中国古典园林不仅历史悠久源远流长，而且还特别由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。本书在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，本书则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外
《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上，突出强调中国造园艺术的基本特点：艺术地再现自然山水，并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外，还联系到中国古代的哲学和美学观点，进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就，这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林，均不失为上乘佳作，但从借鉴的角度看，却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇，《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析，这样，将可为从事城市规划，建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外，还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异，借此将会使读者进一步了解皇家园林和
《中国园林鉴赏辞典》由中国著名古建筑园林艺术学家、 现代中国园林之父 陈从周主编。全书在结构上分为 名园鉴赏 和 品园杂识 两部分。上篇 名园鉴赏 由私家园林、皇家园林、纪念园林、寺庙园林、名胜园林五部分组成，重点介绍国内现存园林及园内景点；下篇 品园杂识 系统介绍我国园林的文化内涵、历史渊源与品园知识；后附中国园林历史大事年表。本辞典条目完整，内容详尽，是一本既有鉴赏价值，又具专业背景的实用鉴赏辞典，亦是园林艺术和美学的集大成之作。
本书综合应用人居环境、文化艺术、空间信息与认知等多学科知识，从叙事的基本要素出发，围绕景观的物质空间与文学语义来解析海派古典园林中的特征密码。全书以??多万字、???多张图片，从整体到局部，从纵向到横向，理性分析了海派古典园林中的复杂性与艺术性??园中园、景中景、画中画、故事中的故事，并探讨叙事系统在空间体验、视觉认知中的价值、规律与评测。本书的创新点在于：系统揭示了古典园林物质空间与文学语义间的关联模式及其组合特点，规避了以往园林研究中“只可意会不可言传”或者“可言传但不能意会”的分离现象。特别是，本书综合应用了空间句法与视线追踪技术，理性认知与评测园林叙事的效果，使得园林中的隐性信息可视化。这些基于前沿方法论的研究在国内外具有重要的创新价值，不仅对有效挖掘、传承海派古典园林文化基
本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。
日本历史文化深受中国影响，同时也有着其自身发展的特点。将中日园林作为东方园林体系中具有较强关联性的主要组成部分，可以客观地看待园林历史发展过程中的文明成果。与中国古典园林一样，日本传统园林艺术实际上是东方哲学文化、宗教与具体的地域文化相结合的产物，是东方园林之树的重要分支，而古典造园文献是其造园技法、理念及象征意义等传播的重要载体。 本书采用解译、归类、图文对照、实地考察相结合的研究方法，书中所解译的日本造园古籍，是指日本明治维新之前的造园书，原书不仅专业性强，且晦涩难懂。本书结合作者的专业背景，采取直译结合意译的方法对这些造园古籍进行解读和翻译，并按照风格、章法、象征、技法、实例进行归类，对于技法内容再按照池泉、筑山立石、茶庭露地等造园要素类型分别论述。 本书聚焦日本
毛华松*的《礼乐的风景 城市文明演变下的宋代公共园林》以宋代城市文明演变为基础，通过文献资料的定性定量解读，建构宋代城市生活的文化图景，进而结合方志图文、园林遗迹中的系统案例来分析、归纳公共园林建设的智慧经验，有助于拓展以私家园林、皇家园林、寺观园林为主线的历史园林研究现状，对反映我国在风景园林建设方面的历史成就及提升当前城市风景保护和建设，具有理论拓展和实践指导的积*意义。
