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清代书法家、篆刻家邓石如（一七四三～一八〇五年》，初名琰，宇石如，又字顽伯，别号完山白人、笈游道人，安徽怀宁人。工书法、篆刻，精四体书，造诣颇深。其篆、隶最精，兼融众家之长，而成独特书风。学者杨守敬有言：一顽伯以柔毫作篆，博大精深，包慎伯推为直接二李，非过誉也。 “篆书白氏草堂记”六屏，系书家晚年之力作。书于清嘉庆九年，时年书家六十有二。有方家评说：此作用笔圆润流转，纔条均衡，体势端整，有沉雄朴厚之风。此屏高近二百厘米，现藏于日本国。

中国的篆刻艺术是以中国独有的汉字为创作对象、以极为抽象的线条为表现手法，其艺术的独特性、丰富性和深邃性，除了体现视觉艺术的一般质感以外，更为重要的是凸现篆刻家对于篆刻的理解、篆法源流以及刀法运用的综合能力的体现。篆刻是令人心驰神往的，一方没有生命的印材，一经象高一清先生这样高明的印人落刀后，便赋予了生机无限的艺术魅力。印人所注入的多种多样的艺术表现形式，不仅可以引发欣赏者的共鸣与丰富的遐想……从而形成了“篆外之象”，可谓石不能最可人。正如丰子恺先生所云：“在不满方寸的小空间，布置、经营、用自己的匠心造成一个最理想的无缺的具足的小世界，这是西洋人梦想不到的幽环境”。 其次高一清先生十分重视对传统的学习与继承，但他也非常重视继承传统之后的发展传统。他继承传统是择优而取，发展传

艺文类聚金石书画馆编著的《汉印三百品》收录了汉印三百品，汉印布局方正平直，无板滞、乖缪、纤巧的习气，历来为篆刻家所重。这本书以本社资深编辑为主要编纂力量，参考了各领域专家、学者的意见，针对工作特征专门编写。具有很高的艺术价值。汉印指汉至魏、晋时期的印章。文字的点画比秦篆简略、明快、热烈，结构近于现代楷书，形体变秦篆的长形与汉隶的扁形，多呈方形。其中汉“将军印”和“满白文”，布局方正平直，无板滞、乖缪、纤巧的习气，历来为篆刻家所重。

《漆艺篆刻：让篆刻走向大众》理念的提出，实际上经历了一个漫长的过程。这个过程，就像我从学习篆刻到热爱篆刻一样。我开始学习篆刻时，也不过是为了找到一种生活乐趣而已。然而，我在学习过程中，不仅加深了对篆刻艺术审美内涵的认识，也加深了对汉字的发展和演变，以及汉字的优越性和中华传统文化传承发展的重大意义的认识。特别是在电脑普及的时代，我在对汉字传承危机感日益加深的同时，又萌发了这样一个想法：如何通过书法和篆刻这两门以汉字为基础的艺术，来唤起人们对汉字文化的兴趣和热爱，促进中华文化的传承和发展。在这方面，推广书法艺术相对比较容易，而推广篆刻艺术就比较困难，因此，在篆刻实践中，我一直思考怎样使篆刻这门小众艺术让有文化的人感兴趣，逐步走向大众，于是就逐步产生了《漆艺篆刻：让篆刻走向大众》

秦印有着深厚的历史内涵，其独特的艺术魅力和丰富的内蕴，是一座刚刚开采的矿藏，等待我们更一步的去挖掘。本书为“历代篆刻经典技法解析丛书”中的一本，以图文并茂的形式，就秦印的渊源，秦印的临摹学习及以秦印样式如何来创作加以详细论述。该书行文体系完整，文字简洁晓畅，以便大家对秦印的临摹学习及创作提供较多的可操作性的参考意见。 篆刻艺术的创作也随着各类艺术的繁荣走进一个新高峰。大量爱好者在初学篆刻时都遵守“印宗秦汉”的古训，但其中绝大多数学的都是汉印，后来又有不少人转学战国古玺。近十几年以汉印模式为创作基调的占了大多数，以战国古玺模式来创作的也有相当比例。但以秦印为创作基调的却不是很多。这主要是人们对秦印的了解不够，一方面人们对秦印的学习范本资料掌握得不多，另方面有关秦印艺术魅力的

左宗棠与曾国藩同为湘军的核心人物，作为曾国藩的门生，左宗棠在1862年庐州战役后收到曾国藩的信札，给他回了这封信。在信中，左宗棠一方面对曾国藩取得庐州战役的胜利在围剿太平天国运动中的意义表示出清醒的认识，同时又对此后应注意建立稳固据点、小心谨慎等问题，提出了切实而坦率的建议。这一手札，不仅对於太平天国史的研究具有史料价值，而且对清史及左宗棠等历史人物的研究，也具有重要的文献意义。