《丝网印刷工艺与实训》按照 常见的印刷工艺流程编写，主要内容包含认识丝网 印刷、丝网印版的制作工艺、丝网印刷工艺操作流程 三个模块。本书有机地把内容分成知识导航和任务部 分，在完成任务之前，讲解实际操作之前相关的一些 基本知识理论和概念，任务部分又分为模拟工作任务 和独立实践任务，模拟任务为相关设备的使用或检测 等相关操作，独立实践任务则是要具体完成实际任务 ，以便更好地巩固操作能力。 《丝网印刷工艺与实训》可供全国高职高专开设 印刷与包装专业的学生用作教材和参考书。也可供从 事丝网印刷行业的一线工人，以及技师和管理人员参 考。
设计研究离不开理论工具，对于学科范式尚未建立、缺少原创理论的设计学科而言，必然涉及跨学科理论的借用与应用。《设计研究理论II》在《设计研究理论Ⅰ》的基础上，继续对当前设计研究领域涉及的高频理论进行系统梳理，从理论的概念、发展、现状及其在设计领域的应用研究四方面展开，按各个理论汉字的拼音首字母的顺序排序，让读者能够基于查字典式的思维快速找到自己想了解的理论。最后列出相关词条和参考文献。另外，本书还附有中英文理论知识图谱，便于读者发散思维、举一反三。本书力图为设计研究者提供宽阔的理论视野，为设计学科的发展和设计研究提供参考借鉴。 《设计研究理论II》语言流畅，文字凝练，可作为设计专业师生与设计行业从业者的参考工具书使用。
这是一部关于中国古代女性传统服饰的入门级科普读物，图文并茂地讲述了中国古代服饰史、时尚史。该作品摆脱了相关通史类书籍一般侧重礼服研究的局限和桎梏，将关注的焦点集中在古代女子日常服饰、时尚服饰等璀璨、优秀的中国传统文化上，展现美丽、睿智的古代女性在没器化的年代用双手编织的日常与向往，生动有趣，通俗易懂，并进一步增加“古为今用——搭配指南”的内容，更加精准实用地教会读者如何在当今社会的服饰体系下更好地融合古代女性的穿衣时尚。
本书以六大茶类及再加工茶分类，对各类别茶的国标、地方标准、行业标准、团体标准，进行整理、配茶样、配图标，并解读。内容涵盖1、术语定义（品名定义）；2、产品分类、等级和实物标准样；3、鲜叶质量要求、分级要求；4、产品感官品质特征；5、产品理化指标；6、地理标志产品保护范围，包含地图；7、标准基本信息（提出单位和归口单位、起草单位、起草人）。主要解决两个问题，一是解决茶消费者和从业者对于产品标准快速查找，快速看懂，快速了解茶叶品质特点；第二是帮助企业解决对于茶品品质的把控力。
邀请大家走进GreenDotori的森林动物乐园！《森林动物棒针编织》以森林动物为主题，用毛线编织出松鼠、狐狸、浣熊、梅花鹿、兔子以及树木、花草、蘑菇等各种可爱逼真的小玩偶，也可以在花片上编织出它们的图案，再将花片连接起来，制作成包包、毯子、抱枕等，实用又个性。
日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，第一章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计。
本书是一线非遗艺术传承者的实践总结，是非遗传承人直面田野、回归大众的民族文化研究探索。全书共七章，从湘西苗族挑花的前世今生、作品赏析、作品内涵、纹样解析、工艺解析、创新设计、传承现状与传承人七个方面，系统地介绍了湘西苗族挑花的文化与技艺。 本书可供刺绣类非遗传承人、工艺美术师及刺绣艺术爱好者阅读，也可供对非遗技艺和文化感兴趣的读者阅读。
《髹饰录》为明代黄成所著，扬明为之笺注。书分乾、坤两集，18章、220条，约万言，无图。《乾集》2章：《利用》章记制造漆器的材料、工具、设备；《楷法》章提出工匠工则，列举各类工艺可能产生的过失。《坤集》16章，分类记录了漆器装饰及漆器制胎与仿古。全书完整记录了明后期千文万华的漆器装饰，全面梳理了中国髹饰工艺的庞大体系，提出了较为合理的髹饰工艺分类法则，成为中国古代既成体系又有哲学高度的重要考工名著。新版《髹饰录图说》以蒹葭堂抄本、德川抄本为依据，以古图、古书、古物与工坊流程等为证，逐条注释、解说《髤饰录》。既将《髤饰录》还原到工艺书解说，同时注重校勘、注释的周详严密。全书视野宽阔，观照立体，案例典型，表述科学，文字凝练，叙述流畅，表现出作者贯穿文化、通会资料、提升理论的能力。此书面向
