1、本书贯穿了速写的基础理论知识和不同主题的范例练习，让读者高效易懂，边学边练，从不断练习中领悟速写的奥秘。 2、全面覆盖7大主题技巧详解。 3、77个范例作品高清临摹。 4、11个免费同步教学视频。
这是一本面向零基础自学者和爱好者的素描综合技法教程，基础知识是由一线美术教育工作者汇总多年教学经验、经过编辑再三修整而成，拥有一套针对零基础、行之有效的可以快速入门的方法体系。全书32个练习案例，涉及石膏几何体、蔬果、植物、静物组合、动物和人物，题材涵盖广泛，练习面面俱到，让素描小白全方位提升绘画功底。
如果你想学习精深的素描技法，就应当求教于的画家，譬如米开朗基罗、达?芬奇、波提切利、鲁本斯……当然，这些大师已经不能亲自向我们传授技法，但幸运的是，他们的作品依然留存于世，成为我们的老师。 作者罗伯特?贝弗利?黑尔，被普遍认为是乔治?伯里曼在纽约艺术学生联盟的继承者，从事素描与艺用解剖方面的教学40余年。他选取了100幅自文艺复兴以来西方美术大师的人体素描作品，对其进行分析，展示了千年美术史上的大师们如何处理线条、光线和块面、体块、位置朝向和方位以及艺用解剖学等基本元素。 本书思接千载，博采众长，以出色的洞见和明晰的解说，仔细分析了绘画中的基本难题，并一一展示了大师们应对这些难题的表现方法与技巧，将绘画技法的教学落实于真实作品之中，是一本帮助艺术学生与艺术家水平进阶的实用教材。
![世界绘画经典教程：素描的思想 [法]AndréScobeltzin,马跃溪,张墨 人民邮电出版社【正版】](http://img3m5.ddimg.cn/64/9/11448587665-1_l.jpg)
《世界绘画经典教程：素描的思想(修订版)》为《世界绘画经典教程》系列图书之一，其原版图书《Apprendre le dessin》于2011年出版，深受欧美国家读者的好评，是经典的素描教程。 全书共9章，章讲解了铅笔素描的入门知识；第2章讲解了按照比例绘制铅笔素描的技法；第3章讲解了在绘制人物头像时，如何准确并生动地画出人物头像特征的技法；第4章至第7章分别介绍了如何赋予画面美感、如何加强画面的立体感、如何运用直线透视法，以及绘制面孔和表情的技法；第8章至第9章分别介绍了西方古典建筑和现代建筑中素描的应用。 通过《世界绘画经典教程：素描的思想(修订版)》的学习，读者可以轻松掌握用铅笔绘制素描的原则和技巧，相信论是初学者还是经验丰富的专业人士，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。 《世界绘画经典教程：素描的
《素描石膏像：线（2015实力版）》是从万余幅作品中精选出来的佳作集合，其内容丰富，知识点全面，作画思路及方法统一，涉及题材广泛，是一套针对学生临摹的范本。《素描石膏像：线（2015实力版）》秉承一贯教学思路，集作品及作者的绘画理念于一体。教学系列图书题材丰富，涉及面广，如头像类、色彩类、速写类、设计类等，适合各个层次的学生学习。教学系列图书的质量和实用性一直是我们追求的宗旨，希望《素描石膏像：线（2015实力版）》能给大家在学习中提供帮助。
《超级课件2.0 素描静物：黄亮教学体系的梳理与运用》主要内容包括基础知识，静物塑造，对应练习，难点分析，组合范画，考题分析，套题训练。
即使你没有基础，甚至不相信自己有绘画天赋，但只要找到一支笔，并满怀信心，就能画出令人惊叹的作品。在书中，作者用简单明了的方式，从最基本的画出痕迹开始，向我们展示了线条、色调、比例、观察的重要性和详细步骤，以及如何将它们结合，从而创作出令人信服的现实画面。本书为热爱绘画，或想重拾前辍的读者设计，相信通过练习和阅读，你会体会到绘画的乐趣。请相信，每个人都能学会素描，它是一种学得会的技能，就如同阅读和书写一样。 本书的主要内容： ·痕迹和材料 ·线条的画法 ·色调的画法 ·绘画和观察 ·比例和透视 ·构图 ·有用的实践项目
