传统和声还提出了这样的概念和弦在调式中被划分为 家 或 离家 的两种进行。这种划分强调了和弦趋向于主和弦的行进，即向 家 的移动倾向，这样的和弦进行可以对歌词或旋律乐句进行润色。《流行歌曲写作和声》的第四、第七至第九章中包括了这些内容。

本书是从媒介角度研究流行音乐、既研究流行音乐的载体媒介发生变化后对流化。 在、MD时代，音乐不仅在私人空间中如意播放，音乐也渗透到了公共空间中，在商店、超市和候车室里，在汽车、出租车、飞机、酒吧和旅馆里，在等候电梯和排队打电话的过程中，都传来了我们熟悉的流行歌曲。我们所听到的流行歌曲比以往任何一个时期加起来的还要多得多，这归功于、盒带携带的方便。音乐旧媒介的边缘化甚至消失也让我们听不到现场音乐中的真实的一面。本丛书力求显示大众传播媒介在中国的迅速发展和普及状况及其对公众日常生活体验的影响，从而探讨媒介与日常生活、大众文化及整个文化结构的新关系。

本书收录了罗大佑从1974年的《歌》开始到1994年发行的《恋曲2000》专辑中的部分歌曲，共42首。本书在选曲上费了一番工夫；许我非常大气的歌曲《京城夜》、《东风》等都未被收录进去；又考虑到语言地区域性差异，所以涉及到使用台、粤、英等语言的歌曲也未被收录进去；当然，另外一些太过于耳熟能详细的歌曲如《东方之珠》、《恋曲1990》等也未被收录进去，想必这些歌的曲谱肯定是大街小巷满天飞罢。 在附录部分还专门整理了罗大佑的创作历程和创作年表等，这有助于大家从侧面了解罗大佑及其作品，也有助于那些有志在音乐创作上展一片天地的同行们做一个参考。 同时也为那些在音像店或者在音像超市苦寻觅罗大佑歌曲却遍寻不着的爱好者们提供了一个便捷的参考目录。

本书入选作品大多是脍炙人口的世界名曲，无论古典艺术歌曲或当代流行歌曲，都是大众易于接受和欣赏、耳熟能详、喜闻乐见的；作品难度不至于高不可攀，是一般合唱团能够胜任演唱或稍经努力就能够胜任演唱的。这些合唱作品(包括钢琴伴奏谱)大都是直接从国外搜集到的、极难觅取的、原汁原味的原创歌谱。少数作品虽然另有人改编，但都有原著和原唱录音(及配器)资料作为依据，以期程度保持和体现原著的风格。

亲爱的同者、观众朋友们： 大家好！为了回报歌迷朋友对《同一首歌》一直以来的支持和厚爱，在《同一首歌》五周年之际，我们精心策划了这套歌本，将不同年代的歌曲精编成册。让一首首难忘的歌曲流过时间的长河，汇成永远的经典。 希望这套歌本陪伴着您，再次品这优美的歌曲和动听的旋律。愿《同一首歌》永远是您心中的歌。 本书选录的一百首歌曲，都是九十年代的经典之作。这些歌曲不仅唱出了当时那个时代的声音，时至今日，它们仍被我们所深深喜爱。本书中部分歌曲，虽然创作时间在八十年代末期，但就其流行时间来看，这些作品都不失为九十年代的代表作品，是组成九十年代歌曲的不可或缺的部分。因此，这些歌曲也被选录进本书。

作为一本讲述爵士乐历史的书，做到雅俗共赏可能颇为不易，但梳理好它的发展脉络，也是其中应有之义。附录和大量的照片，当也能补坊间同类书籍之不足。毕竟爵士乐是一门听觉艺术，文字往往显得苍白无力，而读者诸君，未必都有去纽约或是蒙特利尔现场聆听爵士乐好手演奏的机会，故而照片能提供读者以直观的感受，透过书本看见爵士乐大家的音容笑貌，爵士乐圣地的一草一木；的唱片品牌则利于读者在乐音中重温爵士乐的历史。

合唱属于高雅音乐范围，但却是高雅音乐领域里比较容易让人接近的体裁。而“通俗合唱”以其兼有高雅与通俗的特点，更便于人们对音乐的涉足。尤其是通俗歌曲改编的合唱，一条简单的旋律怎么会变成丰富的合唱声音的？它运用了哪些音乐手段？听听，想想，渐渐变会帮助你去熟悉什么是和声，什么是复调，什么是音色的对比、变化，什么是多种节奏的交融，什么是音乐构成的各种织体以及指挥和伴奏有什么作用等等这些音乐欣赏的基本知识，而这些不也正是欣赏包括交响乐在内的各种高雅音乐艺术的知识吗？

不懂五线谱没关系！书中是一看就懂的地狱乐谱！竭尽全力狂放地嘶吼吧！《地狱训练·摇滚主唱》收录大量高难度歌唱练习范例，帮你音域极限，挑战高音与死嗓的绝技！

本书由德国作曲家老锣与其妻龚琳娜共同创作，本书两册包括《古诗词歌曲》和《当代歌曲》。是知名度较高的中国新艺术音乐歌曲乐谱。其中包括在互联网上点击次数超过2000万次的《忐忑》《金箍棒》《法海你不懂爱》《静夜思》，以及由老锣作曲的部分其他器乐作品。