西方服饰文化是一个广阔的主题，其诞生可追溯至古埃及、古罗马、古希腊等多文明，又受到文艺复兴等因素的影响，经过几干年的发展，已经形成了自己独特的体系，并影响着全世界。 《西方服饰史》以时间为轴，回望公元前3500年到公元2020年西方服饰的时尚变迁，在地理、历史的多元素影响下，不同国家和地区发展出了绚丽多彩的服饰文化，它们材料不同，风格各异，展示着各种工艺技术。而在现代，时尚品牌频出，在一众设计师的带领下，服饰文化不断涌现出新的潮流趋势。 全书包含600余幅精美图片，绘画、雕塑等艺术作品，服装版型图、服装设计图，经典海报、时尚杂志图、秀场摄影图……堪称一本服饰百科全书。
为了方便零基础读者轻松掌握木工家具的创意设计、开料制作与改造和再利用等技巧，本书以“便携、速查、图解”为出发点，精心挑选了有代表性、符合我国国情的近70款木工家具，将其制作工艺以全步骤拼装的形式进行全方位展示；同时，还附有家具详细结构尺寸图和取材表，并有制作的顺序说明，初学者也可轻松学会。此外，书中还有适合中、高水平木工爱好者的阅读内容，充分展现了现代木工家具的细节与魅力。本书附带配套二维码和真实案例，读者可用手机扫码观看，方便阅读和使用。本书适合广大木工家具制作爱好者、自学者和喜爱手工制作人士阅读，也可作为家具设计、室内设计、建筑装饰等专业或行业人员培训教材以及在校师生的教学参考书。
有人说，日本饮食文化的核心其实就是发酵文化。其实不只是日本，世界上大部分的地方特色食品都与发酵密不可分。发酵带来的酸奶、味噌、白酒、酱油、米醋等食品极大地丰富了人类的味觉体验。为什么通过发酵能制作如此多的食品？发酵究竟是何时出现的呢？发酵诞生以来，给人类的身体健康、生活习惯，甚至社会、经济、文化带来了什么样的影响？发酵产业的前景如何？……现在，就让我们带着这些问题，一同向发酵的世界，出发！
这是一本集合了绘本故事和手工制作的玩偶制作书。 故事主人公是爱漂亮的女生，小熊夸夸。故事通过夸夸为自己寻找合适的衣服为开端，全面介绍从连衣裙、外套、女士衬衫、裤子、毛衣等服装，再到鞋、包、帽子等各式时尚小物件的搭配方法。 关于衣帽间的25个小贴士除了在故事中登场的3个娃娃，本书还涵盖了服饰和小物件的制作方法、编织方法，读者可以实际体验手工与换装游戏的双重快乐。书中收录了衣服的缝制方法、版型，集合看、做、玩，一本具有多种体验方式的手工玩偶绘本。这是一本关于玩偶和玩偶服饰的手工制作书。本书由小熊为自己寻找合适的衣服为开端，全面介绍从连衣裙、外套、女士衬衫、裤子、毛衣等服装，再到鞋、包、帽子等各式时尚小物件的搭配方法。书中的三个玩偶均可自制，另外还涵盖了玩偶所穿戴的服饰和小配件的制作及
本书将亲子住宅实例和理论相结合，精选13个各具特色的亲子住宅实例、300+精美的实景图分享亲子住宅设计的关键点，同时包含前沿的亲子住宅趋势洞察。书中包括亲子住宅的色彩搭配、动线设计、收纳规划，以及更具沟通导向的设计手法，多维度阐述亲子住宅设计的知识点。本书是一本实用的亲子住宅设计指南，能为父母和初入行的室内设计师提供灵感参考。
日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，第一章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计。
香之为用从上古。香料早在三千年前就有被人类使用的记载。历代文人也偏爱香，古人十大雅事中的首件雅事即为“焚香”。历经几千年的演变，香文化因其独特而成为中华传统瑰宝中的翘楚。 《华夏香谱：丰年古法合香集》是一部传统香文化书籍，作者王丰年历经数载，根据传承千年的中华香文化典籍以及家族传承的古法合香资料，整理创新了上百种合香香方，并选出四十余种香方写进了《华夏香谱：丰年古法合香集》中。 《华夏香谱：丰年古法合香集》集华夏历代香方之大成，引经据典，去粗取精，通俗易懂，是爱香、习香及香业界人士学习古法合香的参考，也是大众用以了解中国香文化知识、提升生活品质的案头书籍之精品。
本书介绍了与服装材料、设计、服装结构、服装工艺等有关的英文专业词汇及常用语，从服装英语概述、服装专业术语、服装实训室、服装工艺专业术语、时尚工作、服装设计基础、时尚城市、时尚趋势、时尚日历几个章节进行细致讲解，使读者在学习服装专业英语的同时了解服装行业的方方面面。本书中的专业词汇可以帮助服装专业学生看懂简单的外文服装杂志、设计理念、时尚点评以及时装流行趋势、服装展会等的报道。本书还搭配有作者团队精心录制的视频，以加深学生对服装设计相关的专业词汇和知识的认知。
