中国古典园林不仅历史悠久源远流长，而且还特别由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。本书在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，本书则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外

《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外，还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异，借此将会使读者进一步了解皇家园林和

《园林谈丛》成书于1979年，收录了著名建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的*佳指南。

《园林赏石艺术初论》共六章，先界定了园林、景石、赏石、园林赏石等概念，再系统地对园林赏石构园用途、园林赏石置景艺术、园林赏石形式美法则、园林赏石美感营造进行了阐述，内容涉及园林赏石审美心理、园林赏石石种、园林赏石中国风骨、园林赏石时代化、园林赏石特色论等。该书理论论述与园林赏石实例紧密结合，图文并茂，详细分析了中国园林赏石的典型代表作品，深入浅出地论述了园林赏石构园的艺术、技巧、文化、景感等问题，既适合园林设计者、观赏石研究者阅读，也适合广大园林爱好者阅读。

本书从月季概述、形态特征与生态习性、常见栽培品种、繁殖方法、露地栽培主要技术（含园林和庭院栽培主要技术）、设施栽培主要技术、盆栽主要技术、主要病虫害及其防治等八个方面，对月季栽培进行了较为全面和详细的介绍。编者长期从事月季的生产、教学和科研工作，将理论与实践相结合编写了此书。文字深入浅出、通俗易懂，并且配备了大量的彩色图片，实用性和可操作性强。本书适合于所有对月季感兴趣的人士阅读，包括各类月季的生产者、经销商、研究人员、相关院校师生、家庭养花爱好者等。

本书综合应用人居环境、文化艺术、空间信息与认知等多学科知识，从叙事的基本要素出发，围绕景观的物质空间与文学语义来解析海派古典园林中的特征密码。全书以??多万字、???多张图片，从整体到局部，从纵向到横向，理性分析了海派古典园林中的复杂性与艺术性??园中园、景中景、画中画、故事中的故事，并探讨叙事系统在空间体验、视觉认知中的价值、规律与评测。本书的创新点在于：系统揭示了古典园林物质空间与文学语义间的关联模式及其组合特点，规避了以往园林研究中“只可意会不可言传”或者“可言传但不能意会”的分离现象。特别是，本书综合应用了空间句法与视线追踪技术，理性认知与评测园林叙事的效果，使得园林中的隐性信息可视化。这些基于前沿方法论的研究在国内外具有重要的创新价值，不仅对有效挖掘、传承海派古典园林文化基

本书主要介绍外国园林发生、发展、变迁的历史规律，了解具有代表性的一些国家独特的园林形式。书中重点介绍了欧洲园林史、西亚园林史、日本园林史。本书涉及从古至今的漫漫造园历史，力求客观地介绍从外在风格形态到内在思想理论指导下的实践历程，系统地来认识造园的形式和内容。通过园林活动的对比来认识其造园的自然法则、社会心理、人文情感、历史沧桑的内在规律，使其具有认知性、思想性、理论性、专业性、实践性，以培育专业理论素养和达到承前启后的目的。

本书力图通过对历史文献的广泛搜集、梳理分析和归纳总结，结合对苏州园林现存遗迹的实地考察与分析，来揭示明代苏州园林的艺术本体真相。全书内容包括：元末明初的苏州园林；建文至成化年间苏州园林艺术的复兴；弘治至嘉靖年间苏州园林研究；晚明苏州园林研究等。 本书可供广大园林历史理论工作者、园林艺术爱好者、高等院校风景园林专业师生学习参考。

本书是日本著名的香道大师和香料店经营者山田英夫的著作。包含伽罗、沉香、檀香、白檀等在内的100多种常用香木的高清图鉴，从颜色、质感、气味等多方面详细讲解鉴别方法，并对市场上常见的作假香材和作假方法进行解析说明，帮助读者识别。并以图解的形式介绍香道文化，包括香料生成、香道历史、香道器具、组香焚香的方法等。香木图鉴部分不仅有详细的性质、产地等文字讲解，每种香料都配有高清大图，清晰地展现香木的质地和肌理，是的香料识别手册和花道文化入门读物。

