穴雁塔圣教序移建于永徽四年（653），由太宗、皇太子李洽（后来的高宗）撰文，褚遂良书。唐初是楷书初步成熟的时期，在太宗喜爱王羲之书法的背景下，《雁塔圣教序》有着浓厚的行书味道，即在这块楷书碑中，可以看见许多的行书笔画。 这次使用的拓片是宋拓本，在历代传下来的拓片里是数一数二的。我们通过对原碑的研究，发现很多细腻的部分在拓片上漫有显示出来。这次公开的照片可以帮助我们深入全面了解《雁塔圣教序》的原貌。碑中大量修正的綫条告诉我们，这块碑的书法曾经被修正过。从修正的事实出发，我们可以联想到建碑时的一些不太正常的情况。褚遂良是当时的宰相，正常情况下，绝对不会留下这磨多的修改的笔画。 杨守敬到日本介绍漠唐碑刻以后，日本书法界对碑刻的研究成果日益丰硕。与杨守敬有过直接交流的日下部鸣鹤的弟子比田
本书一个版面呈现一首完整的王羲之行书集字宋词，共有一百首，供读者临摹学习、创作参考和欣赏研读之用。本选题为书法学习资料类图书，市场面广，且本书内容丰富，整整有100首集字宋词，比市场上的同类书多出三到五倍。
本书为“彩色放大本中国著名碑帖”系列，该系列底本好，印制精，大8开，为彩色放大本，并延请专家释文，方便读者研究学习，尤其适合书法爱好者对帖临摹。《集字圣教序》一直被习书者奉为临习行书的很好范本。称其书法为百代楷模，备尽八法之妙，真墨池之龙象，《兰亭》之羽翼。中华民国时期，上海有正书局曾出版过一本刘鹗收藏的宋拓《集字圣教序》，也就是刘铁云题跋本。这一藏本出版不久，拓本便流入日本国，为三井文库收藏。此本后来虽在日本出版，但未见印出题跋。本书将放大彩色印出此本。
本丛书编排条理清晰，内容直观、明了，同时具有较强的可读性、资料性，可谓“无师自通”的学习效果。适用于入门及低中端初学者的学习状况，编者在步骤说明中尽可能做到明白易懂，让读者对照步骤说明就能拿起笔来尝试书法的学习；在大力开展学校书法教学的当下，此书的出版对于大学选修课程的学习极为适合，对于中、小学的教师的书法基础培训也是一本很好的教材。
本册所选为智永《真草千字文》真书（即楷书）。智永和尚为书圣王羲之七世孙，是声名卓著的书法家。《真草千字文》的楷书法度谨严，笔力遒劲，笔画清晰又富有虚实变化，代表了隋代南书的温雅之风，在体法上具备一定的范本地位。
本书是“历代名家尺牍精粹”丛书之一种，是明代文人徐渭的尺牍合集。徐渭，字文清，更字文长，号青藤、天池，是中国明代文学家、剧作家、书画家。徐渭多才多艺，兴趣爱好广泛，在诗文、戏曲、书画和理论批评方面均有很高成就，冠绝一时，受到时人与后人的推许。诗文书画均表现其鲜明的艺术个性，一生著作繁富，对后世影响颇大。他的尺牍也很有特色，泼辣机智，幽默多趣，颇受苏轼的影响，文风远启金圣叹之流。具有极高的文学价值和史料价值。
品读中国历代碑帖，玩味古人的笔墨风神。胡竹峰品读的不仅是书法之美、文人雅趣，更有烟火日常。王羲之为友人送橘呈上一份《奉橘帖》写有“奉橘三百枚，霜未降，未可多得”的情谊；金农的《金农题画记》写着 “豆荚青，豆花白。豆荚肥，秋雨湿。想见田间午饭时，此中滋味，问着肉食贵人全不知。”，道出四时风物的生活妙趣；张旭有一日肚痛，狂笔书就《肚痛贴》……这一切正是“一半是尘土，一半是清风，一半是生活，一半是艺术”。在流动的清澈行文中，作者带我们通往明、清、唐、宋与魏晋，这是碑帖之路也是古典之路，更是一个人的心路。
