《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述;解释身韵的基本术语与概念;再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点,对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题,以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂,遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明,增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语,在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。
本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献,结合文物考古资料、社会调查资料,并将中国材料与外国材料结合,全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。
《芭蕾圣经》的两位作者乔治 巴兰钦和弗朗西斯 梅森,一位是世所公认的20世纪*伟大的芭蕾舞编导乔治 巴兰钦,另一位是曾任文化参赞的*名美国作家弗朗西斯 梅森。两人精心挑选了101部世界*名的或极具代表性的芭蕾舞,对其故事情节、创作背景、主创人员、演出团体、媒体反响等等进行了或简或繁的介绍。本书力图保持古典与现代之间的均衡,既介绍《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》、《仙女》等古典或经典剧目,也介绍《尼金斯基 上帝的小丑》、《三位一体》、《囚笼》、《变》等现代或前卫剧目;盖因前者是芭蕾舞剧目库的中坚,是历久弥坚的常青树,后者是芭蕾舞剧目库的新鲜血液,是芭蕾舞艺术保持青春活力的刺激素。本书涉及的人物林林总总,既有先驱者的如雷贯耳的名字,也有大批后起之秀,其中包括诺维尔、维斯特里、彼季帕、布农维
中国古典舞扇舞研究是一本从扇舞宏观角度入手,结合微观教材而编著的应用性书目。《中国古典舞扇舞研究》从扇舞历史、扇舞文化、扇舞艺术、扇舞审美、扇舞教材等多层面、多维度解析中国古典舞扇舞的现实意义和应用层面,是一本具有指导意义的、工具性、全面性的书籍。
这部《舞蹈训练学》,一可以为舞蹈本科所预备,二可以作为硕士研究生的教材,还可以为舞蹈教师和研究人员所参考,其结构不仅借鉴了体育训练学的内容,而且依托了舞蹈自身的艺术需要。包含着训练的基本原理、基本理论概念的建立和技术层面的训练理论,包括柔韧度、力量能力、速度、灵敏度、耐久力等等方面的训练理论。在研究生层面还包含着心智技能的训练研究,波及心理能力、意志力、个性心理的培养,也波及情感方面的训练,其基本框架是能够成立的。
芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术,本书选取了世界芭蕾舞剧*著名的作品,从 创作背景 人物风采 剧情介绍 音乐舞蹈赏析 版本推荐 5个方面对作品进行赏析介绍,帮助读者朋友进一步了解这些作品,更好地欣赏这些作品。
由于传统社会向现代社会转型,社会的开放性增强,在于少数民族成员中那些传统的价值观念、行为方式正在逐步丧失,商业文化的强大示范作用拉动民族传统文化向同质化方向发展,少数民族传统舞蹈艺术亦失去赖以生存的土壤。本书通过大量文献资料以及田野调查,梳理了新疆维吾尔民间舞蹈艺术发展的现代文化背景,并解析了维吾尔族麦西来甫的历史变迁、现实状况、现代社会价值和发展趋向。
《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一,以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主,通过课堂教授与实践,在锻炼学生的艺术表现力的同时,实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》配有动作示范的二维码视频,是中国古典舞中专女班教学教材。
