这是一本以风景作为设计主题编绘成册的图案设计图书,是已出版的常销图书《图案设计与创意 黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体,一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解,通俗易懂,全面而实用;另一方面收录了丰富的实用范图,信息量大,针对性强,便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书,还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考,是设计工作者的案头用书。 ?
这是一本以花卉作为设计主题编绘成册的图案设计图书,是已出版的常销图书《图案设计与创意 黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体,一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解,通俗易懂,全面而实用;另一方面收录了丰富的实用范图,信息量大,针对性强,便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书,还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考,是设计工作者的案头用书。 ?
这是一本以人物作为设计主题编绘成册的图案设计图书,是已出版的常销图书《图案设计与创意 黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体,一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解,通俗易懂,全面而实用;另一方面收录了丰富的实用范图,信息量大,针对性强,便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书,还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考,是设计工作者的案头用书。 ?
为了解释情感因素在设计领域扮演的角色,本书详细探讨情感元素的三个不同层面:包含本能的( 产品的外观式样与质感)、行为的( 产品的功能)和反思的( 个人的感受与想法),并提出因应不同层面的设计原则;对目前越来越重视客制化与互动设计的服务产业来说,情感设计将是未来发展的关键。 在诺曼博士的畅销书《设计心理学1 :日常的设计》中说明了:为什么生活用品不应该让人困惑、恼怒,还有沮丧;《设计心理学3 :情感化设计》则解释了为什么它们也必须迷人、赏心悦目,以及充满乐趣。
【服饰频道】汉晋 长寿绣曲裾袍西汉流行纹样讲解,曲裾搭配新风尚!唐华丽间裙,武则天心动款!宋苏轼:混迹大宋官场,你需要一件有牌面的圆领袍。明头面和织金马面裙,打造大明贵妇feel! 【妆容频道】唐朝贵妇虢国夫人、南唐大V周娥皇、美容达人何晏、半面妆徐妃 众多网红博主在线安利。 【潮流汉风】 古墓仙女派 梅雪无名 中国诗词大会第四季季军 @我不是小馨B站超会搭配的汉服UP主 李哥哥要当红军咕唧传统汉服 现代饰品mix风百变汉服摄影师 罗小城摄影摆拍动作指南玩转汉服的108种方式,由此开启!
怕配色理论枯燥冗长么?怕技巧方法不够实用么?本书保证让您学到实用而又系统的配色知识! 本书通过简明易懂的示例作品,逐条讲解了绝对不可背离的配色理论;将具体的设计案例进行修改前后的对比,分析了如何才能使配色更具效果和表现力;根据希望达到的不同表现效果和目的,展现了设计师必须要了解的配色技巧;介绍了在理论无法适用时应对的配色设计方法;讲解了基本的色彩知识和易用的PhotoShop技法;刊载了日本目前最活跃、最权威的设计师的主题性访谈。
《设计制图》一书从设计制图的基础知识入手,介绍了几何作图方法,投影基础知识,点、直线、平面、曲面的投影,立体表面交线的画法。在应用方面介绍了轴测图,一点透视图,两点透视图,室内一点透视,室内两点透视,楼梯的画法,室内、建筑平面图,立面图,剖视图,以及阴影、虚像和倒影的画法等。 学习设计制图,不仅要学习理论知识,尤其需要循序渐进的大量练习,才能将知识消化,并融会贯通于实践中去。对此,我们编写了与之配套的《设计制图习题集》,供大家学习时使用。在练习中应注意作图技巧和作图方法的训练。 本书是中国林业出版社“十五”规划教材。本书可作为室内设计专业和家具设计专业教材,也可供建筑、环境艺术设计等相关专业的师生作参考。
《设计中的设计》自2003年出版以来,在日本先后加印十七次,2004年荣获由SUNTORY财团颁发的第二十六届文学艺术大奖,2005年,在台湾出版后,迅速登上诚品书店、金石堂艺术类图书排行榜,蝉联多期,畅销至今。当你们因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂没计时,这并不意味着你对于设计的认识倒退了,而是证明你在设计的世界里又更往深处迈进了一步。
《图案设计与创意 黑白篇》是图案设计教学畅销书编写者聂磊推出的精华之作。美术学习、设计参考、描摹涂色的资料绘本,很适合学装饰绘画和图案设计的朋友们使用,性价比很高。全书装帧设计别致,精装裸背空装,平摊方便临摹涂描。书中的印制都不错,是很有质感的一本书,而且价格实惠,超值拥有,值得下手哦!