阮元（1764-1849），清代著名学者，书家。字伯元，号芸台，晚号怡性老人。江苏仪征人。在书法方面，所作《南北书派论》、《北碑南帖论》均是书学目前重要著述，为碑学的首倡者。他的书作亦颇受时人称道。而此本著作另辟蹊径，找到了一条独特的研究方法，即解析与图文互证。作者把阮元的抽象的论述同具象化的图形相结合，互相映证。作者的这一方法使得阮元的论述更加形象化，更加直观化，使读者可以更好地理解阮元的书法精髓。
《清代篆书名家经典.邓石如.篆书西铭》由赵宏主编
欧阳询，字信本，“楷书四大家”之一，与虞世南、褚遂良、薛稷并称“初唐四大家”，书法于平正中见险绝，号为“欧体”。欧阳询传世作品多为碑拓，墨迹绝少，仅四件，今编者谨将其中的《张翰帖》《梦奠帖》《卜商帖》这三件行书墨迹以不改变行气的形式放大推出，以飨读者。《张翰帖》，天下第七行书，笔墨厚重，结体修长严谨，合乎法度；笔力刚劲挺拔，平正中见险峻之势，给人以清新整饬之感。《梦奠帖》，中华十大传世名帖之一，用墨淡而不浓，笔力苍劲古朴，虽以秃笔疾书，却转折自如。章法以魏碑为骨骼，字势开张，同时又以行书的绵密连缀其中，使得整幅作品活络而不失骨力。《卜商帖》，欧式行书中不多见的“温婉”之作，下笔锋利，带有明显的北碑棱角，但又用墨浓重，笔画饱满丰腴，用笔灵活，结体大小错落，极富风姿。
近距离临摹碑帖是一套基本字帖丛刊。主要包括历代 碑帖，共计几十种。主要特点在于，单张活页装订， 适合临摹学习使用。此《圣教序》虽是集字成碑，且缺失之字为拼接组合而成。但因怀仁功力精凿，又是谨慎从事，终能各尽其势，完好地再现了王羲之书法的艺术特征，用明人王世贞的话来说，是“备尽八法之妙”，成为王字的一个大宝库。此碑于宋以后中断，传世以未断宋拓本为佳，字迹稍肥，笔锋使转处莹丝可见。本书为艺文类聚金石书画馆编的《集王羲之圣教序》。
虞世南，初唐四大书家之一，自幼跟随智永研习书法，“深得山阴真传”。他的书法，继承多于创造，加上博学卓识，坦诚忠直，故而深得唐太宗李世民器重。虞世南书法笔圆体方，外柔内刚，几无一点雕饰或烟火气，自成“虞体”。这件楷书《演连珠》，是虞世南平生楷书的绝诣，结构严谨，笔致温润细腻，简洁含蓄，妍美端庄。此作为悬腕书写，笔笔中锋，非凡劲力内敛于笔画之中，在冲淡平和中尽显非凡骨力，可谓唐楷上乘之作。此作尽显钟繇、卫夫人、二王、智永真传，字画笔势皆流露出一股山阴笔风、走势，颇有簪花小楷的风姿，令人过目难忘。
本书呈现一首完整的颜真卿楷书集字宋词，共有一百首，供读者临摹学习、创作参考和欣赏研读之用。本选题为书法学习资料类图书，市场面广，且本书内容丰富，整整有100首集字宋词，比市场上的同类书多出三到五倍。
本书从流传下来的褚遂良楷书碑帖中精心集字成宋词一百首，字体忠于原著，内容脍炙人口。本书可供广大书法爱好者创作参考、临摹学习和欣赏研读之用，为广大书法爱好者搭建起从临摹到创作的便捷桥梁，实用性强。
