《设计中的设计》自2003年出版以来，在日本先后加印十七次，2004年荣获由SUNTORY财团颁发的第二十六届文学艺术大奖，2005年，在台湾出版后，迅速登上诚品书店、金石堂艺术类图书排行榜，蝉联多期，畅销至今。当你们因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂没计时，这并不意味着你对于设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又更往深处迈进了一步。
《图案设计与创意 黑白篇》是图案设计教学畅销书编写者聂磊推出的精华之作。美术学习、设计参考、描摹涂色的资料绘本，很适合学装饰绘画和图案设计的朋友们使用，性价比很高。全书装帧设计别致，精装裸背空装，平摊方便临摹涂描。书中的印制都不错，是很有质感的一本书，而且价格实惠，超值拥有，值得下手哦！
《被遗忘的王国：丽江：1941—1949》是俄国作家顾彼得上世纪五十年代所写的一本回忆录，记录了他在丽江这块神奇、美丽而宁静的土地上，九年生活工作的所见所闻。书中文字涉猎角度极广：包括丽江的集市和酒店；纳西人的性格特质；丽江及其周边的藏族人；丽江的普米族、彝族和白族；殉情和东巴仪式；丽江的婚俗；丽江的节日；纳西族的音乐、美术和悠闲时光……这本书单单是从完整保留真实一段历史时期切片的角度，已经具有宝贵的活化石的作用。本书豆瓣评分8.8分，云南人民出版社于2007年首次出版后轰动西方，把神秘的丽江带进了一个新的世界，不少旅行家、探险家纷纷背负行囊寻找这个神秘莫测的“王国”。这本书绝不是一个外国人浅尝辄止的好奇和旁观，而是一个学者对丽江当地少数民族和纳西族文化在精深考量和研究后的心血之作。
本书从服饰的基础知识开篇，知识点循序渐进、图文并茂，较为全面地讲解了女性形象设计中服饰形象装扮的色彩配置、款与型的配置、材质的选用与搭配、饰品的选配、风格的协调、服饰形象的综合塑造等几个方面的内容，深入剖析了服饰搭配的TPO原则及形式美法则，详细阐述了如何合理地运用服饰流行元素，结合不同人物形象的自身特点与相关要求打造出完美的服饰形象，从而让女性的整体形象得到升华。 通过学习本书，有助于学生理解服饰美的内涵，服饰美对人物整体形象美发挥的作用，通过妥善运用服饰装扮的技巧更好地进行女性形象设计中服饰形象的设计与创意，从而提升整体形象设计的效果与层次。 本书可作为高职高专人物形象设计专业教材，也可作为成人教育及培训机构的通用教材，还可以作为高校学生的美育读物，以及社会广大爱好者
为了解释情感因素在设计领域扮演的角色，本书详细探讨情感元素的三种不同层面：包含本能的（产品的外观式样与质感）、行为的（产品的功能）和反思的（个人的感受与想法），并提出因应不同层面的设计原则；对目前越来越重视客制化与互动的设计与服务产业来说，情感设计将是未来发展的关键。 在诺曼博士的畅销书《设计心理学：日常生活设计》中说明了：为什么生活用品不应该让人困惑、恼怒，还有沮丧；《设计心理学：情感设计》则解释了为什么它们也必须迷人、赏心悦目，以及充满乐趣。
本书将具体的设计案例进行修改前、后的对比，鲜明而直观地呈现了版式设计理论的实际效果，通过简明易懂的示例作品，对版式设计理论进行逐条讲解。 本书还介绍了丰富的、对实际工作发挥作用的设计规范，介绍了在理论无法适用时进行应对的设计方法，刊载了日本目前比较活跃的艺术总监的主题性访谈。 本书作者将版式设计的一般性原理用简洁明了的方式展示给读者。绝对实用的设计方法能够给在书籍杂志设计过程中充满疑惑的设计师们指点迷津。 本书共分四大章：页面构成的理论；图片的理论；图解图说的理论和文字组合的理论。并通过简明易懂的示例作品，对版式设计的四个主要理论进行了详细阐述。
本书以中、英文写成，其中观念、意义及文脉是相同的。但是两文之间不是单纯的字对字及一对一的直译结果。事实上，在描述专业性知识中，一些理论观念无法以两种语言中相似的字去正确描述，因为两种语言有不同的文化背景。因此本书所用的方法是直译再加上适当用字和贴切语法去清晰地解说一些理论观点。也因为如此，本书所花的精力是一般著作的两倍。基于过程是用一种语言去写出一些理论，然后把原文翻译成另一种语言，在这过程中还得考虑、配合原来的构思，此外在修改审稿时要兼顾构思和两个版本的语义说法。但愿耕耘的结果能提供读者以充分的理论背景，以有能力进行与认知相关的设计研究。 本书希望能吸引来自设计及工程专业的读者增加对人类设计思考过程，以及在居住环境中认知能力的了解。也愿此书能让设计师更了解认知对设计过程会
