本书通过一位游历了35个国家和地区的油画家,凭借他多年的教学与外景写生经验,总结及概述了油画风景中有关光与影的主要技法,包含了传统的与现代的。书中丰富的范例及有益的启发,能够让人真正的去了解绘画的 语言 ,运用视觉语言去观察与绘画。此书具有较高的学术价值与实用价值的油画技法书,可供临摹,参考学习,提高对外景写生的绘画技艺。
油画的起步,要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区,拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中,他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法,教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色,如何表现油画中的光和影,如何确定简洁而又有感染力的构图,如何随心所欲地使用多种作画工具,如何用丰富而干净的色彩作画,以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析,这几大特点使得本书在欧美畅销多年,在国内也广受油画爱好者的喜爱。
莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师,他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者,他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中,乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程,详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧,还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章,不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
此书为中国著名油画家冉茂芹先生多年来基础色彩教学及小幅油画风景写生的经典技法教学范本,内有大量的写生步骤图、教学心得和鲜活生动的写实主义风格的写生作品。此书原版多次重印,深受业内人士、美术爱好者及国内外美术院校美术生的喜爱。此次第二版的出版充分考虑到读者的要求,增加了多幅冉茂芹先生从未发表过的作品,改进了开本并对封面、版式等方面做了全新的设计。在视觉、书感和阅读上,使读者得到更为舒适的体验和精神享受。
为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻?大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 《光的共鸣:人像板绘原理与技法》共6章,以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具,带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍,内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表现方法等,讲解分析了30余个典型案例,并在第6章展示了海量供读者学习借鉴的光影表现作品。 《光的共鸣:人像板绘原理与技法》内容循序渐进,以提升绘画创作技能为目的,抽丝剥茧,层层展开,非常适合绘画爱好者、插画师、设计师阅读和学习,也适合插
本书通过油画材料与工具、油画造型与色彩、油画技法、油画主题探索、画室实践这五个章节,配以通俗易懂的文字、丰富的图例及步骤图,完整且全面的展示了学习油画的整个流程,从而由业余爱好发展为职业技能。此书是一本油画创作的权威指南,对初学者和专业画家都适用。
伟大的艺术家以其精湛技法创造了让人叹为观止的作品.但它们瑰丽的色彩却常常令当代读者迷惑不解。那些迷人的图画讲述了什么故事?画中表现的人物是谁?画面背后又隐藏着怎样的深刻含义? 莎拉 凯尔-戈蒙撰写的这部详细的指南引导我们去认识艺术史中的关键人物,了解构成西方美术作品的主题、事件、象征等要素。本书收入75幅世界名画,时间跨度长达7个世纪,囊括了从中世纪到20世纪的绘画杰作。 本书按主题分为五章:古典神话和传说.圣经故事与基督的生平,圣人与神迹,历史、文学与艺术,象征和寓言。每一章的前半部分集中展现*著名的西方美术作品,并配以说明性文字,深刻分析作品所描绘的人物与象征。第二部分进一步挖掘作品所表现的主题,并另辟专栏,以 花絮 的形式详细介绍画中的主要人物,互相参照,使这些油画作品更具
本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展,详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法,细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言,本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。
本书是 西方古典油画大师技法系列 丛书之一,共分为四章,章,介绍委拉斯凯兹作为17世纪伟大的西方油画家之一,其生平和影响;第二章,阐述委拉斯凯兹的绘画材料和技法,及其对油画技法史的影响和贡献,全章详述油画由间接画法转向直接画法的历史性演变;第三章通过对委拉斯凯兹重点作品的临摹与实际绘制,详细演示油画间接画法与直接画法在其作品中完美结合的整个过程;后一章展示委拉斯凯兹的主要作品,以便初学者更好地临摹和鉴赏。书后附有委拉斯凯兹活动年谱。本书适用于古典油画学习者、爱好者,也可作为院校油画、绘画等美术类专业教学用书。
本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 (Alla Prima),作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析,演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识,熟练掌控构图与色彩的应用,还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导,获悉如何摆放静物等实用窍门,终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。
我国的《封神演义》是一部讲述三千多年前人、仙、妖之间旷世战争的神话奇幻文学巨著。商周乱世中,斗争精彩 伦,人物关系错综复杂,令人眼花缭乱。为了让读者快速了解人物关系、形象塑造、故事发展与阵法法器等内容,我们编写了本书。 本书分为四章,精简概述了《封神演义》中的人物故事与道具,并通过二次创作,为 79 位人物绘制了造型。附录收录了书中其余重要人物的故事和法器等。同时,随书附赠封神榜全神名单折页册子。 本书受众广泛,尤其适合文学、艺术爱好者阅读和收藏。
户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变,如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻? 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧,以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景,传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤,图文并茂,直观易懂,既可以作为户外写生的实用指导,也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解,你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。
本书收录了画家吴兆铭160幅油画作品,涵盖人物肖像、着衣人物、人体、风景主题。书中通过精彩且高清的作品以及部分局部放大图展示了画家对画作构图、形体编排、色调结构的设计,对边线虚实的运用、细节的刻画、光影的处理、氛围的营造和情感的表达等技巧。 此书既可以为读者开拓创作思路,丰富创作表现, 又可以愉悦视觉。
直到世纪之交,塞尚才日益受到人们的重视和推崇。各国艺术家,包括马蒂斯、毕加索、布拉克、弗拉曼克、德兰等先锋派艺术大师都对他大为赞赏。 位来自普罗旺斯的绘画大师,其画风还影响了俄国艺术界的年轻一代,为他们创造新艺术作出了卓越贡献。然而,塞尚生前却饱受冷遇。1906年10月,当塞尚在艾克斯逝世时,巴黎各报刊登了他的讣告,但言词含糊,模棱两可,声称由于塞尚的视力 先天不足,他是个有缺陷的天才,是个算不上艺术家的艺术家,他的作品粗俗不堪,除了速写以外什么也不会画。生前,这些污辱性的评击对于塞尚而言可谓家常便饭,甚至在他死后,在他的墓边,人们依旧这样苛责他。
本书回答了政府应当做什么这一根本问题,说明了政府在过去和近期的经济活动中所发挥的不同作用。本书还对政府未来的经济职能进行了构想。虽然市场上也有其他经济学著作考察了规范理论、公共选择理论、福利国家理论等
此书为广西著名画家杨诚先生对中国油画山水研究的专著。书中对中国油画山水气韵的表现方面给予了充分的论述,同时对气韵在油画山水中的视觉呈现、气韵在油画山水中的精神感知、气韵在油画山水中的艺术表达等都作了详细的分析。此书还通过大量的油画风景写生作品与油画山水创作进行了很有意义的比较,探索出了一条中国油画山水研究的新路子。