本书作者威廉 弗卢塞尔把哲学精神注入对 摄影 这个问题的讨论中，他认为摄影是信息时代的一种*重要的技术，遵循 影像 装置 程序 信息 的概念，对摄影进行了深入的思考。本书被西方学界誉为摄影哲学的名著之一。

本书内容分为三大部分： 一、阐释决定性瞬间理论，包括对新闻报道、主题、构图、技术等的看法。 二、回顾自己在苏联、中国、古巴游历中的所见及拍摄活动。 三、与雕塑家、画家、电影导演、摄影家的友谊及对他们的评价。

当代艺术摄影似是而非。任何人都可以浏览一眼，然后对看到的东西形成自己的看法。然而它代表了一种批判的立场，一般只有很少一部分见多识广的观众才能深刻体会。 当代艺术摄影似是而非，对很多人来说仍然是一个谜。《为什么是艺术摄影？》对当下引人瞩目的摄影影像背后的概念，进行了生动、直白的介绍，探讨了一些关键问题，例如模糊性、客观性、摆拍、本真性、数字化和摄影的拓展等，为目前的争论提供了新的视角。虽然主要着眼点在于当下，但追溯了概念和视觉风格的源头，借鉴了经过认真选择的国际上得到认可的摄影师和作品范例，以清晰明了的方式描述了影像、理论和历史，同时定义了一些关键的术语。 如果想要进一步了解作为一种艺术形式的摄影，本书是理想之选。 影像文丛系列 已出版： 1.摄影理论：历史脉络与案例分析 ［比利时

《每一个疯狂的念头书写、摄影与历史》为“影像文丛”系列的第三部，版权引自美国麻省理工学院出版社，作者乔弗里·巴钦为当代著名的摄影理论家、摄影史学家。本书（每一个疯狂的念头）也是中国民族摄影艺术出版社计划出版的巴钦三本摄影理论图书中的。 本书关注后现代主义的渴望和修辞，涉及了摄影之意义的符号学，并借由符号学探讨了每幅照片更深层次的含义，即在进入特定的历史和政治语境之前，摄影的内幕究竟是什么？作者径直检视所讨论的照片的形式特征，而不仅仅看向其背后所指。对于形式的这种关注，并不是针对要揭示摄影作为一种媒介的特征的渴望，事实上，这是试图直接唤起历史的真实体验，提醒我们不应忘记，历史正在当下的物质世界中不断展开——在于恰好出现在我们面前的无论来自哪个年代的哪张照片的那种在场感中。

全球艺术史 系列丛书引进自意大利，是一套全新、开放且系统的世界艺术百科全书，向读者介绍不同时期和不同国家的艺术创作。 《摄影术的发明》是 全球艺术史 系列中的一册，本书追溯了摄影技术逐步发展的历史，并分章从摄影史上的典型照片展开进行详细阐述，条理分明，层次清晰，使读者可以从中更为深入地理解银版摄影、名片肖像摄影、蒙太奇手法等概念。

动物摄影是新闻摄影艺术的延伸，是自然风光摄影中很专业的一个分支，它主要记录动物生存中的真实状况，捕捉打动人心的美丽瞬间。它能呈现摄影的本体语言，即纪实性和瞬间性。在这个领域里，更多的是敏锐地观察、快速地捕捉，一切都在决定性的一瞬间，捕捉到这永远不能重复的一瞬间，也就产生了一张绝世之作。

用光是一门技术，更是一门艺术，《摄影用光这点事儿》这本书将技术和艺术完美结合，全方位讲解怎样有效地观察和使用光线，是摄影家和摄影业余爱好者学习和提高摄影用光的读本。在本书中，你将会领略光线带给你的全新世界：·从室内摄影到野外摄影，通俗简洁地介绍了光线的所有种类； ·全面检索*摄影器材。教您选购为你量身定制的摄影装备；·简明易懂地教你摄影用光技巧，每章附有给力的用光小窍门； ·从风景旅游到人物特写，200多幅精美照片将激起你的拍摄灵感。

商业人像摄影的发展历史、特点及其分类；为读者树立了商业人像拍摄的核心理念，即如何协调商业与艺术的有效融合；同时介绍了影棚和非影棚环境下商业人像拍摄的流程，从布光、构图、操作，到器材的调整和*终完稿，无一不细致周到、严谨完备；此外，还对商业拍摄的流程与团队进行了深入地分析，并对*摄影大师的作品作出了全新的解读，从中可以让读者洞悉更加全面的商业人像创作思想与美学体系

