《建筑设计的1001种形式》内容包括对形状的思考、立体空间形式特性的思考，以及为什么会存在、特点如何，最后通过案例具体分析了如何才能将创意更好的应用。《建筑设计的1001种形式》肯定了记录的价值和必要性，是一本建筑参考书籍。它对所有的设计工作者都非常有启发，同时提供了一种经常记录下对形状的感受和思考的设计方法，对于个人积累会大有益处。同时有助于提案时互相分享彼此的记录，收获更多的创意和灵感。
东京是一个东西多元文化交汇的城市，作为亚洲密度的设计时尚集散地，东京孕育了足以代表日本的设计文化。本书作者从自身知识背景与个人游历经验出发，从设计层面切入东京，以设计的眼光去体会东京的视觉、艺术、产品、建筑，将数百个东京设计据点与海量的资讯梳理出来，形成了一幅东京的设计版图。本书特点在于强化“当设计不只是设计，旅游不再只是旅游”，书中整理了“设计好店100家”、“日本设计大事记”，对的博物馆、美术馆及的时尚胜地一一道来，在提供欣赏性的同时，还不吝精力整理了大量对于东京旅游非常有用的实用信息。
这是一部建筑巨匠的手绘力作，历时40余载集结成册；这是一部匠心之作，彭一刚院士手绘系统整理出版。精湛丰富的绘画技法和独具匠心的表现，让一栋栋建筑在大师笔下出神入化、令人震撼。收录300多幅精美绝伦的建筑手绘图，让读者尽享建筑手绘的盛宴。彭院士的手稿堪称旷世大作，他将建筑手绘到一个全新的高度。他的作品让无数建筑师顶礼膜拜、惊叹赞赏，为无数建筑学子提供可以学习、临摹的范本。本书是建筑师、建筑院校师生重要参考用书，值得学习和珍藏！
东京是一个东西多元文化交汇的城市，作为亚洲密度的设计时尚集散地，东京孕育了足以代表日本的设计文化。本书作者从自身知识背景与个人游历经验出发，从设计层面切入东京，以设计的眼光去体会东京的视觉、艺术、产品、建筑，将数百个东京设计据点与海量的资讯梳理出来，形成了一幅东京的设计版图。本书特点在于强化“当设计不只是设计，旅游不再只是旅游”，书中整理了“设计好店100家”、“日本设计大事记”，对的博物馆、美术馆及的时尚胜地一一道来，在提供欣赏性的同时，还不吝精力整理了大量对于东京旅游非常有用的实用信息。
什么是水晶石的未来主义？ 1.中国式分离 1995年--中国对外开放后17年，深圳特区建立后15年，浦东开发后5年，邓小平南巡后3年，香港回归前2年，澳门回归前4年，北京申奥成功前5年，中国入世前6年，上海申博成功前7年--水晶石，在这个世界上变化最快的地方诞生了。 一个奇幻的时代需要一门奇幻的工业。高频的语境和压缩的周期需要快感的表达。效果图，一度被建筑师爱恨交织的造物，成为早期水晶石白手起家的奇幻产品。通过将空间逻辑归结为视觉效果，将建筑压缩成建筑画，效果图以其直观而低成本的表现，将人从抽象的草图、机械的施工图和苍白的设计说明中解放出来，为非专业的（如果不是急功近利的）业主们提供一目了然的快餐。建筑表现，这个先前隶属于建筑设计过程内的程序，因为市场的万有引力而从中分离出来，成为一个建筑师和
本书精选了30余个当代中国本土建筑师的代表案例，展现了中国建筑师从古典到现代，从东方到西方的探索之路。书中每个设计构思精巧，独具匠心，与周围环境相辅相成，美轮美奂。大到整体结构，小到一个角落，都体现出建筑师的高超的技艺和巧妙的设计。书中提供大量的图文信息，内容丰富，生动，详实。经典的案例，巧夺天工的设计，现代化的设计理念，精彩的图文，这本书将成为世界了解当代中国建筑的窗口。
本书是20世纪30年代由一些很好不错建筑家组成的评选委员会，在当时美国已经完成的建筑中，对有代表性的很好作品进行筛选，从中挑选出来的很很好作品。对于中国读者尤其具有特殊意义的是，其中的两件很好建筑作品由克雷教授设计并为本书作序。克雷教授是当时美国很负盛名的建筑师和教育家，他在巴黎美术学院接受的教育，能力超群，艺术天赋极高。他是老一辈建筑大师杨廷宝、梁思成、童寯在宾夕法尼亚大学求学时的老师。我们以前从几位先生的文章中或者介绍材料中听说过克雷教授的名字，现在一睹克雷教授的作品，有助于我们了解美国当时建筑设计实践的全貌和优选的艺术水平。