北宋文学家李格非作《洛阳名园记》“开专题园录之先河”，所载园林，述、考、论、史相结合，一字千金，并蕴含了丰富的园林美学思想，在一定程度上丰富了中国古代园林理论专著体系。本书从园林美学视角出发，深入挖掘和剖析了《洛阳名园记》中蕴含的宋代园林审美理想、园林景观营造和园居生活审美等问题，提炼出宋代园林审美的“兼六观”，并从环境美学角度构建了宋代以“燕居”和“嬉游”为经典表征的两大园居生活审美模式，有助于打开《洛阳名园记》研究的新局面。

全书内容包括绪论；民末清初前苏州园林历史概况及民末清初园林大众化的社会成因；士大夫园林景观；商人园林景观；平民园林景观。士大夫传统园林文化与商人及平民新兴园林文化之比较等。全书内容包括绪论；民末清初前苏州园林历史概况及民末清初园林大众化的社会成因；士大夫园林景观；商人园林景观；平民园林景观。士大夫传统园林文化与商人及平民新兴园林文化之比较等。

《扬州园林史话》为《扬州史话丛书》的一种。全书按时代先后，以朝代为经线，以各朝代表性的名园为纬线叙述了扬州园林的发展历史，对各个时期扬州名园的修筑，后期新建、衰败或兴盛，现状作了梳理。 《扬州园林史话》作者许少飞从府志、野史笔记中搜集了大量有关扬州历代名园的文献，对目前扬州城市园林风光带以及私家园林作了总结，极具资料价值，同时配以相关历史资料图片以及园林目前的照片，反映了扬州园林的发展全貌。

《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外，还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异，借此将会使读者进一步了解皇家园林和

本书对园林这种综合艺术品的构成与赏鉴作了深入浅出的探讨，写法生动自然。学术著作能依据所论对象的特点，写得如此生动、亲切，使人好读，试入“园”领略一番，从中便可以见到一些艺术的匠思，文学的韵味，美学的深度，哲学的辩证观点。

刘贺明著的《园林景观设计实战（方案施工图建造）》从园林景观行业实际需求出发，理论联系实际，完整而细致地介绍了园林景观设计与施工的全过程。全书主要分为四部分：园林景观设计概述、方案设计、施工图设计、施工建造及实景展示，并配有实际案例的设计方案、施工图、建造过程及实景图片，此外还总结了诸多设计技巧、施工经验，试图通过图文并茂的形式，让读者更直观地了解当下园林景观设计的整个设计思路和实际过程。 本书适用于高等院校环境设计、风景园林、城市规划、建筑设计等专业教学，也可作为相关行业设计及施工人员的参考用书。

《园林绿化养护与管理从入门到精通》一书，包括园林绿化养护概述、园林树木栽植与养护、园林花卉栽植与养护、园林草坪建植与养护、园林水生植物栽植与养护、园林竹类移植与养护、智慧园林绿化养护等内容，对于园林绿化养护与管理进行了详细的描述和解读。本书文字浅显，语言简练，图文并茂，通俗易懂，将复杂的养护和管理知识用平实的语言与实际操作结合起来，具有很强的针对性和可操作性，可供从事园林绿化工程施工、养护及管理工作的相关人员使用，以及新入职的大中专毕业生，有志于从事园林绿化养护与管理的人士学习参考。

本书以大量的照片和实测图介绍了传统村镇聚落的形成过程，阐明了由于地区的气候、地形环境、生活习俗、民族文化传统和宗教信仰的不同，导致了各地村镇聚落景观的不同。全书还表明：村镇聚落景观不仅具有朴素的自然美，而且还与当地人民群众的生活紧密相关。

在快速城镇化、乡村旅游和乡村转型变革背景下，传统村落正遭受不同程度的建设性、开发性、旅游性的破坏，许多极具价值的文化景观正面临消亡的危机。基于此背景下，本书结合文化景观基因理论，综合应用风景园林学、文化地理学、民族学、社会学等多种学科理论和方法，以一种全新的视角来探究村落乡土景观与文化融合发展的新模式和新方法。本书以畲族地区传统村落为研究对象，对村落中景观基因进行识别、提取，构建景观基因谱系。在此基础上构建景观基因图谱，解析畲族传统村落景观基因的空间特征、排列结构、内在肌理及形成规律，剖析聚落外在表征与文化内涵的联系，最后提出有效的乡村文化景观基因保护和传承路径。

