对于读者而言，这并不是一本侧重于大提琴演奏技巧的书籍，而是一本关于大提琴名家和名曲的好书。在此，作者以丰富详实的史料、生动有趣的文字，叙述了活跃于二十世纪的数十位大提琴大师各不相同的人生际遇和艺术成就，以及彼此间的师承、交往与合作的故事，用文字为每一位大师勾勒出了一幅栩栩如生的肖像，很值得一读。

《弦乐四重奏小品集4(修订版)》在常规的四重奏的基础上增加了低音提琴声部，与大提琴声部不完全一样，是个独立的声部。小学、初中的弦乐队演奏时，不强求使用低音提琴，用了效果更好，这也是本套 组合式 乐谱的特点

《弦乐四重奏小品集3(修订版)》内容简介：弦乐四重奏的表现力丰富，可以演奏和谐、优美、轻快、活泼等各种风格的乐曲，深受人们的喜爱。但是对于很多音乐爱好者来说，欣赏整部奏鸣曲式的四重奏作品是有难度的，他们更希望能听到用 弦乐四重奏 这种形式来演奏的中外名曲，这是演出市场的需求。另一方面，现在少儿、业余弦乐演奏者与乐队很多，而适合他们的重奏、合奏作品较少，这是音乐教育事业的需求。

继上一本《琴弦上的歌 大提琴经典作品选》出版至今，已两年有余。俄罗斯音乐是世界艺术文化中的瑰宝。作者曾在俄罗斯留学数年，深受俄罗斯艺术影响。这次出版的作品选自数位伟大的俄罗斯音乐家的杰作：米亚斯科夫斯基的《第二大提琴奏鸣曲》（Op.81），肖斯塔科维奇的《d小调大提琴奏鸣曲》（Op.40）、《浪漫曲》，拉赫玛尼诺夫的两首小品（Op.2），柴可夫斯基的《如歌的行板》（选自弦乐四重奏（Op.11）第二乐章）。 这些作品是作者对俄罗斯音乐作品演奏与教学的系列研究之一。作者将从作曲家、作品本身、演奏技法等方面进行一定论述，借此希望能对优秀的俄罗斯作品进行有益的传播，也为广大演奏者对作品的进一步了解提供帮助。

《琴弦上的歌：大提琴经典作品选》共选编了11首大提琴经典作，包括《牧羊人》《欢腾的帕米尔》《草原赞歌》《浪漫曲》等，难度适中，旋律动听，每首作品既有分谱，也有钢琴伴奏的总谱。同时作者还为每首乐曲录制了重奏音响，并单独录制了钢琴伴奏，非常适合演出时使用，具有较高的艺术和使用价值。

《成年人学简谱电子琴：一看就懂的电子琴弹唱视频教程（视频版）》特点： 教程六大特点： 一、以无旋律伴奏为核心，专玫伴奏，直入主题。 二、学会即兴伴奏技巧，掌握方法，随心演奏。 三、使用简谱内容练习，入手快捷，实用方便。 四、采用“伴奏谱”与“独奏谱”双谱排版，即可弹唱，也可独奏。 五、同步视频，老师亲自示范讲解。 六、、群互动，与老师、琴友一起学习交流。 学会六大技能： 一、学会常用和弦的演奏方式。 二、学会无旋律伴奏的常用方法。 三、学会用电子琴自弹自唱。 四、学会用电子琴为其他演奏者伴奏。 五、学会双手一起弹和弦的伴奏技巧。 六、学会为自己喜欢的歌曲创作伴奏。

《铃木大提琴教材（第7、8册）（修订版）》汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼。当学习者进入自学、兴趣盎然的学习状态时，努力克服更艰深的技术会成为乐趣而不是苦事了。

于都是唢呐之乡，于都唢呐饮誉江南。《客家唢呐吹奏技术》以于都唢呐世家刘家盛家族的客家唢呐传承为主线，介绍了客家唢呐的构造与性能、客家唢呐的吹奏技巧、客家唢呐民俗文化等主要内容，收集整理了客家唢呐曲牌60多首，改编了长征组歌唢呐交响乐10余首，长征少年唢呐仪仗队乐曲若干首，是于都客家唢呐文化传承的真实纪录，具有很好的文献性、艺术性和学术性，是一部值得关注的传世之作。

《古筝（8-10级）/江苏省音乐家协会音乐考级新编系列教材》涵盖古筝考级8-10级的内容。全书所收曲目，分为传统曲目和现代曲目两类，传统曲目都是流传至今的经典作品，现代曲目多为当代所创作的能够反映时代风貌的作品。书末附录“古筝演奏指法说明”。

本书是民乐入门系列教程多年来在读者群中有着良好口碑，被很多培训教师以及自学者引为专用教材，本书是该系列产品中的琵琶教程。依然延续该系列的风格体系。

《古筝教程（1）/老年大学教材系列丛书》是依据作者姜舒在老年大学多年古筝教学的实践经验的基础上编写而成的。本书力求以通俗的语言，由浅人深地向读者介绍古筝各种演奏技巧的方法与要领。同时，为更好地配合各种技巧的弹奏训练，《古筝教程（1）/老年大学教材系列丛书》又精选了数量老年朋友们耳熟能详的练习曲和乐曲，在教师的指导下弹奏这些熟悉的旋律，从而不断提升中老年朋友演奏古筝乐曲的能力。