《美发基本技能》主要内容包括：干洗、剪发、烫发、染发、吹发、盘发等。通过《美发基本技能》的学习，培训学员能够从事美发师岗位的基本工作。《美发基本技能》吸取《美发基本技能》第一版教材突出技能操作的优点，在此基础上，按照行动导向的职业培训理念，围绕美发师的工作内容来构建教材结构，形成干洗、剪发、烫发、染发、吹发、盘发六大任务化的单元内容。每个单元都先介绍相关工具、用品及其使用，再介绍相应的操作技能，同时，根据工作任务需要补充相应的理论知识，使学员形成对具体美发工作的完整认识，改变了传统教材倾向理论化、学科化，与岗位实际脱节的弊端，拉近了培训与实际岗位的距离，能较好地实现学员操作能力和应用水平的提高。此外，《美发基本技能》还配合大量的操作图片，使操作形象直观，便于学员理解。
本书围绕人工智能在服装设计领域的近期新应用和技术突破展开，详细探讨AIGC技术如何改变和重塑服装设计的方法与流程。深入展现了AIGC技术在服装设计中的具体应用，不仅包括其如何帮助设计师快速生成创意、预测时尚趋势、进行面料和图案设计，还可以帮助设计师在服装配饰以及服装模特生成上进行创作。此外，书中还探讨了AIGC技术在服装设计中的实际应用案例和效果。这些案例涵盖了服装设计的各个环节，从创意生成到最终产品的呈现，都展示了AIGC技术的强大功能和无限潜力，为设计师和消费者带来更加便捷、个性化的设计体验。
本书共分六章，以西方服饰历史发展序列为主线，分为第一章古代服饰、第二章中世纪服饰、第三章近世纪服饰、第四章近代服饰、第五章现代服饰，最后简介世界著名服装设计师等。考虑到服饰不仅是实用艺术，也是大众文化。故在每一章节中，除了探讨每个时期主要服饰特点，主要服装造型、服饰配件以外，同时从大的社会文化背景，意识形态等方面予以阐述。全书用通俗的语言简略地将西方服饰文化进行了综合介绍，将庞杂的服饰素材进行归纳，突出重点，图文并茂，是服装设计与服装工程专业比较实用的教材，亦是服装爱好者的良好读物。
本书主要为家庭印染提供指导。首先对天然染色、染料制作和使用以及各种染色工艺做了介绍。为便于实际操作，在染料颜色这一部分列出了一些可以找到或买到的流行染料，并概述了它们的特性。最后的实际应用部分提供了一系列染色创意，例如，制作餐布、礼品卡、套头衫、靠垫套、丝巾等日常用品。本书不仅可以让读者了解天然印染的相关知识，还可以让读者活学活用，自制一些手边常用之物，既能装点生活，又能陶冶情操。
本书用的阐述，严谨的态度，简炼的语言，清晰的思路，全面的讲解，讲述了真实的中国茶故事。 解密茶树原生状态对茶叶品质的影响。 披露普洱茶、滇红功夫茶、红碎茶的精制筛分筛网配置组合。 诠释了茶叶归堆与小样分析对生产经营的重大意义。 揭示了熏香茶、速溶茶、罐装茶的技术奥秘。 提出普洱茶中期茶、老茶的鉴定方法和技巧。 发布了茶叶审评品鉴及检验鉴定的学术体系。全面介绍了红茶、绿茶、青茶、白茶、黄茶、黑茶的品鉴方式。 这是一本集茶学历史、茶学理论、使用技术、实战经验于一体的“干货”满满的识茶之书。
“植物染”，是以花草木植为原料进行的天然布染，经中国传至日本，在那个浪漫与古典并行的平安时代走向繁荣。用自然之物造就的染艺，因地制宜，在当时的职人手中诞生出专属于日本的色彩，正如华夏优美的植物称谓，当时的日本人也将颜色做了精致而诗意的划分。 朱华、瓶覗、缥色、秘色、绀……这些从平安时代走出来的典雅绮丽，千年之后再次从吉冈幸雄的手中浪漫地再现出来。 本书用1200多张照片，简单易懂地解说了日本传统色彩的染色方法，同时介绍了近70种的染色法，所用原料皆是天然染料，包括洋葱皮、茶等容易入手的天然染料。
日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，第一章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计。
本书共分为六各章节，主要内容包含女装基础纸样、衣身结构平衡及结构设计原理，分别以衣身、衣领、衣袖结构分类为线索，详细阐述各类部件结构设计原理与方法，同时综合了整装结构设计要素和各类结构设计案例。本书为适应时代需求，内容和形式力求新颖，理论与实际相结合，阐述清晰，分析透彻。