《经典全集系列丛书:素描基础教程》内容简介：素描简而言之就是单色画，却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等，但素描的共性是差不多的。同时，素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值，专门的素描艺术家并不多，诸位大师们寥寥几笔的创作草稿就已经价值不菲，几乎分不出是基础性强的速写还是独立的艺术品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品，其背后的功力也非常了得，有时随便一根起伏弯曲的线条，体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵昧，甚至艺术史的深刻理解与掌握。
![路米斯经典美术课—素描基础 [美]安德鲁·路米斯,孙苏宁 上海人民美术出版社，【正版可开发票】](http://img3m0.ddimg.cn/31/18/11692914880-1_l.jpg)
一切绘画均始于5个最基本的形体？ 一幅好画必须遵循的“5P原则”和“5C原则”又是什么？ 你的画纸不是一个二维表面，而是一个开放的空间？ 循循善诱，通俗易懂，路米斯的毕生功力，都在这本素描入门手册中发挥得尽致淋漓。 素描，归根结底是一种观看世界的方式。 一个画家只有对块面、透视、光影、人体结构的基础知识了然于心， 才能摆脱照片、投影仪等工具，画出真正有创造性、感染力的作品。 你要了解： 每幅素描都有一条水平线； 每幅素描都有一个维度问题； 只有光线能够定义形体； 常见的透视错误如何规避； 运用形体上的光线手段绘制人物…… 250余幅示例图，不仅揭示了大师级素描技巧，也是习画者临摹的优质范本。 就让路米斯带领你，重新掌握素描基础。
速写是快速、概括地描绘对象的一种绘画手法，是绘画的基础课题，也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。为什么要练习速写？速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们迅速捕捉生活中美好的瞬间。速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在较短的时间内画出对象的特征。速写能记录生活，激发我们的艺术想象力和创造力，为创作收集大量的素材。好的速写，本身就是一幅的作品。速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。 ：柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） 五星点击：轻松学艺术，快速读理论，艺术好书抢
《线性素描半身像白描半身像线性素描全身像（中国美术学院附中学生习作品评冲刺中国美术学院·教学范本解读）》收录作品主要以中国美术学院附中学子的习作为主体，分上下册：上册包括石膏像、真人头像、速写；下册包括线性素描半身像，白描半身像，线性素描全身像。内容涵盖近几年各大美术学院招生考试新的范围。
素描与色彩是习画者必须掌握的技能，也是画家在创作中个性刻画、高度凝练和概括的手段。随着教学理念的变革和艺术种类、艺术形式的多元化，素描、色彩的表现方式也呈现出不同意识、不同风格的艺术语言。 《大家色彩》《大家素描》编选了数十位名家的作品。这些作品承载了画家的精神理想和艺术追求，展示了他们严谨的造型和营造画面的能力。阅读这些作品，可了解他们的观念，探寻他们技法的成因，从而获得养分和收益。 本册收录了程丛林、李晓林、赵宪辛等众多名家所作。
速写是快速、概括地描绘对象的一种绘画手法，是绘画的基础课题，也是培养形象记忆能力与表现的一种重要手段。 本书详细介绍了速写的基本知识、深层概念以及速写的各项训练方法。书中对关于速写训练中特别要注意的几个问题也一一点名，以帮助学生更好的掌握速写的技巧，培养学生的艺术想象力和创造力。
《哈哈学古文 有意思的古文课(1-4)》由韩兴娥主编
《素描石膏像》集中国两所艺术院校学生的素描石膏像作品汇集成册，供艺术院校低年级大学生和广大美术高考生临摹参考之用。
