古往今来,绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一,它 了时空的界限和文化的差异,承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中,都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书,是在数万幅世界大师作品的图片中,精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中,这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现,能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化,也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格,从而实现对艺术大师的再认识。 同时,面对全国各地读者的期待,我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此,我们用十分谨慎的态度来要求自己,保证每一张作品的图片都是原始拍摄,保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样,
《中国书画等级考试(CCPT)色彩考试教程(初级)》依据《中国书画等级考试大纲 色彩》,为全国每年参加中国书画等级考试(CCPT)的考生而编写。本教程旨在帮助考生掌握绘画色彩的运用知识,帮助考生了解和掌握中国书画等级考试中色彩初级考试所需掌握的知识和技能,顺利通过色彩初级考试,进而对色彩的运用有一个初步的了解、认识和掌握。
色调作为美术高考色彩静物学习的重要课程,好的色调书对引导学生对色彩的认识以及对色调的把握都起到重要作用。由成辉、雷呈文主编的《起点(色调练习)/一线教学系列丛书》的特点就是让学生易看懂并且容易临摹。编者在挑选作品之时特别注意画面色调、色彩关系、素描关系以及表现方式,始终坚持三个原则就是“色调统一”、“画面效果强”、“形体关系准确”。让所有美术学子拥有一本真正切实好用、易学并且符合美术高考要求的临摹范本是本书编著的目的。
水彩画以其明快亮丽的色彩、水色酣畅的韵味、丰富多变的技法和偶然效果的趣味性,一直受到众多水彩爱好者的追崇。 青华著的《水彩画入门实例训练(人物)》中实例难易程度适宜,作画步骤清晰明了,示范性强,易临摹,易掌握;说明文字简洁通俗,指导性强,易理解,易操作。
美术考级是社会艺术水平考级的一个重要组成部分,它是在规范的操作程序下通过统一的评判标准对参加考级人员美术方面的艺术水平进行评比和认定的一种测试方式,是检验教学质量和学习成果的一种重要途径。美术考级同其他社会艺术水平考级一样,是适应社会发展需要的产物,它满足了人民群众日益增长的物质文化需求,使人们在认识美,掌握美、展现美的过程中,提高了艺术修养、陶冶了精神情操,人文素质得到了进一步升华。美术考级的目的是普及美术教育,提高国民素质。为了给读者提供一套简明扼要,深入浅出,图文并茂、针对性强的美术考级教材,我们组织有关专家学者编写了这套美术考级教材。这套教材内容丰富、文字精练、视角多样、高雅美观,是参加美术考级者和美术考级指导教师应备的实用教材,也是广大美术爱好者登堂入室的工具
《艺考点对点:色彩静物》是一本色彩静物美术高考技法辅导书,收录的静物都是各地考场常见的静物组合,针对性极强。图书从各种不同材质的静物入手分析讲解,对其独特的特征都作了细致入微的分析,甚至对静物色块的构成都进行了分析,讲解非常细致,对考生读者在短期内的学习提高有很大的帮助。
本书是色彩的理论与实例结合之书,分色彩知识与色彩档案两大部分。色彩知识从颜色的产生讲起,涉及色彩与光的关系、色彩的构成、视觉感知到的色彩、色彩心理学等基础知识。之后便按照色彩划分,为100种颜色建立档案。这些颜色被按照色系划分,作者梳理每种颜色从古至今的历史,里面不乏有趣独特的小故事,她试图向我们传达:色彩的历史就是人类进化的历史。此外还介绍了每种色彩的应用场景、设色建议。RGB、CMYK等标准下的色值界定为平面设计师、配色师提供了便利,每种色彩的寓意为色彩应用者提供了心理学上的依据。大量色彩的应用场景图可为读者带来视觉冲击的同时,激发色彩应用者的灵感。
本书是一本以提问形式为主的高考美术辅导书,可供美术高考考生和美术爱好者使用。书中涉及到的问题按照主流的速写教学流程分类,能够解决学生从初学阶段到备考阶段在速写学习中遇见的各种难点与疑问。难能可贵的是,本书还以图文并茂的形式,精选大量拥有代表性问题的作品来解答书中的提问。这种形式更有易于学生阅读和理解,具有很强的针对性、实用性。
本书是一本以提问形式为主的高考美术辅导书,可供美术高考考生和美术爱好者使用。书中涉及到的问题按照主流的速写教学流程分类,能够解决学生从初学阶段到备考阶段在速写学习中遇见的各种难点与疑问。难能可贵的是,本书还以图文并茂的形式,精选大量拥有代表性问题的作品来解答书中的提问。这种形式更有易于学生阅读和理解,具有很强的针对性、实用性。
印象派绘画是西方绘画 划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了 为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。 帕克斯通 出版公司著的《印象派(精)》以印象派作品图片加绘画故事的形式展示了大量印象派作品,让读者在欣赏作品的同时了解印象派的产生、发展、代表人物和他们的作品以及作品相关的故事。
印象派绘画是西方绘画 划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期,其影响遍及欧洲,并逐渐传播到世界各地,但它在法国取得了 为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。 帕克斯通 出版公司著的《印象派(精)》以印象派作品图片加绘画故事的形式展示了大量印象派作品,让读者在欣赏作品的同时了解印象派的产生、发展、代表人物和他们的作品以及作品相关的故事。
本书包括色彩的基础知识,静物的质感、空间,构图、笔触的运用。通过步骤的表现,解析不同静物的表现技法。
这本《丹凤色彩静物》由丹凤编著,为“美术高考教学笔迹”系列图书之一。色彩是感性的、灵性的,是光、色、形、体的完美结合和表达。色彩的教与学是一个循序渐进的过程。对考前的学生来讲,朴素、真实、严谨的作画态度是重要的。色彩的训练不但要重视对色彩规律和造型规律的运用,还要重视感受能力和艺术素质的培养,也要多读、多临大师的优秀作品,感受和体会大师的作画态度,使自己得到全面的提高和发展。色彩的训练建立在素描的基础之上,它不但要有正确的观察方法和理解能力,更主要的是要具备一定的造型能力。色彩要善于捕捉和发现颜色的微妙变化。掌握色彩的基本规律,了解色彩与色彩之间的结构关系,从而掌握色彩的表达语言和技巧方法,很好地体现色彩的魅力。
由杨杰、陈薪宇编著的《 色彩(塑造与表现)/央美有约》主要培养美术专业学生的静物色彩塑造与表现的技能,分为基础知识、调色大法、色稿练习、色彩的规范化练习、塑造练习、色彩的深刻认识、照片临摹练习以及实战临摹八大部分。内容涉及色彩的概念、颜料的调和、横构图、竖构图以及相关静物的具体画法等来具体讲解色彩的塑造与体现,并选择了一些具有代表性的作品,供学生参考。