本书是由作者的博士论文豫西黄土丘陵沟壑区景观规划设计研究改写而成，其内容面向豫西黄土丘陵沟壑区乡村景观环境建设，基于新型城镇化背景下的乡村转型发展的社会现实，疏理该区域新型乡村聚落景观要素，探讨该区域新型乡村聚落景观环境建设的良性发展途径，并提出适宜的景观规划设计基本策略、设计方法与设计导则，最后本书选取了三门峡高庙乡为实践基地，进行相关景观设计实践，落地研究成果，探讨豫西黄土丘陵沟壑区景观规划与建设的本土化途径和适宜模式。本书的研究有助力地区乡村人居环境和谐转型，有助于黄土丘陵沟壑区的县乡村聚落实现可持续发展。

本书以大量的照片和实测图介绍了传统村镇聚落的形成过程，阐明了由于地区的气候、地形环境、生活习俗、民族文化传统和宗教信仰的不同，导致了各地村镇聚落景观的不同。全书还表明：村镇聚落景观不仅具有朴素的自然美，而且还与当地人民群众的生活紧密相关。

一、《中国美术全集》建筑艺术编《园林建筑》卷选录范围，包括现存的古代皇家园林、私家园林、寺庙园林及自然风景园林。二、凡具有较高历史价值和建筑艺术特色的园林建筑，从总体、室内外装修到庭园小品均予精选收录。三、选录的作品按华北、华东、西南、华南等地区排列次序。四、卷首载《中国古代的园林艺术》论文一篇作为概述。在其后的图版部分中精选了43个园林实例，共192幅园林建筑照片。在后的图版说明中对上述照片作了简要的文字说明。

《园综》一书分上、下两册，选录了西晋至清末有关园林艺术的作品322篇。全书以园林的空间分布为序编排，内容以对园林景观的描述为主，兼及记述历代名园建置、兴废的有关篇章，大体勾勒出了中国古代园林的发展轮廓。为便于读者阅读，每篇皆对难词、人名、典故略作注解，书后亦附有作者小传。 《园综》具有极高的学术参考价值，可供建筑、园林及文学爱好者阅读、欣赏。

《玫瑰之吻--花的博物学(精)》是美国圣路易斯大学生物系教授伯恩哈特撰写的一部关于花的博物学著作。作者彼得·伯恩哈特生动展示了花在地球上的演化历程，描述了花的结构、多样性和适应性，细致讨论了花与昆虫的互动、花与人类的密切关系。博物爱好者阅读这部融入了专业研究的通俗著作，能 好地欣赏周边的美丽植物，在 大的视野中理解演化的精致与大自然的复杂性。

识别并利用空间、场所和景观的鲜明特征和风貌来实现环境品质的提升，是城乡规划、景观规划和景观设计的重要内容。本书介绍了这方面的理论和实践，通过列举许多国家的城乡实例，详细阐述了广泛的景观分析方法和技术。在规划语境下分析景观需要技巧和洞察力。本书以大量具体实例为基础，结合对一些理论概念的解读，引导读者了解各种不同的景观分析方法和技术，这些方法和技术可以应用于不同的尺度，从基本的选址分析到历史和区域研究。这是一本风景园林、规划和建筑学领域的学生和行业从业者推荐的书。

小区是中国城市最小的行政规划，人们在其中出生、成长、生活，获得情感和知识。 父母与子女的融洽关系、商贩与顾客的相互照应、清扫积雪的环卫工、几年不见的老熟人的寒暄、遛狗的退休老人……这些日常生活中真实的场景在没有规划的情况下出现，转瞬即逝，不会留下文字，也不会进入历史。 本书是一次全新的尝试，作者以自己居住的小区为重点，试图记录那些不间断流动、不会进入历史档案的景观、人物和语言，将其纳入未来的史学视野中。在捕捉流动性的意义上，人人都是社会学家，人人也都是历史学家。