技术示能在技术的特征和结果之间起着媒介作用。唐纳德·诺曼在1988年将“示能”这一概念引入了设计领域,自此,“示能”成为技术研究的重要分析工具。然而,珍妮·L.戴维斯在本书中指出,“示能”仍然需要概念上的 新。她引入了机制和条件框架,重新定义了示能分析,并为其提供了必要的批判性视角。 机制和条件框架将问题从“对象提供什么”转移到“对象如何提供”“为谁提供”,以及“在什么情况下提供”。戴维斯指出,这个框架能够解释技术制品所具备的力量。她将该框架置于一种批判性的方法中,解释了包括请求、要求、鼓励、劝阻、拒 和允许在内的几种示能机制,并展示了这些机制如何通过不同的条件(知觉、灵活性、文化和制度合法性)形成。 戴维斯将该框架付诸实践,并阐述了与之相辅相成的方法论,包括批判性技术文化话语分析、
本书共六章23节,围绕不同角度的创意思考和设计方法展开。每章介绍一个设计切入点,分别从不同的设计情境来代入设计问题,目的是让读者从各个角度理解设计的导入方法,并能灵活应用各种设计工具展开设计工作。同时我们希望读者通过在不同的设计情境中独立思考,发现设计问题,从而更深入地理解设计背后的原因,学会像设计师一样的思考,这一设计思维方式不仅适用于设计行业,它同样将对其他行业的工作产生有益的影响。
贾克奎·阿特金著的《250陶瓷创意设计秘籍》就像一位专家,24小时在线为你答疑解惑——创作过程中遇到任何问题或者陷入困境时都可以向她请教。 详细的步骤图片、图表和清晰的文字讲解,不仅会指导你的创作,还将针对疑难问题引导你进行深入的思考。 教你如何把厨房的烹调用具改装成实用的陶艺工具,教你一种 简便的搓泥条方法,教你如何制作完美的壶嘴,教你一种简单但十分安全的移动坯体的方法。 每一个章节中都包含了“试一试”和“如何处理”这两个小板块,一方面引导你进行新的尝试,另一方面又教会你如何应对常见问题。
本书所涉及的内容是艺术设计(视觉传达、产品设计、环境艺术)最重要的基础教育内容,包括平面图形构成、色彩构成、立体构成、空间构成、肌理构成、光的构成、运动构成等。书中对上述各种构成的造型基础理论如形态的创造与变化、形式规模、形体与形体的时空组合、材料和构造等方面均作了循序渐进、深入浅出的详尽论述。本书分析阐述清楚、图例准确、插图丰富,既可作为系统性构成教学的教材,又可作为自学用书,可促进设计人员对现代设计观念的理解并有利于对其进行创造力的培养。
这不是一本哲学专著,而是一本关于时尚文化的书。作者把把人体作为时尚研究对象,告诉读者我们的身体都存在着各种各样的缺陷,只有通过各种手段:遮掩、装饰、造型等来弥补人体自身的缺陷。作者还把各种衣服作为研究对象,告诉读者肤色与时尚的关系、时尚与身份、工作、气质等的关系。除此之外,作者还从自己的工作实践中教导读者,如何平衡自己的时尚感,书中介绍了一些方法:反穿、刺青、包扎等手段。作者从哲学的角度出发解释现代诸多的时尚现象,也从时尚现象背后的大众哲学内涵等角度为读者阐释了时尚的奥秘。