本书从设计师的视角展开，以丰富精美的图片和轻松有趣的文字刻录了设计师在法国、西班牙和摩洛哥自由行时的所见所闻，不仅拍摄并介绍了这些地区颇具特色的建筑、景观、雕塑、人物、装饰品等等，而且还讲述了当地的历史、文化和作者经历的一些有趣小事，以及作者旅行中的种种感受。本书适用设计师群体，旅游爱好者欣赏阅读。
马西莫·罗依的建筑使命完全包含在他所宣称的设计目的中，即“以人为中心”。波捷特公司应用了一条基本原则：“空间”既不能设定管理行为的规范，又不能设定管理设施的规范。相反，确定建筑物的设计要依据的原则应当是用户的舒适与实际必要性。上述原则是显而易见的，但是在实际中必须结合廉价与创造、美学与伦理、实用与对话，当然还有专业与承诺。 要设计一项围绕人的实际需求的建筑项目同样意味着创新、价值与激情的构思与应用。创新作为满足动态参考条件，价值作为适应社会潜在的经济和结构的变化，激情作为对于所有参与者以及他们的实际需求的关注。
《户型大师》一书共四个篇章：篇为“探索篇”，阐述在“微利时代”下户型设计的价值；第二篇为“形成篇”，把“户型大师”的理论体系及实践方法加以阐述；第三篇为“实践篇”，以图文并茂的形式结合部分项目实例，归纳其工作流程，进行设计分析；第四篇为“延伸篇”，浅议养老居住建筑户型设计，是“户型大师”的日后研发方向之一。
建筑既有地域属性，又有时间属性，并随时间推移不断发展变化。朱雪梅、张家睿编著的《中外名建筑赏析》以时间为主要线索，赏析不同地区的建筑精品。章从古埃及、古希腊及古罗马等建筑入手，带领读者从人类文明发源地尼罗河流域开始，逐一了解古代大型纪念性建筑物的基本形制、艺术形式、基本观念以及它们的结构和施工技术；第2章以早期的亚洲建筑为主，继续探寻人类文明的历史记忆；第3章从那些昔日辉煌的教堂建筑讲起，为我们呈现了丰富的欧洲中世纪历史；第4章的近代建筑将带我们领略从文艺复兴到资产阶级革命期间风格独特的欧美建筑；第5章我们将探索至今仍然影响深刻的新建筑运动以及其后的现代主义；第6章的内容将涉及建筑发展的未来，去探讨现代主义之后世界建筑的潮流与发展。《中外名建筑赏析》从通俗易懂的角度出发，以平实的
这是一本介绍日本建筑概况的书籍，书中以大量的手绘插图为主，配以详尽的文字说明。这里的建筑是从广义上而言：不仅包括各式各样独立成栋的建筑物，传统的日式建筑，融入中国古建元素的建筑，西洋风格的建筑，可谓博采众家之长；还包括一座城市受地形地势影响呈现出的样貌，如地势起伏造就的或缓或急的坡道，岔路口上标识道路的路标，台地边缘的泉瀑和洼地处的水井；更有迷人的建筑细节和装饰，形状功能各异的屋瓦、编织技术精湛的格子门、绚烂华丽的镘绘……
芬兰不仅有阿尔瓦·阿尔托、伊利尔·沙里宁这样的世界级大师，更以其卓越的整体实力荣登20世纪现代建筑最高水平之榜首（K·弗半普敦评），其促进优秀建筑设计的良好机制，稳健、实用而又充满人情味的现代建筑及其发展历程，都值得我们借鉴，遗憾的是我们对其知之甚少。 本书是2002年出版的《芬兰新建筑》的续集，突出表现芬兰当代建筑（建成于2000-2004年间）的最新成就。作者方海博士特撰写前言介绍了芬兰建筑的两极学派及其后来的发展情况，并精选了24个来自21世纪的典型。与第一辑一样，本书中的精美图片由北欧首席建筑摄影家尤西·第艾宁摄制，并由方海博士提供介绍文字及线图。阅读它是对建筑美的巡礼，更可启迪设计思路，激发创作灵感，相信广大建筑设计专业的师生、建筑师都会喜欢它。
北京市建筑设计研究院(BIAD)业务涉及建筑工程设计咨询的全部领域。是国内大型综合性的民用建筑设计与研究机构。从20世纪50年代的北京“国庆十大工程”到80年代的亚运会场馆。再到2008年的北京奥运建筑。都标志着BOAD的综合实力与设计水平。 BIAD在长期服务于中国城市建设的过程中形成了“建筑服务社会”的核心理念。始终将服务社会作为目标。兼顾质量标准、法律法规、业主期望和公众利益的统一。关注城市空间和历史文化对具体项目的限定性。因此，BIAD的设计作品得到了社会各界的赞誉。历年来获得国家级的设计奖项不胜枚举。 BIAD拥有一大批国内顶尖的设计人才。他们分布在相关专业、各年龄阶段。正是基于得天独厚的人才优势。BIAD确定了建设“中国最的建筑设计企业”的宏伟目标。BIAD自2003年就开始在各设计所试行“工作室模式”。如今这一业
