《特色专业建设:影视舞台化妆(新一版)》分为两个部分，部分为舞台化妆，主要内容包括：年龄化妆、种族化妆、性格化妆、年代化妆、戏曲及歌舞化妆等。第二部分为影视化妆，主要内容包括：角色化妆、主持人化妆、化妆、创意化妆等。全书内容丰富，系统且全面地介绍了影视及舞台化妆的原理与技术，可供高等及大中专院校化妆设计专业教学选用，也可为化妆爱好者自学作参考。

本书作者从1984年开始从事时装表演、时尚晚会以及时尚Party的编导、创意和制作，在24年时尚编导和制作的生涯中，为众多的外时装设计师和时尚品牌制作了近千场的时装表演和时尚Party，为外一些的时装展会制作过近百场的时尚晚会和时尚活动。作者在本书总结了20多年的实战经验，对时尚表演的活动组织、编导创意、现场执行、媒体策划、舞美设计以及模特大赛的组织进行了系统的讲解。在本书的附录中，还收录了20篇作者在近几年来对部分时装表演创作以及时尚事件的手记。

本词典是英语版中有关茎蕾舞蹈内容最全面、颖的工具书。全书收录过去400年中关于芭蕾舞各个方面的5000余条目，包括芭蕾演员、编辑者、作家典、舞蹈设计者、芭蕾舞剧、芭蕾剧院、芭蕾舞蹈学校、芭蕾舞演出公司及芭蕾专业术语等等。书中随有精美剧照。 本词典作者是德国著名的资深芭蕾评论家，谙熟英美两国的芭蕾舞蹈史。这更使本词典成为一本极具价值、不可多得的工具书。

对于学术研究成果，我始终认为理论文章和评论文章的价值和作用并不亚于煌煌专著。因为莱辛的《汉堡剧评》、爱克曼辑录的《歌德谈话录》、钱钟书的《谈艺录》、宗白华的《美学散步》，这些闪射着智慧光芒的著作给予人们的启示，也使我终生难忘，又促使自己在四十多年的研究工作中，于撰述专著的同时，十分注意致力于理论文章和评论文章的写作。1985年编定、出版的由17篇理论文章组成的《戏曲与戏曲文学论稿》，是我这方面部以结集形式投向社会的成果。十分感谢中国文联，在推出庄重而绚丽的 晚霞文库 计划时，纳入我的第二部以20篇理论文章和53篇评论文章组成的《戏曲的美学品格》，使我几十年来的又一批成果再次以结集的形式投向社会。

本书作者从1984年开始从事时装表演、时尚晚会以及时尚Party的编导、创意和制作，在24年时尚编导和制作的生涯中，为众多的外时装设计师和时尚品牌制作了近千场的时装表演和时尚Party，为外一些的时装展会制作过近百场的时尚晚会和时尚活动。作者在本书总结了20多年的实战经验，对时尚表演的活动组织、编导创意、现场执行、媒体策划、舞美设计以及模特大赛的组织进行了系统的讲解。在本书的附录中，还收录了20篇作者在近几年来对部分时装表演创作以及时尚事件的手记。

本书作者从1984年开始从事时装表演、时尚晚会以及时尚Party的编导、创意和制作，在24年时尚编导和制作的生涯中，为众多的外时装设计师和时尚品牌制作了近千场的时装表演和时尚Party，为外一些的时装展会制作过近百场的时尚晚会和时尚活动。作者在本书总结了20多年的实战经验，对时尚表演的活动组织、编导创意、现场执行、媒体策划、舞美设计以及模特大赛的组织进行了系统的讲解。在本书的附录中，还收录了20篇作者在近几年来对部分时装表演创作以及时尚事件的手记。

本书分为知识篇和赏析篇两部分，知识篇包括“京剧各行当的演唱有哪些特色？京剧演唱中的各声腔适合表现什么样的情绪？什么是京剧演唱中的『原板』『慢板』???板式？”等58个京剧知识的介绍；赏析篇共46首唱段，每个唱段包括剧情简介，唱腔谱，唱段赏析三部分。

