本书包含三十余个近年来世界范围内的建筑设计案例,每个案例通过作者重新绘制的建筑模型,及各种图纸,把建筑设计的全过程重新呈现出来。每个案例都包括分析图、实景图以及作者对该案例的理解。本册 江湖再见篇 以建筑设计过程中关键的设计思路为主题,包括荷兰SHL建筑事务所、美国TheeAe建筑事务所、英国格拉夫顿建筑事务所等大型事务所的作品。本书对建筑案例的拆解是一个从无到有的过程,有效解决了建筑专业学生不知从何下手做设计的问题。
《空间时间建筑》初由吉迪恩的讲稿和课堂讨论稿汇集而成,并由人译成英文,于1940年于麻省剑桥脱稿,并于1941年由哈佛大学出版社刊印版。由于“内容丰富、妙笔生花,成了无可相匹的英文现代建筑史和现代建筑思潮的里程碑”。此后它历经多次修订、扩充、重印,并多次再版,译有多国文字。在此次*的第五版增订版本中,有一些大量的增补,全书共628页,插图五百多幅(含大量精美图照与大师手稿)。
本书包含三十余个近年来世界范围内的建筑设计案例,每个案例通过作者重新绘制的建筑模型,及各种图纸,把建筑设计的全过程重新呈现出来。每个案例都包括分析图、实景图以及作者对该案例的理解。本册 见招拆招篇 以通过创意的方法解决看似无法解决的问题为主题,包括丹麦EFFEKT建筑事务所、西班牙EPArquitectos建筑事务所、丹麦cobe建筑事务所等大型事务所的作品。本书对建筑案例的拆解是一个从无到有的过程,有效解决了建筑专业学生不知从何下手做设计的问题。
由于建筑功能和审美的改变,传统建筑材料不能再完全沿袭传统的表现道路,它应该依靠新技术、新工艺、新理念、新应用领域以及自身属性的突破而被重新诠释,唤起文化认同感,提高环境美学质量,给人美的享受。本书通过近30个案例展示诠释了传统建筑材料的现代化应用方式,既具有很强的技术参考价值,同时展现了项目独特的美感。
宫殿、教堂、博物馆、地铁站、大酒店……本书精彩呈现了 38座建筑物内部的穹顶艺术,从米开朗琪罗在西斯廷教堂创作的壁画,到马克·夏加尔笔下五彩斑斓的巴黎歌剧院的天花板,再到斯德哥尔摩地铁站里如洞穴般的艺术空间。 每一处穹顶背后都充满了故事,它们是特定的历史、文化、政治与审美造就的产物。本书将带领读者从穹顶这一独特的视角出发,前去仰望那些非凡壮丽的建筑物内部。这是一场建筑与装饰艺术的巡礼,也是一趟穿越时空的旅行。
“农家书屋”以“生产发展,生活宽裕,乡风文明,村容整洁,管理民主”的新农村建设的20字方针为指导,结合目前农村生产和生活实际情况,着力提高农民的生产技能和综合素质,并力求通俗实用,让农民“买得起、看得懂、用得上”。丛书从实用的角度出发,不单考虑种养技术类图书,还涉及农家文化生活、医疗保健、创业经营等方方面面,分为种养技术类,家庭保健类、文化生活类等三大系列。
集装箱建筑从诞生之日起到如今已经走过了数十个年头。在经历了从考虑其环保、经济、实用性到成为独立、灵活、反传统的当代生活方式的一种表达的过程之后,设计师的目光终于转向了将集装箱和预制建筑的设计与开发应用于应对社会问题和空间短缺问题的有效解决方案上来。《集装箱与预制建筑设计手册》一书的写作便是从设计与构筑角度出发,让建筑师看到集装箱和预制建筑在现代社会中迅速发展的可能性,并通过丰富的技术图纸和案例实践,将集装箱与预制建筑的设计系统化、理论化。
这部独特的作品集探索了埃利 艾蒙(Eliezer Armon)迷人的建筑作品。艾蒙对于建筑学科、专业理念的看法受到以色列的景观、文化及其传统防身术等知识的启发,他的作品体现出具体的见解、存在主义概念和生活与信仰的交融。他的作品充满求知欲,涵盖了希伯来文化和犹太传统的丰富内涵,使其建筑作品呈现出与众不同的形式和一种独特的气质。本书不仅收录了艾蒙的一系列建筑学成就,更从语言的角度回顾了他的作品。艾蒙诗意、冷静的观点赋予其建筑作品另一种新维度,激发出新的灵感。
