《车尔尼钢琴八度练习曲:作品553》主要内容：八度在众多的钢琴演奏的技巧中，是一种光芒四射的技术之一。似乎八度也只是手大的钢琴演奏者的专利，那些手小的演奏者连八度都够不着，在弹奏八度时，无疑会带来许多烦恼。所以，手小的学习者（特别是儿童）对于手指扩张及八度的练习应及早开始，即《车尔尼钢琴练习599》后期。首先可以试着双手弹六度的和音（1、5指），以音阶形式弹奏。开始时会弹不准，只要反复练习，困难是可以解决的。这个是练习八度的过渡阶段，应该从慢、轻开始，待到动作娴熟自然了，手也在不断的活动中长大了，之后再弹八度就会驾轻就熟了。

本书钢琴初级教材。音乐书谱随着专业行业交流开放的深入，以原版销售、原版引进出版等诸多方式和面貌呈现中国图书市场，《布格缪勒钢琴进阶练习25首》（25 tudes faciles et progressives, Op.100）国内外有诸多版本。25首练习曲都是兼具技术性、趣味性的小曲。此次出版，根据教学需要，综合德、美、日等版本之长，提供更合理的版本，方便钢琴初学者及其师长选择使用。

本书涉及了钢琴常用的基本技术，三个阶段的不同练习，包括了五指练习，音阶练习、琶声、双音弹奏、和弦支撑、颤音弹奏、六度、八度等基本技巧的练习。它能够使手指，轻巧敏捷、灵活、手指独立、结实有力、还能使手腕放松、自然、富有弹性。然而，哈农如同拜厄，都是学琴者必选的教材，几乎每个学琴的人都要练习哈农。它也是学琴者必不可少的教材。

巴赫，德国作曲家、管风琴家。他擅长用严密工整的复调形式来表现人们丰富的内心世界，是键盘乐器艺术史上里程碑式的人物。《初级钢琴曲集》（安娜·玛格达勒纳的笔记本）、《小前奏曲与赋格》和《创意曲》成为近三百年来不可或缺的钢琴基础复调教本。

作品849被称为流畅练习曲，是弹钢琴学生从初级进入中级学习阶段一本必不可少的重要教材。当学生较正规地学习了“汤普森现代钢琴教程”或“拜厄钢琴基本教程”、“车尔尼初级钢琴教程599”以后，为了进一步提高各种技术和技能，进一步学习不同的触键方法，就可以接着学习这本“849”教材

拜厄对初学者来说，这本教材具有由浅入深、有着循序渐进的特点。本教材主要抓基本功和基本音乐理论知识。基础训练之外，增添了一部分培养学生乐趣的曲目，从中穿插安排了一些旋律动听的曲目。拜厄这本初级钢琴教材在我国可称之沩一本优秀的教程，这么多年来一直被广泛地使用，并在钢琴启蒙教育中起着相当重要的作用。这本书练完，大概需要通过一年的练习，练完这本教材，琴者能具备初级识谱能力与*基本的手指独立弹奏的能力，为进一步专业学习钢琴，打下良好的基础。

《车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）》是车尔尼钢琴练习曲库中极为重要的一本教材，它与车尔尼另外的三本练习曲集：作品599、作品299和作品849共同构成了钢琴学习过程中练习曲部分的一套完整学习系统，是绝大部分学习钢琴的学生所必弹的练习曲集之一。这本练习曲集总体上偏重于技巧的训练，既有基本技术的练习（如音阶、琶音、和弦等），又有各种专门技术的训练（如八度、双音、震音、颤音等），在学习中要针对每一条的学习重点，运用科学、合理的练习方法，提高练习效率，在以前学习的基础上进一步训练手指、手腕、手臂之间的协调配合动作，逐步掌握各种专门技术，加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地弹奏。在练习中要注意体会各种不同的触键方法，增加弹奏的音色变化。虽然这是一本以技巧训练为主的练习曲集，但在学习

普罗科菲耶夫本人于1923年在巴黎首演了平淡的第五奏鸣曲，然而这次首演却遭到了冷遇。整整六年之后，普罗科菲耶夫才重新动笔创作新的钢琴奏鸣曲、不过，当他重新回到这种曲式上时，新作品无论在结构规模还是在成熟性上都与前几首奏鸣曲有着巨大的差别。他在1940—1944年间同时构思第六、七、八奏鸣曲。普罗科菲耶夫的想象力显然在很大程度上受到了第二次世界大战到来的影响，因而许多评论家都将这三首作品合在～一起，称它们为“战争三部曲”这三部奏鸣曲是20世纪钢琴音乐的之作。

《车尔尼钢琴快速练习曲 作品299》是著名钢琴教育家车尔尼钢琴练习曲，是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子都配以准确的乐曲情绪提示等，可为钢琴教学提供方便。《车尔尼钢琴快速练习曲 作品299》的每首练习曲都是一部完整的音乐作品，除了训练速度外，还需要关注力度、分句以及乐感的控制。

《巴赫初级钢琴曲集》内容是J.S.巴赫第二位妻子安娜 玛格达莱娜的练习教本（Clavier-Buchlein vorAnna Magdalena Bachin），是钢琴教学初级阶段的复调音乐课程内容。有28首复调小品，适合于正在学习 车尔尼599 后半部到 车尔尼849 阶段的初学者使用。这些小品经过几个世纪音乐文献和版本学家的研究认定：第1、2首是克里斯蒂安 佩措尔德的作品；第5、9首是C.P.E.巴赫的作品；第19首是约翰 阿道夫 哈塞的作品。