《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材》由冯英、王才军、王全兴、杨雄、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等组成考级专家委员会,是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果。教材共分九个级别,每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长,将古今中外的经典芭蕾作品改编成适合孩子特点的小舞段,为孩子量身打造具有中芭特色的规范化、系统化的学习体系。为了更好地达到艺术性及寓教于乐的效果,我们特邀作曲家为教材专门创作原创音乐。通过教材的学习启发孩子们热爱生活、观察生活、观察人物,将生活与舞蹈艺术相结合, 着重培养孩子对芭蕾的兴趣爱好,并启发他们的创造力、想象力, 站在孩子的视角用舞蹈语言看世界。孩子在学习每一级时一般需要经过一年不间断的练习,教师需通过由浅入深、循序渐进的教学,方能
《古典芭蕾训练伴奏谱集(高年级女班2)》系北京舞蹈学院芭蕾舞系课程配套教材,从舞蹈内容,情感、以及人文背景出发,采用西方古典乐曲改编的钢琴伴奏谱,为中国芭蕾舞训练者们提供一个相对优雅的古典空间和意境,逐渐 熏陶 她(他)们具备适合古典芭蕾风格的气度和风范,使得伴奏音乐与舞蹈的内容找到*的艺术表演形式与方法,让古典芭蕾舞教学的过程进一步得到优化,从而大大提升芭蕾舞教学的质量和效果。
《幼儿舞蹈教学指导》是一本内容完整,具有系统性、知识性、理论结合实际的舞蹈教学书。全书共分 幼儿舞蹈的内容 、 幼儿舞蹈的教学 两大编。第壹编 幼儿舞蹈的内容 ,包括律动、歌表演、集体舞、表演舞及音乐游戏,它们都是在音乐伴奏下,以动作来表达音乐的性制裁、内容的活动。其中以律动和集体舞为重点。第二编 幼儿舞蹈的教学 ,包括幼儿园舞蹈教育、幼儿舞蹈的创编、幼儿舞蹈的记录方法。
《中国民族民间舞教学术语词典》是对过去六十年北京舞蹈学院中国民族民间舞教学的思考,也是对过去六十年教学的归纳总结。随着教学发展,新教材的出现,会有许多更新的术语出现,所以这部词典是一个阶段性的集成,也是一个过程性的探索,我们不奢望它成为一部经典,但它记录了我们这一代人所作的努力以及对前人工作的尊敬。
中国民族民间舞分级教材(中级)由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容,并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正,内容丰富,具备代表性、文化性、新颖性和实用性,图文并茂,是不可多得的实用性教材,可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
这本《中国汉唐古典舞基训教程》,作为北京舞蹈学院古典舞学科应用教材的正式出版,意味着这种创建中国古典舞的艺术思想及其形式、风格审美取向的确定。因为这部教材在高等教育中教学实践,始于20世纪末和21世纪初,在近50年中国舞蹈发展历程中,是近期才出现的新情况、新事物,有必要作一些说明,以便业内和社会对此多一些了解。 一、关于名称问题 2001年,经北京舞蹈学院领导研究、批准,开始在大学部招收本科学生,设立汉唐古典舞专业。早在20世纪70年代,北京舞蹈学校升格为学院之际,就有中国古典舞专业,古典舞的教材、教学也已普及全国,这种古典舞,虽属迟来,后进,但因为形式、风格、思想、方法均不相同是另一途径,所以在面临一个专业两种方向如何区别的问题,经领导研究,这种古典舞定名为 汉唐古典舞 ,主要的用意是以示区
国标舞是一门新兴的舞蹈艺术门类,分为摩登舞和拉丁舞两大类。拉丁舞作为国标舞专业学生的必修课程之一,包含恰恰恰、桑巴、伦巴、斗牛、牛仔五个舞种。为了更好地培养具有良好艺术修养、素质全面、可塑性强的基础
《舞蹈基础训练教程/东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材》从两个部分详细介绍了舞蹈基础训练的内容。教材涵盖了古典芭蕾训练、中国古典舞训练及中国民族民间舞训练。《舞蹈基础训练教程/东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材》所面向的群体是高师音乐教育专业的学生,所以在教材编写上也突出了这一特点。*部分是舞蹈形体训练,分为古典芭蕾训练和中国古典舞训练。在训练内容的编写上由浅入深的介绍了古典芭蕾训练和中国古典舞训练的基础内容,在每一个动作训练中还配有组合的编排,突出了综合性的训练特点。第二部分是中国民族民间舞训练。在这部分中由藏族、蒙古族、维吾尔族、汉族东北秧歌、云南花灯这五部分组成。在训练内容上以突出各民族风格特征为主,详细地介绍了每个民族的风格特点。训练内容清晰,从分解每个步骤,再到节奏分析,
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级男班一》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。