本书收录了80个国外*别墅精品案例,从总图规划、实景照片、空间细节、立面平面设计图等方面全面解析了别墅的设计理念和实施过程,参考性强,内容详实,代表了当今世界各个国家、地区的*别墅主流建筑风格及设计师卓越的设计水平。
《平台》是由哈佛大学设计研究生院(GSD)主持的年度系列出版物,旨在对过去一学年内的学生作业、学院事件、讲座、展览等进行摘要性记录。 珍妮弗·邦纳编的《静物(平台哈佛大学设计研究生院)》为《平台》系列第九期。它以艺术领域中的“静物”概念为出发点,重构并记录了GSD在2015至2016年度的诸项成果。模型和学生作品(包括毕业论文和草图)被巧妙地重新组织,并以在18和19世纪欧洲绘画中、在传播广泛的宣传广告中、在当代艺术中及其他语境中出现的静物的方式,被呈现出来。这些图像不仅展示了GSD学生一年来的丰硕成果, 重要的是,借助多重阅读、清单罗列和对形式的独特诠释,它们挑战了常规的建筑记录方式。
“艺术”及“建筑”作品具体事物的要领,在中国和日本的历史上都是没有的,艺术是日常生活中有用的东西,建筑则是可以居住的,实用的东西,它们与近代西欧把这种概念通过制度确定得到的高级艺术是大相径庭的,原本一切都是应用艺术。因此,“黄盒子”只要恢复到过去状态的物品和建筑就行,这两者的关系如同通常所做的那样,可以解读为装饰物与场所,而这种观点也正是主张艺术应该是自立的西欧近代艺术观所要批判和争论的焦点,其代表就是“白立方”。矶崎新受东方传统思维方式的影饗应该是根深蒂固的,但同时又在“黄盒子”之上将西欧近代的方法用自己的方式体现,“白立方”就是两者之间的矛盾结果,所以许多方案都成了未建筑。尽管如此矶崎新不悲观,因为矶崎新知道中国及非西方国家的建筑和艺术的未来只能在这个矛盾中发展和开拓,
近年来,民宿行业的发展异常火爆,人们拥有了逃避城市喧嚣的场所。民宿以其独特的地理位置吸引了众多游客,游人们不仅可以在这里享受悠闲的田园风光,同时也能找回儿时的烂漫生活体验。 《城市民宿》精选全球范围内的38个案例,侧重解析建筑及室内设计等技术方面的内容。书中每一个案例既有实景图片和设计图纸的展示,又有详细的文字分析,为读者展现了城市民宿的别样魅力。本书还介绍了民宿建造过程中所遇到的问题和解决过程,在每个案例结尾的部分,阐述了民宿与城市梦想之间的关系,契合全书主题。
重点集中于几何形状的艺术与建筑,提供了极其丰富的奇妙图案,以供人们研究探索。编写这本书的契机来自作者对西班牙摩尔人留下来的古建筑的游览、观光,尤为重要的是格拉纳达、科尔多瓦与塞维利亚二地遗迹更多。文化艺术的这种令人瞩目的开端,其后又随着作者对中、近东,北非乃至位于英嘲本土的、年代较新的清真寺的造访而获得更多的充实。书中随处可见形形色色,丰富多彩的图案,其创造性令人感到惊讶。当我企图亲自动手来绘制这些图案时,我的神奇感又进了一步,因为我发现:图案据以演进的基本格子竟是如此之简单。作者希望《艺术与建筑中的几何图案》的正文、插图与照片能激发读者研究建筑及其奇妙几何图案的强烈兴趣。
本书包含了大量的知名现代建筑,这些欧洲建筑的设计和建设风格迥异非凡。菲利普朱迪狄欧在书中的经验和知识在欧洲现代住宅设计中有最深刻的影响。书中每个项目都有全面的分析,精美的图片和独特的设计风格。可持续性和绿色节能特色也住宅设计的重要部分,和建筑业融合在一起,本书中对此进行了清晰的说明。