《秋水轩尺牍》共二百二十九篇，多是幕友间的往来酬应之作，包括叙候、庆吊、劝慰、请托、辞谢、索借、允诺七个方面的内容，基本反映了作者生活的方方面面。尺牍本来即是人们联系、交流的载体，所以与日常生活与个人情感最为贴近。其所写多为真人真事，所抒多为真情实感，因而最能由此体察作者的生活状况和内心世界。《秋水轩尺牍》就真切地勾勒出一幅清代中后期底层文士的生活图景。本书以清道光十一年秋水轩原刻本为底本详注。
《汉 肥致碑》由洪亮主编
吴昌碩以詩書畫印四 稱一代宗師，但如果要深入論其各種專業能力時，又不得不作整體觀照。如其印與畫實從其書出，又書從畫、印得滋養，此可謂趙子昂『書畫同源』理論 有說服力的實踐者之一。吴氏學書肆力於石鼓文，積數十年之功，早時有楊沂孫風緒，清秀端雅，而後漸趨開張縱逸，同時行草兼取王覺斯之跌宕恣肆，愈老用筆愈蒼辣厚拙，力能扛鼎，書風 是氣勢逼人。書法用筆的入畫、入印 終促成了其整體藝術觀念的形成，『苦鐵畫氣不畫形』即這一觀念的概括。其以海派領袖的地位，從審美觀念上影響了中國二十世紀的中國畫走向。本册所選作品可較明晰地勾勒出（其）書風的漸變脉絡。 刘元飞编著的《吴昌硕翰墨聚珍》的出版发行将为学书者提供一份较难得的艺术大餐。
由刘元飞教授主编的《历代书法大家系列》丛书，包括董其昌、伊秉绶、八大山人、何绍基、赵之谦、金农、吴昌硕、于右任、徐悲鸿、齐白石、王铎诸书家共十一册，由浙江人民美术出版社出版发行。本丛书在内容选择和编辑方面，所选作品注意体现该书家风格脉络形成的完整性和多样性，其次是所选作品有一部分就是该书家谈艺论书的语录、诗词或书信，这对学书者来说，可以直接把握该书家或审美或教法或艺事交游等诸方面的一手资料。在装订方面也充分考虑了临写的实用性，采用套盒装散页式，既保证了不同形式作品的完整性，又方便了临写时的使用。印刷设计方面，体现了当今出版印刷的先进水平。综上所述，此套系列丛书的出版发行将为学书者提供一份较难得的艺术大餐。
《六体千字文》是一件流传有绪的书法名作，今藏于故宫博物院。据《内务部古物陈列所书画目录》，此卷“乌丝栏，纸本，纵七寸三分，横四丈五尺二寸八分。六体书，计六百零二行”。六体为古文、小篆、章草、楷书、今草六种。明代书法家韩逢禧称赞《六体千字文》“端庄缜密”“体兼众善，俱入神品”，“信为赵书天下第一，诚希代之宝也”。《六体千字文》传为赵孟頫所书，清人安岐及今人徐邦达以为此卷为俞和等仿赵书的书家之临作的可能性更大，此卷千字文风格与赵孟頫书风十分相近。《六体千字文》正文六百行，用六体写成。其中“入奉母仪，诸姑伯叔，犹子”十字只有古文、小篆二体，“比儿，孔怀兄弟，同气连枝”十字只有隶书、章草、楷书、今草四体。
本书收录了欧阳询、日本无名氏、傅山三家小楷《心经》作品。其中第一种《心经》，署「唐欧阳询书」，笔画穿插，安排妥帖，骨气劲峭，法度谨严，平正中见险絶，规矩中见飘逸，虽系托名之作，但可视为欧体风格的小楷代表作。第二种《心经》，系日本奈良时期的抄本，严谨端整，点画精熟，神采秀俊，态势若飞，属于典型的「经生体」书风。第三种《心经》，为傅山所书，通篇格调古朴醇厚，用笔扎实含蓄，结构大巧若拙，诚如邓散木《临池偶得》中所说，傅山的「小楷最精，极为古拙」。
《清代篆书名家经典.王福庵.篆书说文部首》由赵宏主编