本书以不同时代及不同民族、地域为经纬，系统论述了旧约时代、古代、中世纪、伊斯兰、意大利文艺复兴法国勒。诺特尔式、英国规则式和风景式、美国、近代和现代等不同时期、不同风格的造园演变历程。书中作者提供了丰富的历史图片资料。在各章前有历史大事年表。全书的结尾附有中外术语索引、人名索引，和中外庭园、公园、建筑索引。
郭风平编著的《中外园林史(高等院校园林专业 系列教材)》按欧洲园林、伊斯兰园林和中国园林分 章论述，主要介绍了他们的历史渊源、文化背景、园 林类型、代表性园林以及风格特点。中国园林体系是 本书的重点。 《中外园林史(高等院校园林专业系列教材)》可 作为高等院校园林、建筑、旅游、园艺等专业教材， 亦可作为相关专业的广大师生、科技工作者参考借鉴 。
园林不仅仅是一个有形的物质空间，还是…一个无形的精神领域。赏园旨在体味超越花草、树木、湖水及岩石的喜悦，即感受瞬间的永恒。 有些园林已不复存在，然而，即使它们已成废墟，或已被人遗忘，它们依旧能在支离破碎的文字中获得生命，在黑暗的年代创造空灵的境界。在本书中，我将通过从园林历史中学到的东西来解释已经成为历史的园林。 鸣鹤园当初只是清朝众多皇家园林中的一个，然而，这里充盈的历史使它变成一种象征，昭示着一个永恒的难题：在经历创伤的岁月里人们该如何对待艺术？……园林的毁灭敌不过人们的想象，从久远的过去传来的声音仍然在谈论我们今天的窘境。
怎么种花？什么花好打理？按照卖花人说的方法来养怎么还养死了？为什么我每天精心照顾可花总是死？ 相信每一个园艺新手都会有这样的心愿：能有一本不抄来抄去，实际一点的园艺指南来带我入门。 这本《掌中花园》就是科普作家张辰亮（无穷小亮）的植物养护心得，除了如何养护植物，无穷小亮还介绍了这些植物的原生地环境和习性，一次性、全方位了解你想要养的植物。这也是本书不同于其他园艺书的亮点。 如何选择好看又好养的观赏植物？怎样做好植物不同阶段的养护？哪些植物造景只能短期欣赏，哪些可以长期炫耀？如何无压力养好捕虫堇、瓶子草甚至雨林缸？ 关于这些很具体的问题，无穷小亮的也以讲述、手绘步骤图和实拍的照片等形式在这一版《掌中花园》中一一解答。 一起走入园艺的大门，获得属于自己的、更有想法的私家花园吧！
花园设计这项复杂的工作应该从何处着手？设计过程中需要运用哪些技巧7设计的步骤应该如何合理安排7设计师如何与客户沟通设计想法、如何在保持项目完整的同时满足客户的要求?本书针对花园设计中的各种问题．为设计师提供了详细解答。 目前大多数花园设计相关书目只涉及花园设计的一个或几个方面 如种植的选择和硬质景观的创建。本书用清晰、准确的语言，全面易懂地讲解了花园设计从开始到结束的全过程，避免了 设计说明 的误区。事实上．园主和设计师的客户同样也能够受益于本书，从而*好地理解设计师的方案。 在众多设计环节中，本书讨论了如何记录场地、如何判断客户对花园的需求及期望。如何展现建筑特色。如何考虑交通空间及道路布局、如何运用基本设计原理、如何种植设计．以及如何完成*终设计。书中清晰地讲解了各种实践环节，包括
中国园林在世界上独树一帜，其历史悠久、博大精深，为世界造园三大动力之首，对日本、韩国及十八世纪的欧洲影响重大。《解读中国传统建筑：中国园林》是一本普及版的中国园林史全书。书中以遍布全国各地的园林实例为主，在具体阐述过程中又以不同的划分标准对园林实例进行归类、总结，并从多角度对中国古典园林所蕴含的建筑学、美学、生态学、社会学、文化学等内涵进行深入浅出的剖析，同时也呈现了园林的地域特征、园林建筑的装饰装修、园林的叠山理水等方面，力求全面生动地再现中国园林的灿烂辉煌。全书设计精美，图文并茂、信息丰富，兼顾专业研究者与大众读者的不同需求，适合建筑学、园林景观及相关专业的学生、设计师及热爱中国古典文化的人士阅读与收藏。
随着生活质量的提高和文化意识的增强，人们对环境的追求不仅仅是绿化和美化，还对环境的艺术形象和文化内涵提出了更新的要求。作为造型艺术的一部分，园林雕塑和小品以其特有的语言向人们展示其艺术魅力，它或以独特的形象给人带来视觉的冲击，或以丰富的内涵向人表达深刻的意义，或以抽象的造型让人浮想联翩…… 要创作出好的园林雕塑或小品，并非一件易事，它不仅要求作者熟悉园林学科知识，而且还要熟悉造型、色彩、环境、空间、构成和材料等方面的知识，同时还要有深厚的历史、文化和艺术底蕴。 值得欣喜的是，近年来，人们对园林雕塑和小品的重视早已不是停留在数量上。早年以量取胜、千篇一律、粗制滥造的现象已不多见，雕塑家和设计师在作品的形式、内容、材料等方面有了更高层次的追求。色彩明快、造型简约的抽象雕塑成了