《莱蒙钢琴练习曲：作品37（普及版）》是介于车尔尼599和849、299之间的初级练习曲，一本注重音乐性、将手指的技术练习融于音乐小曲之中的练习曲，较之布格缪勒的《钢琴进阶练习25首》虽无标题，却有异曲同工之意，同时更多一些手指独立能力、控制能力的训练，是一本既有情趣、又为进人中级程度打下基础的教程。

哈农是19世纪法国著名的管风琴、钢琴、声乐教师，他的《练指法》成为他的代名词，现已风靡世界，甚至被改编为吉他、手风琴练指法。本书是专门为学钢琴的孩子们编写的，分为五指练习和音阶、和弦、琶音练习两部分。哈农的《钢琴练指法》涉及了钢琴常用的基本技术，包括了五指练习，音阶，琶音，双音，和弦，颤音，六度，八度等基本技巧的练习。它能够使手指轻巧敏捷，灵活独立，结实有力，平均发展，还能使手腕放松平稳，自然柔顺，富有弹性。在钢琴教学中，一直是一本很有练习价值的普及教材。

海因里希·格尔默编订的这本《车尔尼82首初中级进阶练习曲（适合3-6级程度练习）》是钢琴小博士曲库乐谱系列之一。全书共分两部分，内容包括50首小练习曲和32首练习曲。全书以五线谱的形式呈现。

钢琴已成为普及的乐器，越来越多的人在学习钢琴。当然，经过许多年的发展，钢琴教材的种类也越来越多，有国外引进的教材，也有国内编著的教材，在普及的同时不难发现有些教材经过多年的实践可被视为是终久不衰的，这些教材也出现了各种各样的版本，都多多少少地对其进行了加工与改良，力求更加合理、更加科学、更加完善。 编者选取了最为常用的教材重新编排成《指尖上的芭蕾 钢琴基础系列》教程，包括入门级的教材、基本功练习、练习曲、复调音乐作品以及奏鸣曲，由浅人深、全方位为学习钢琴的学生打好基础，为了使本书更为精准与合理，编者在编排时反复比较、研究了多个版本的乐谱，发现其中存在的个别错误以及不合理的地方，在本书中加以更正，修改了个别错音，对于演奏及表情记号也有所调整，同时删减了一些不必要的标注及

“奥斯卡金像奖”其实是个俗称，它的正名为“美国电影艺术与科学学院奖”，奖品是一尊英俊魁伟富有男性魅力的青年镀金人像。一个纯属偶然的情况，有人把这尊象片荣誉和幸福的塑像唤作“奥斯卡”，后来人们在许多场合似乎更愿意使用“奥斯卡金像奖”这个响亮而动听的名称。 好听的电影音乐往往给我留下深刻的印象，百年不厌。作者多年从事娱乐场所的钢琴演奏，将大家熟悉的“奥斯卡”音乐歌曲改编成钢琴曲，在编配手法上力求简练而不失音乐美感，难度不大，适合广大钢琴爱好者学习弹奏。

《超炫流行钢琴曲集（2）》以轻音乐为主题，选用了当下最经典、、最广为流传的曲目。统统都汇集在本书里。

本书是一本适合中职学前教育专业学生键盘学习的实用性教材，能够满足学生在校期间所有键盘课程的学习，包含了钢琴基础、儿歌弹唱和即兴伴奏三部分内容。鉴于学前教育专业学生的钢琴弹奏技术和音乐专业知识比较薄弱这一实际情况，本教程除精选了拜厄、车尔尼作品等有实用价值的钢琴练习曲，使学习者在技术上的训练更为全面，还选取了篇幅短小的钢琴小品扩充曲目量。本教程的一大创新就是选取了大量带有歌词的幼儿园歌曲，并编配了简单的如柱式和弦、全分解和弦、半分解和弦的伴奏音型，通过边弹边唱的训练强化幼儿教师的职业技能。 书中，我们加入了一些对音乐形象以及弹奏方面的注释，希望能帮助学生从钢琴基础阶段学习，就能将音乐理论的基本知识和对音乐形象的理解力、表现力以及钢琴弹奏技巧这三方面紧密的结合起来，使学生的

《拜厄钢琴基本教程》是德国作曲家、钢琴家、钢琴教育家拜厄(1803—1863)专为初学钢琴者编写的一本浅易钢琴教材。它适合幼童在开始接触钢琴并开始辨认五线谱约两三个月之后（也可以在学完幼儿汤普森教材之后）使用，同时它也适合成人作为钢琴学习的入门教材。学习期限以半年至一年的时间较为合适，对于练琴时间多而且手指能力强的学生可用较短些的时间来完成，反之则斟情延长。

作品第 299号，每首练习曲都是一部完整的音乐作品，除了训练速度外，还需要关注力度、分句以及乐感的控制。是钢琴学生学习弹奏钢琴的优秀教材。每首曲子编写了准确而实用调性与曲式分析，乐曲情绪提示等，可为钢琴教学提供方便。 作品 849被称为流畅练习曲，是弹钢琴学生从初级进入中级学习阶段一本必不可少的重要教材。当学生较正规地学习了 汤普森现代钢琴教程 或 拜厄钢琴基本教程 、 车尔尼初级钢琴教程599 以后，为了进一步提高各种技术和技能，进一步学习不同的触键方法，就可以接着学习这本 849 教材。 布格缪勒钢琴进阶 25曲作品100 本书各曲都采用短小的曲式，大部分是三段式和二段式，一小部分是回旋曲式和大三段式；手法简洁，形象鲜明，可供初级钢琴学生弹奏及作曲式分析之用。