中国古典园林不仅历史悠久源远流长，而且还特别由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。本书在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，本书则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外
《中国园林鉴赏辞典》由中国著名古建筑园林艺术学家、 现代中国园林之父 陈从周主编。全书在结构上分为 名园鉴赏 和 品园杂识 两部分。上篇 名园鉴赏 由私家园林、皇家园林、纪念园林、寺庙园林、名胜园林五部分组成，重点介绍国内现存园林及园内景点；下篇 品园杂识 系统介绍我国园林的文化内涵、历史渊源与品园知识；后附中国园林历史大事年表。本辞典条目完整，内容详尽，是一本既有鉴赏价值，又具专业背景的实用鉴赏辞典，亦是园林艺术和美学的集大成之作。
本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。
该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。
《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外，还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异，借此将会使读者进一步了解皇家园林和
园林不仅仅是一个有形的物质空间，还是…一个无形的精神领域。赏园旨在体味超越花草、树木、湖水及岩石的喜悦，即感受瞬间的永恒。 有些园林已不复存在，然而，即使它们已成废墟，或已被人遗忘，它们依旧能在支离破碎的文字中获得生命，在黑暗的年代创造空灵的境界。在本书中，我将通过从园林历史中学到的东西来解释已经成为历史的园林。 鸣鹤园当初只是清朝众多皇家园林中的一个，然而，这里充盈的历史使它变成一种象征，昭示着一个永恒的难题：在经历创伤的岁月里人们该如何对待艺术？……园林的毁灭敌不过人们的想象，从久远的过去传来的声音仍然在谈论我们今天的窘境。
《园林谈丛》成书于1979年，收录了著名建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的*佳指南。
本书以不同时代及不同民族、地域为经纬，系统论述了旧约时代、古代、中世纪、伊斯兰、意大利文艺复兴法国勒。诺特尔式、英国规则式和风景式、美国、近代和现代等不同时期、不同风格的造园演变历程。书中作者提供了丰富的历史图片资料。在各章前有历史大事年表。全书的结尾附有中外术语索引、人名索引，和中外庭园、公园、建筑索引。
怎么种花？什么花好打理？按照卖花人说的方法来养怎么还养死了？为什么我每天精心照顾可花总是死？ 相信每一个园艺新手都会有这样的心愿：能有一本不抄来抄去，实际一点的园艺指南来带我入门。 这本《掌中花园》就是科普作家张辰亮（无穷小亮）的植物养护心得，除了如何养护植物，无穷小亮还介绍了这些植物的原生地环境和习性，一次性、全方位了解你想要养的植物。这也是本书不同于其他园艺书的亮点。 如何选择好看又好养的观赏植物？怎样做好植物不同阶段的养护？哪些植物造景只能短期欣赏，哪些可以长期炫耀？如何无压力养好捕虫堇、瓶子草甚至雨林缸？ 关于这些很具体的问题，无穷小亮的也以讲述、手绘步骤图和实拍的照片等形式在这一版《掌中花园》中一一解答。 一起走入园艺的大门，获得属于自己的、更有想法的私家花园吧！
本书综合应用人居环境、文化艺术、空间信息与认知等多学科知识，从叙事的基本要素出发，围绕景观的物质空间与文学语义来解析海派古典园林中的特征密码。全书以??多万字、???多张图片，从整体到局部，从纵向到横向，理性分析了海派古典园林中的复杂性与艺术性??园中园、景中景、画中画、故事中的故事，并探讨叙事系统在空间体验、视觉认知中的价值、规律与评测。本书的创新点在于：系统揭示了古典园林物质空间与文学语义间的关联模式及其组合特点，规避了以往园林研究中“只可意会不可言传”或者“可言传但不能意会”的分离现象。特别是，本书综合应用了空间句法与视线追踪技术，理性认知与评测园林叙事的效果，使得园林中的隐性信息可视化。这些基于前沿方法论的研究在国内外具有重要的创新价值，不仅对有效挖掘、传承海派古典园林文化基
本书是查询中国园林名词的词典，所有条目都附有插图，与中国园林相关的常见专业词汇在书中都进行了解释。石、水、花、木、窗、廊、亭、桥，颐和园、避暑山庄、寄畅园、拙政园、留园、狮子林……超过800个园林词条，手绘园林局部图示，以高度专业性和独特视觉美学呈现中国园林匠心。 本书由中央美术学院教授王其钧编写与绘制，精美的手绘图，深入浅出、包罗万象的中国园林艺术讲解，让您看到中国园林之美。本书以词条式编排，并辅以拼音首字母排序的索引，方便专业读者快速查询；同时，将波澜壮阔的中国园林和文化发展脉络化为简明的词条呈现，零基础也不怕，费尽心机只为让您看得懂！
《园冶》在中国古代造园目前有着极为崇高的地位，全书共分三卷，第壹卷分相地、立基、室宇、装折四篇；第二卷全志栏杆；第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。其中铺地、掇山、选石、借景四篇，为我国造园艺术之精华，并附图235幅。《园冶注释(第二版)(重排本)》由我国造园学的创始人陈植先生为《园冶》一书所做的注释。陈植早在20世纪50年代起就开始着手注释工作，还与许多知名学者，如南京工学院建筑系刘敦祯、建筑科学院的刘致平、同济大学建筑系陈从周及杨超伯等人，相互切磋，分别增补、订正，力求作到真实反映《园冶注释(第二版)(重排本)》的特色。《园冶注释(第二版)(重排本)》对于今天的园林设计人员和园林专业师生来说，具有极为重要的参考价值。