《陈佩斯的戏剧艺术》从陈佩斯的成长经历入手，对他的喜剧探索之路进行较为全面的阐述。“喜剧意识是喜剧的创造者以高扬的主体意识，以自己的别具慧眼和清醒的理智，揭示喜剧人物的反常、不协调等可笑之处，站在时代与社会的高度，居高临下地审视人类及人类社会的丑恶、缺陷和弱点，从而使自己从对象世界中解放出来。”正是在这样的喜剧意识下，陈佩斯创作并演绎着他的喜剧作品。陈佩斯的喜剧根植于中国的传统文化土壤，塑造的喜剧角色充溢着国民性格。

《宝塚歌剧团研究》是率先研究日本剧团的专题性研究，即戏剧组织结构研究。全书分析了宝塚歌剧团的历史沿革、组织构成方式、演出模式和商业开发战略，阐述它和社会文化变迁之间的共生关系，并将它与日本四季剧团、杰尼斯事务所和台湾的艺霞歌舞团进行横向比较，以期在比较和归纳中得出宝塚歌剧团的组织特点、艺术风格及其在商业上的成功原因。 本书把剧团与文化、演员与作品、组织与营销纳入研究视野内，极大地拓宽了戏剧研究的内涵，从单纯作家作品的研究、导演表演的研究、舞台剧场研究，向着更宽厚的领域进展，由此，戏剧研究的空间获得了新的观察维度，经济学的、管理学的、营销学的、文化学的、社会学的理论与方法的进入，将使我们获得全新看待戏剧的视角。

本书共收录有谣曲16篇，采用中日对照的形式。其中既有申非译本中已有收录的曲目，如《高砂》《熊野》《隅田川》《砧》《道成寺》，也有对从未在中国译介过的谣曲的尝试；既有《东方朔》《杨贵妃》等中国读者可能更感兴趣的唐事能（中国题材的能），也有《砧》这样、主人公虽非唐人、其背后却隐藏着《汉书》中的苏武故事和捣衣的汉诗素材的能，更多的还是讲述日本本土故事的曲目。六名译者在秉承“接近原文原作”的统一原则的前提下，在译法和文风上又各有千秋。对读者来说，无论是对同一谣曲的前后两个版本的对照、还是在不同译者间的比较，或是对谣曲本身的单纯鉴赏与了解，本书都提供了不可多得的素材。

谈到京剧，人们常常用“博大精深”四个字来形容。的确，作为中国的戏曲种类，京剧吸收融合了中国传统文化的精髓并汲取了众多地方戏曲的精华，是的戏曲艺术之集大成者。经过二百年来不断地探索、总结、完善，京剧已成为中国文化的象征，成为最能代表中华文明的瑰宝之一。 长期以来，京剧界面临的一个重要问题就是如何让更多人尤其是年轻人认识京剧、了解京剧，喜爱京剧。高速发展的现代社会为人们带来了更多娱乐选择，在电影、电视、网络等冲击下，年轻一代大多数没有意愿也少有机会真正感受京剧的魅力。现有的京剧专家很多已步人中老年，不擅长用年轻人喜欢的语言和方式与他们沟通；而年轻一代中又极少有人既懂得京剧又愿意花费时间和精力去介绍京剧。

本书系统介绍剧院及广播电视演播厅工程中有关机械舞台、建筑声学，电声音响，灯光照明等系统的设计建设的原理、规范；设计方案及工程施工要求，介绍该领域目前先进的新技术、新装备、新产品的应用，对此类建筑的规划设计、招投标、工程实施及验收等环节有指导意义。

《京剧守望者》主要选取近数十年来中国纪实摄影家专题作品，以开放、包容的方式，能为研究和观察中国社会翻天覆地的变化提供真实、完整、直观、系列的视觉文献材料。 20世纪，特别是70年代末以来，中国社会经历了巨大的变化，纪实摄影以其渗透社会各个阶层的活动和作品，广阔而深入地展示了这种震撼世界的变化，甚至直接成为了推动社会发展的一种重要力量。一批摄影家怀着强烈的时代认同感，用自己的作品对行进于巨变历程中的中国人精神和生活状态进行了深度的视觉记录。他们的作品不仅呈示了难以取代的价值，而且始终给我们以的感动与沉思。 让我们一起走进这些熟悉而陌生的场景，在恍惚的意念中，重涉昨日之河。

《方绍墀黄梅戏唱腔选集》共选编了我在各个历史时期创作的唱段92首，按舞台剧、电影及音乐电视剧、电视艺术短片、黄梅歌分类。