讲述故事是摄影师的一种能力。让自己拥有这样一种能力：将人物、事件、地点和主题编织成一个美好的故事，其效用远大于其中单独每一部分的呈现。 在这个从初学到精通的工作坊中，芬恩 比尔斯向摄影爱好者与有抱负的职业摄影师传授了如何用相机创作令人难忘的影像的经验。无论你从事哪种类型的摄影工作，按照他的五步法 推介、准备、拍摄、编辑和传输 以及一系列项目指导，你都将获得同样成功、可靠的工作方法，提升自身影响力，赢得观者的欢心。

本书是* 十二五 普通高等教育本科*规划教材。

"序绪 论*章 照相机一、数码相机的种类二、数码相机的结构三、数码相机的选购第二章 镜头一、镜头的结构二、镜头的焦距三、镜头的分类四、镜头的口径、相对口径五、镜头的质量六、镜头的卡口七、镜头的选择、购买与保养第三章 照相机的调节使用一、练习步骤二、具体调整三、相机与镜头的保养第四章 正确曝光一、曝光量的正确估计二、测光表及其应用三、光圈与快门速度的选择四、数码相机曝光模式的选择第五章 景深一、定义二、影响景深的因素三、景深应用的规律第六章 其他器材一、电子闪光灯二、滤镜三、三脚架四、快门线第七章 摄影用光一、光的种类二、射角、光位和光比三、自然光的运用四、灯光的运用五、掌握规律，用好光第八章 摄影取景一、取景的一般技巧二、取景三要素三、前景与背景四、取景中应注意的其他问题第九章 摄影

本书可以分为前后两大部分 16个学习单元，内容涵盖从相机的基础知识和新闻摄影的前沿应用。古人云，工欲善其事，必先利其器。本书从镜头到光圈到构图完成对 工具 的庖丁解牛过程，一步步解构 工 者手中的相机，夯实其新闻摄影基础。体现了从零开始，从易到难的认识学习过程。在后面的新闻摄影部分，本书着重于对典型案例的解析，对拍摄方法和技巧的讲解，注重实践与实用。启发读者深入现实、观察社会，用手中的镜头反映火热的生活，拒绝平庸与沉闷，提倡耳目一新与眼前一亮的 读图时代 新闻图片理念。

《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨

摄影是构图与光影的艺术，掌握好构图的原则与光影应用技巧，就意味着在摄影的道路上打下了坚实的基础。本书以此为出发点，将全书共分为四部分，详细介绍了提升摄影水平的构图技巧、光影效果、相机设置及成像风格。具体内容包括彰显个性的取景构图方式，大胆创新的拍摄角度，曝光补偿、白平衡的熟练运用，拍摄模式的区分使用技巧，以及提升照片魅力的成像效果等。每个部分还配上了多幅案例图片及简洁明了的效果对比示意图，方便读者更好地理解、掌握各个拍摄技法，拍摄出令人称赞的摄影作品。全书结合实例，配图精美，实操性强，对于刚刚接触摄影的初学者来说，阅读完本书后可以在短时间内掌握前期拍摄技巧。而对于对摄影已经有一定了解的人来说，阅读完本书后相信会有新的启发。

对原汁原味的追求是人类对大自然的崇尚和归真本能的必然，它不仅是纪实摄影的特色需求，更是现代摄影重要的时尚内涵和时代需求。在日趋城市化的今天，人们更需要粗茶淡饭、返璞归真的理念平衡，对原生态氛围的追求与向往也日趋明显。草根艺术、草根形象的备受青睐标志着城市化步入成熟期的必然所至，更是丰富和充实摄影艺术的重要基础。在今天富足的社会里，质朴无华、清新淡雅的摄影理念和摄影创作也处处体现在城市化的商业广告中，体现在驴友的游历日记中，更体现在高品质摄影创作和高素质摄影人才培养的各个环节中。在摄影中，追求高水平的原汁原味并非轻而易举，因为原汁原味的意义绝不仅是停留在对质朴内涵的简单记录上，也不仅仅是对返璞归真意识简单的再现。那么，如何实现摄影原汁原味的高层次追求呢？本书通过特有的摄影视角

本书是一本摄影艺术普及教材，可以做为高校美育教育的读本，同时也是摄影专业的入门教材。摄影普及教育在大学生素质培养中的重要性，它在大学生素质培养中所起的作用也是别的学科无法替代的。摄影这门集科学、艺术于一身的学科，已成为当今大学生素质教育不可缺少的重要组成部分。本书在编写过程中，遵循摄影教学的实际规律，力求达到系统、全面地介绍摄影艺术各门类的艺术特点，同时重点培养学生对摄影艺术作品的鉴赏和分析能力。本书可供高等院校及高职专科学校进行摄影专业的教学，也适用于摄影选修课或成人自学考试。