全书内容包括绪论；民末清初前苏州园林历史概况及民末清初园林大众化的社会成因；士大夫园林景观；商人园林景观；平民园林景观。士大夫传统园林文化与商人及平民新兴园林文化之比较等。全书内容包括绪论；民末清初前苏州园林历史概况及民末清初园林大众化的社会成因；士大夫园林景观；商人园林景观；平民园林景观。士大夫传统园林文化与商人及平民新兴园林文化之比较等。
《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外，还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异，借此将会使读者进一步了解皇家园林和
本书以大量的照片和实测图介绍了传统村镇聚落的形成过程，阐明了由于地区的气候、地形环境、生活习俗、民族文化传统和宗教信仰的不同，导致了各地村镇聚落景观的不同。全书还表明：村镇聚落景观不仅具有朴素的自然美，而且还与当地人民群众的生活紧密相关。
毛华松*的《礼乐的风景 城市文明演变下的宋代公共园林》以宋代城市文明演变为基础，通过文献资料的定性定量解读，建构宋代城市生活的文化图景，进而结合方志图文、园林遗迹中的系统案例来分析、归纳公共园林建设的智慧经验，有助于拓展以私家园林、皇家园林、寺观园林为主线的历史园林研究现状，对反映我国在风景园林建设方面的历史成就及提升当前城市风景保护和建设，具有理论拓展和实践指导的积*意义。
咫尺山林 与 壶中天地 是中国古代园林的两个重要特征，分别从物理空间与虚拟空间两个层面概括了中国古代园林虚与实两个层面。 咫尺山林 ，即有限空间的自然景致， 壶中天地 则更多体现了中国古代园林的思想内核。本书以典型的清代皇家园林 西苑园林为研究蓝本，以中国传统园林匾额意境感知与实体空间的共构为设问，解构中国传统园林虚拟意境空间与实体空间的对应规律与营造理法，并从发展沿革、理法规律、建筑群、单体建筑以及皇家园林与私家园林的对比等角度，对意境感知与实体空间的共构特征进行总结，并对其理论意义在现代景观设计实践中的应用进行拓展和展望。为中国古代园林文化的现代解读方法提供新的思路和技巧。
作为日本枯山水形成本源的《作庭记》《山水并野形图》，是日本 古老的造园秘传书。从中可一览日本古代的造园成就和造园经验，是研究日本古代园林的重要著作。作者以自身在造园现场的实践知识为基础，潜心研究此两册秘传书30年，通过大量的插图、图片和浅显易懂的解说将日本造园秘传书公之于众，为人们提供了日本园林和枯山水的理论框架和可供模仿的图解范本，对现代造园有很强的借鉴和指导作用。
中国古典园林精华萃于江南，重点则在苏州，大小园野数量之多、艺术造诣之精，乃今天世界上任何地区所少见。东南最早私园为东晋苏州顾辟疆园。由于苏州具有经济、文化、自然等优越条件，因而园林得以发展。在长期封建社会中，苏州园林迭有兴废，至全国中华人民共和国成立后，始广为维修，累代名园遂双双复重丽。 全书共分总论和实例两部分。其中总论部分介绍布局、理水、叠山、建筑、花木等。实例部分共介绍15个园林实例。包含黑白照片约500张，墨线图300幅，文字约5万字。本书是研究苏州园林的经典作品，是中国建筑目前的重要著作。 本书适用于建筑、园林、环境艺术等相关专业人员。
本书以大量的照片和实测图介绍了传统村镇聚落的形成过程，阐明了由于地区的气候、地形环境、生活习俗、民族文化传统和宗教信仰的不同，导致了各地村镇聚落景观的不同。全书还表明：村镇聚落景观不仅具有朴素的自然美，而且还与当地人民群众的生活紧密相关。
主要介绍江苏传统园林的人文地理背景、历史沿革、当前遗存概况、主要类型，以及其造园思想、造园要素、理法与美学意境。根据各地现存传统园林的实际状况，选出约56处历史价值高、当前遗存状况好、图文资料精美的经典园林重点介绍，每处园林约3-5页；另精选未列入经典园林的100处以 江苏现存传统园林名录 形式附后。为保护和发扬地域珍贵建筑文化遗产，抢救性记录江苏古建园林传统营造技艺，推动传统建筑营造技艺传承和活化利用，增强江苏优秀传统营造文化的生命力和影响力，推动建筑业转型发展和新时期工匠精神培育，提升社会大众对传统营造技艺的认知和审美情趣，根据江苏省传统营造技艺活化传承系列工作部署，由江苏省住房和城乡建设厅、江苏省传统建筑研究中心、江苏省城乡发展研究中心组织搭建。为认真贯彻党的十九大报告提出的
本书为美国当代著名风景园林师詹姆斯·科纳的合集，收录了他自1990以来发表的诸多重要学术论文。科纳作为景观都市主义最重要的理论建构者之一，其景观理论远远不止景观都市主义的理论范畴，而是渗透到风景园林话语建构和实践理论的各个方面。科纳的理论没有一个定式，其体系是发散性的，但是却透露出极强的人文主义的姿态，在后麦克哈格时代被视为“重塑”了风景园林专业，本书全景式地展现了科纳的理论思想，当代国内风景园林对于他设计的纽约高线公园如数家珍，但是却鲜有深刻理解该作品内涵的媒介和文本。风景园林如何作为一种话语而存在，如何作为一种文本，如何辩证看待理论与实践关系，如何将风景园林与文化逻辑建立起双向交流的架构，本书都做出了具有典范性的探讨，并提示了理论之于理论本身，以及理论之于实践的重要性。本书共
