法最实用的参考书之一。在使用《解析联考:王磊色彩静物》的时候,由于全国各地的联考试题都大同小异,往往这个省今年的考题会与那个省历年的考题相近,所以,各个地区的考题都要临摹,才能掌握联考色彩命题的规律。临摹的时候,切不可走马观花,要大到从宏观上把握整体色彩关系,小到各个色块、色彩和笔触都要一丝不苟地做好。对于特殊质感或特别的物体,书中用橙色文字区分,更应引起大家的重视。作者在书中详细讲解了如何克服各学习阶段的具体困难和避免各种弊病
在绘画中,色彩写生是我们熟悉色彩、掌握色彩、了解色彩变化规律的一个很好的途径。通过静物的色彩写生练习,我们能够掌握用色彩去塑造物体,表现固有色在光线下形成丰富变化和色彩的相互关系。通过对风景的色彩写生练习,我们能逐步掌握各种物体在自然光作用下产生的不同色彩变化,捕捉各种色彩的美感,表现出我们面对对象所产生的激情。写生色彩是比较按近客观对象的自然色彩,也比较符合常人的审美习惯。色彩静物写生或默写,决不是一种简单技术劳动。作品的艺术功能,决定了作画的整个过程是艺术修养加表现技巧这三个基本条件,缺一不可。可是以较长时期的练习中,一些考生或其他学画者却始终抓不住要点,徘徊不前。看初入学习班的同学作画,往往是东一刀、西一枪,或者在画面上反复涂抹不相干的颜料,画面各种关系一片混乱。究其
本书包括色彩的基础知识,静物的质感、空间,构图、笔触的运用。通过步骤的表现,解析不同静物的表现技法。
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水彩画以其明快亮丽的色彩、水色酣畅的韵味、丰富多变的技法和偶然效果的趣味性,一直受到众多水彩爱好者的追崇。 青华著的《水彩画入门实例训练(人物)》中实例难易程度适宜,作画步骤清晰明了,示范性强,易临摹,易掌握;说明文字简洁通俗,指导性强,易理解,易操作。
随着近几年很多学校头像考试考头像照片,那么好的头像照片书对平时练习画照片的学生来说很重要,好的照片书无论是从模特形象,着装的挑选,还是动作摆放,光怎么打都是步步精心的。成辉主编的《品格(头像照片3)/一线教学系列丛书》主要分为单个人物不同角度,不同人物同一角度练习,考题照片练习。本书编者与其他一线教学的老师从一千二百张照片中精选了一百多张头像照片,每一张照片无论是从布光,还是模特形象,模特发型,模特着装都是孜孜不倦的。
菊,“无心意与春风识,笑傲寒临叙暮秋”,傲然不屈,受文人雅士所喜爱。《写意菊花(中国写意画规范教程)/妙笔丹青系列》编著缪宏波参考多本画谱书籍并结合自身绘画经验,细致解析花、叶的绘画方式,图示与步骤相结合,通俗易懂。再从基本步骤到设色表现,再到特殊的扇面构图以及不同的物景搭配,全面解析与菊花相关的构图方式。再结合书尾兰花经典之作的熏陶,以及构图、题跋等材料的参考,让你轻松学会写意菊花。
肖亚平著的《从入门到创作:水彩风景一本通》汇聚作者近40年水彩风景写生、创作及教学的实践经验,语言通俗、精练、易懂,切中要害,图片及步骤直观、精彩,清晰明了。本书既可以作为水彩风景画初学者入门、临摹、写生、创作的教材,也适合有一定基础的水彩画工作者作为工具书收藏。
《美术高考示范+精解“进画论”:素描头像》由中央美术学院雕塑系的柳青编著,素描头像,美术高考示范+精解。丰富的色彩表现和艺术创作的想象力让他的艺术作品多次在国内外美展中展出和获奖。《美术高考示范+精解“进画论”:素描头像》适用于各种爱好美术的人士欣赏。
这是一本讲解手绘水彩技法的书。本书对水彩画的核心知识与技巧进行了全面归纳与精准提炼,并对每一个案例(狗、猫、仓鼠、鸡、鱼、狮子、马和豹子等)进行了详细透彻的讲解,让读者能够准确、直观地掌握水彩动物的绘制技巧,进而使读者逐步建立起一套属于自己的观察和表现方法,为 进一步的绘画学习打下坚实的基础。
《水粉考级教程.6-9级》由张楠编著
《视觉:人的维度:四川美术学院艺术人文学院美术学专业(美术史论方向)优秀毕业论文集:2013级-2017级》由尹丹,刘棒编