书法是中华民族的传统艺术之一。在悠久的历史文化长河中，书法作为文化交流的工具，既具有较强的实用价值，又因其浓郁的东方情调而成为一门独放异彩的艺术，有着极高的欣赏价值。解放以来，百废俱兴，文化事业百花齐放，书法艺术的繁荣也到了一新的阶段，涌现出了一些较为实用的书写全权，如新魏碑体等。同时汉字快写也开始受重视。早在十多年前，就有学者、书法家、文字学家致力于研究汉字快写的问题。由于此事关系着成万上亿人提高书写速度的问题，因此，现代汉字快写法便应运而生。

中国汉字有几万个，中国书法碑帖、字帖有几千种，就你喜爱的某一种书体而言，如何学写？从哪里人手练习？汉语里有两句同意思的成语叫“触类旁通”、“举一反三”，意思是“掌握了关于某一事物的知识，而推知同类中其它事物”，“从一件事情类推而知道许多事情”。我们想，这一道理用于学习书法中，同样适用，或许是一条捷径。所以，我们选了10本名帖，在这名帖中各选了100个有代表性的字，来分析基本笔画、偏旁部首，讲解结构特征，这就是“触类”、“举一”的做法，通过这些指导你练习，而达到“旁通”、“反三”的目的。也就是说，如果你真正学习、掌握、做到了这“百字通”，就可以达到“字字通”的目的。

《张旭光书法作品集2》由张旭光书。张旭光的书作极重墨法。书法队了在结体、章法、运笔上表达书法家的某种思想外，更多地要考虑在黑色变化中展现书法家的情感起伏和心理状态。张旭光悉心研究林老，心摹手追，常用浓墨挥毫，由浓及淡，而至虚白，特别注意虚实相生，采用了音乐中的韵律感，故呈现出生动气象。

欲望自己的书法写得好，写得有生命，有砰砰跳荡的脉动，临习他人的书墨是应该的，不临习难得真功夫。但不可只是手临，还应该心摹。手临是方法，心摹是本质，把传统优质的书家技能临习到手的时候，是还要把人家的文思和情感认真心摹在胸，壮大自己的知识积累、思想积累和性情积累，吐出自己的真言，写出自己的真字，或许才是最重要的。基于此，作者吴克敬便专著了《书法的故事》，借以古人的故事来告诉各位读者，书法的真谛！。

《毛公鼎》是西周铭文中卷帙浩繁、载字最多的一种名品。清道光末年出土于陕西岐山，此器现存台湾。 拥有四百九十七字的《毛公鼎》，曾被作为临习金文大篆的必修课程。有人评价它[笔法精严，结体瘦劲]其实若从金文论笔法，多有不宜。因为笔法只限于毛笔书写；金文是书写后又加浇铸，多了几道工序，再斤斤笔法，不啻缘木求鱼了。 但《毛公鼎》的线条却真有惊天地、动鬼神之慨。在一个弧形的天地中，每一字都以弯斜的体势衔接。但细细品察每一行与每一字，却极为严整、丝毫不苟，可以见出作者对金文行与字的字形排列，有着超凡入圣的驾驭能力，在上古时代金文从总体上说相对粗质而言，《毛公鼎》显然是一个例外。此外，配合着这种字形弯斜排列、线条则出以圆润而质实，凝练；使每一字因此而极为稳定的中心；线条构合之际，在瘦劲之外

内容提要 世上任何文字无论如何书写，都无法称其为真正的书法，更无法成就书法艺术之美。 中国书法是书写汉字的艺术，也是中国特有的一门艺术。书法的历史很悠远，可以追溯到三多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文（青铜器铭文）是今天所能见到的古的汉字，也是中国古的书法 作品 。金文书法带有美化装饰的倾向，体现了整肃端庄的标准美。后来的秦朝的小篆刻石、汉朝的隶书碑刻、唐朝的楷书碑刻，还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字，都接续了殷商金文书法的这一传统。甲骨文书法是当时日常的书写样式，显示出当时手写体的生动活泼。后来的楚简、汉简、名家尺牍，都是日常文字书写活动留下的遗迹，饶有*变化的书写笔趣。我们还看到这样一个现象，书法史上动人的作品，如东晋王羲之行书《兰亭序》以及他的行草书尺牍，唐朝颜