本书是一本时尚文化图书,收录了汤姆·福特关于爱情、时尚、设计等话题的观点和阐述。编辑邀请了插画师为本书配了时尚插画。 汤姆·福特是美国著名时尚设计师,也是知名导演,他是当下拥有影响力的时尚设计师之一。他起初以建筑学为专业,后转学时尚设计。1986年,他毕业于帕尔森设计学校,曾任YSL和GUCCI的设计总监,并让这两个老牌时装屋起死回生。 后来他创立了自己的品牌,并涉足电影行业,拍摄了两部口碑佳作。本书的出版有利于国内读者更好地了解这位传奇设计师的设计理念。
本书基于美式经典商业花艺设计系统编写。针对零基础的和初级的花艺从业者编写,切实系统的指导开花店所需的花艺技术。主要内容包括花艺基础知识(工具的使用、花材的保养、色彩搭配知识);花束的设计与制作(螺旋
本书讲述了服装企业(之禾)成功的秘密。全书由之禾低调成功手册和舒适、环保、通勤--城市生活的永恒主题两部分组成。各章节通过采访之禾成员阐述了之禾在材料、工艺、及制作环节的品牌理念。
《艺术·设计的光迹构成(修订版)》是朝仓直巳先生对“三大构成”经典设计理论之外新增加的一个构成部分,强调了艺术设计中光迹运用的重要性。为了介绍光造型的轮廓,本书将第一章分成两节,第一节“光艺术”采取历史的纵向视角,第二节则采取历史的横向视角,它们除了展现广阔的现代社会状况,还特别展现了光造型的发展现状。第二章是本书的重点。笔者在光迹构成中选择七个重要的主题。这里我们不能把光的现象只作为物理学范畴的知识来理解,重要的是要思考如何从中演绎出能给我们带来视觉趣味和令人回味的造型效果。第一章和第二章属于浏览部分,图稿多,文字少;第三章为理论篇的文字部分,这一章的内容有学会上发表的四篇论文,和大学年报上刊载的两篇短文;另外,在第三章第一节中,有对本书书名的解释,相信本书的宗旨与目的,
《游戏故事写作》是一部有关游戏故事设计(故事)、情节设计(叙事)、游戏设计(程序)以及游戏故事写作教学的著作,在与传统故事设计、写作比较的基础上,系统而专业地阐释了“游戏写作”的写作本质以及“叙事设计
《视觉传达设计实践》:如何构思适当的意念,以及如何将意念传达为恰切的形式,是设计实践的关键所在。本书作者香港著名平面设计大师靳埭强,通过解析大量亲历的经典设计实例,以“意念”“形象”“构成”“非规律构成”“肌理”“空间”六部分,全方位讲述视觉传达设计实践方法的一系列重要问题,引导设计者将意念变成平面形象进行视觉传达,实现“心手合一”的设计境界。
“设计”对中国来说是一门既新、又热门的综合交叉型专业,对此 ·雷曼教授从知名设计教育家的角度进行了深入的思考和探索,他继承了包豪斯和乌尔姆的设计基础传统,又发展了一套十分具有特色的设计基础研究课题体系,尤其是30年来多次受邀来华讲学,精心传授他的教育思想、方法和教学体系,不仅取得了骄人的成果,还培养了近百名师资,他的设计教育理念已在中国设计教育界中开花结果,可谓粉丝遍中国。 在这本《设计教育教育设计》中,雷曼教授回顾了他在中国讲学30年来的见闻、体会和反思。他满怀深情地将多年的心血和酝酿已久的这本书奉献给中国的同行们,希望正在蓬勃发展的中国设计教育能 好地担当起培养中国和世界未来的 设计人才。本书内容翔实,写作时兼顾了读者的东方文化背景,以中英对照的形式在中国 出版。