中国5000年的文明史，为我们留下了灿烂的文化遗产，也为我们留下了辉煌的园林遗产。中国的古典园林，尤其是私家园林，在明清时达到登峰造极的程度，在造园艺术上深受绘画、诗歌的影响，讲求师法自然，重在诗情画意，以创造意境为园林设计的核心，其实质是以“咫尺”塑造“自然”，表达了古人顺应自然、利用自然，将人工美融入自然美，使园林成为大自然的组成部分的天人合一的园林观。在园林设计中，讲究以人为本，人与自然要素（建筑、山石、水体、植物）以及自然要素之间的有机结合，形成一系列的景观构图，彼此协调互补，在园林总体上达到人与自然高度和谐的境界，满足园主物质和精神两方面的需求。 大园林理论作为有中国特色的现代园林理论，就应该继承和吸收古典园林的创作理念，结合现代工艺和手法，根据现代人行为模式和欣赏水
本教程面向高校风景园林、环境设计专业的师生和相关领域从业人员，梳理风景园林GIS的基本知识点，结合具体案例讲解GIS应用方法，并配合数据练习，力图给读者呈现一套实用的风景园林GIS教程。 全书共十章。前三章为理论部分。第一章介绍了GIS的概念、发展与空间数据结构，列举了GIS在风景园林学科中的应用，介绍了本书内容与使用的软件和数据。第二章介绍了ArcGIS10.3的基础操作，包括ArcMap的基础界面、基础操作、符号化、制图布局以及ArcToolbox基础。第三章介绍了空间投影的相关内容，包括空间参考、地图投影以及如何运用ArcGIS进行投影变换与处理。第四章至第十章为数据分析处理部分。第四章介绍了运用ArcGIS进行地形分析的方法。第五章阐述了填洼分析、流向分析、流量分析、提取水流网络、流域分析的方法与步骤。第六章介绍了如何运用ArcGIS进行园路
本书作者毛培琳是教授、博导，长期从事园林工程方面的教学和科研，并重点研究假山。著有《喷泉设计》、《水景设计》、《园林辅地设计》等书籍。本书是国内本系统阐述园林假山的专著。
中国古典园林既是中国文化艺术中极具魅力的门类，同时作为大尺度的三维艺术空间和生活空间，又广泛吸纳和萃集了其他文化艺术门类的成就。因此中国园林兼具多重的经典价值：它本身是精湛造景艺术和风景美学的结晶，同时又是一座展示琳琅满目文化艺术精品的殿堂，并且还是引导人们深入中国审美思维和中图文化心理的通幽曲径。本书内容围绕上述要点而展开，即首先介绍中国园林的景现内容、艺术风格和构景原理，再进一步介绍园林与中国其他众多文化艺术门类之间有着怎样水乳交融的关联，以及园林是如何表现着中国人看待世界时空的心理特点和思维方法。 本书内容大体上是围绕着中国古典园林的艺术特点、艺术方法，中国古典园林与中国文化艺术之间究竟如何相辅相成，以及中国古典园林的精神境界这样三个大的方面而展开的。 本书用许
陈从周先生（1918-2000年）是中国著名的园林专家。他讲述中国园林的文章非常之多。在编选这些文章的时候，为了方便读者从不同侧面了解中国园林，也为了方便读者阅读，编者将陈从周先生的文章按主题分为6章，章名也是编者所加，意在由总体到局部、由抽象到具体、由大至小，逐步阐述中国古典园林的魅力。每篇文章的后面都尽可能标出了文章的写作时间或者发表时间，但有些文章已很难考证其准确写作时间。书中还穿插了一些园林的图片，其中彩色的是编者后来所加，黑白的是陈从周先生所摄。陈先生当年所拍的黑白照片，现在已经有点斑驳，质量欠佳。但是这些照片尚有文献价值，可以让读者了解过去的园林的样子，因此，编者还是挑了一些放在书中。书中的注释都是陈从周先生的原注，编者如有注释皆标以“编者注”字样。
“西方园林史”是高等院校园林、风景园林专业的专业课程之一，也是城市规划、建筑学等专业的专业基础课程。本书按照西方园林的时代特征和地域特点，系统地阐述了从古埃及到近代西方园林艺术的发展历程，着重分析了意大利、法国、英国及美国等西方主要国家园林艺术风格产生的时代背景、发展历程、典型特征、代表人物及作品，有助于读者系统地了解西方园林的艺术特点以及蕴含的自然观和思想文化内涵，从而提高读者的专业素养和鉴赏能力，丰富园林艺术的创作手法。 本书可作为高等院校园林、风景园林等的专业教材，也可作为城市规划、建筑学、观赏园艺、旅游等相关专业人员了解西方园林的参考资料。
园林，是人和自然强烈互动之产物，代表造园者思想，以及人与土地、与自然融合变迁之历史。本书跳脱传统园林描述方式，切进人文的感动，依照岭南园林产生、发展、繁荣过程，循序介绍了余荫山房，可园，清晖园，梁园，明秀园，雁山园，靖江王府，谢鲁山庄等岭南著名古典园林，计百余处，并就园林文化、建筑之美、人文风情、历史民俗及造园者家族背景等，一一细说，期使读者得以管窥岭南古园林之浩大盛况，并进而成为畅游岭南各园林旧迹、回溯岭南古文化史之导引。