《设计的张力(设计思维与方法)》的作者陈立勋结合自身丰富的设计教育经验来阐述和解释设计思维的方法和规律，读之有形、品之有味、思之有余。本书是目前业内值得关注的设计学研究*成果之一，对完善设计学科谱系的建构乃至对本土设计教育将会起到积极的推进作用，本书书较好地阐述设计者与设计对象的深刻关系，带领我们漫步在设计思维的广阔空间。在思维层面上为我们展开多层、多元的设计思维画卷。本书从人文视野角度观照设计思维的价值、能量及规律运用。它超越了设计技能“器“的一般性描述而上升为设计之”道”的规律揭示。是近年来设计学界值得关注的学术研究成果。
本书将具体的设计案例进行修改前、后的对比，鲜明而直观地呈现了版式设计理论的实际效果，通过简明易懂的示例作品，对版式设计理论进行逐条讲解。 本书还介绍了丰富的、对实际工作发挥作用的设计规范，介绍了在理论无法适用时进行应对的设计方法，刊载了日本目前比较活跃的艺术总监的主题性访谈。
在本书中，诺曼博士探讨了为什么我们的生活需要复杂，而不是简单，而设计促成了复杂生活的实现。作者以清晰而又轻松的行文，为读者讲解了为什么我们渴望的不是简单。当物品的设计是可以被理解的、易于管理的、令人愉悦的，在适度的情况下，在适合的时间里，我们渴望的是复杂。实际上，通过基于良好沟通的设计，复杂可以被管理近而生产出实用的产品，形成理想的、以人为中心的设计。 诺曼博士告诉我们，只有我们着眼于自然中的、现实中的以及在日常生活中整个人类活动的全景，才能观察到在真实、自然环境中做实际工作的真实的人。终，《设计心理学 2 ：与复杂共处》是一个人的宣言，即希望通过设计获得一个更美好的世界。
本书是一本系统介绍包装设计基本规律和方法的教材，主要包括包装设计概述、包装设计策略、包装设计方法、包装设计的立体要素、包装设计的平面要素、包装设计实践、包装设计制作实践七个部分。本书注重包装设计的功能性与艺术性的结合，深入分析与总结各种包装设计的设计思路和操作技能；同时，对基本概念进行清晰解读，将理论与实际紧密结合，通过大量的参考实例，生动形象地进行教学引导，坚持设计与市场相结合、理论与实践相结合的教学方针，以期准确有效地把学生培养成为实用型的设计人才。 本书既可作为平面设计、广告设计、视觉传达设计等专业的教学用书，也可作为相关设计者与爱好者的学习用书。
这里记录了平面构成课的一些体验，一些目的和方式。因为带有实验的性质，所以课程具有很大的不确定性和不可预见性，也正因为如此，才具有了极大的吸引力，总会让教学的过程充满新鲜感和意外收获。艺术课本身没有一个固定的模式，不同的时期，不同的教师面对不同的学生，都会有不同的上课方式。例如这一次在这儿看到的是这样一种课堂模式与作品面貌，下一次可能又会有完全不同的另一种模式和面貌出现。这正是实验课所具有的动态性，只要是适合课堂需要的，有很好的反馈效果的，我们都可尝试去不断完善运用，从不同的角度，多样的层面，开拓更广阔的平面构成视野，改变平面构成原有的面貌，赋予它新的生命力，在时代背景下发挥应有的作用。同时，动态的课程面貌，又会极大地调动学生的上课热情，活跃课堂气氛，让大家在轻松自由的状态下
王珺、宋小青、王佳山编著的《产品设计概论( 十三五普通高等教育本科规划教材)》为普通高等教育“十二五”规划教材。 本书编写过程中将产品设计放在艺术设计的大框架下进行研究，并结合实际教学中“产品设计概论” 课程的教学特点编写而成。全书共十九章，分为三大部分，主要包括产品设计导论、产品设计发展史、优秀产品设计赏析。书中以产品设计为线索，介绍了产品设计的概念、产品设计的风格演变、产品设计的活动特点等，引入国内外诸多产品设计的新概念，着重培养学生的产品设计思想。 本书主要作为普通高等院校艺术设计、工业设计、产品设计、环境设计、美术、绘画等专业的教材，也可作为业余爱好者艺术设计研究之用。
本书基于作者过往思考和输出，却又不于此。从设计的本质梳理清晰，到设计定位，设计具体实施，及客户沟通管理等全方位的思考，进行了更系统，和可实施性指导的梳理。书中用十二个主线故事串起了整个书的脉络，仍是干货，却以更鲜活形式的演绎出来。
立体构成主要研究三维空间中形态创造的基本规律，培养三维空间设计过程中形象思维和逻辑思维的能力。立体构成的主要内容包括两个方面，首先是通过将造型元素进行孤立检视，对其施加理性的分析，研究不同造型元素的情感特征和造型积极性；然后是通过对人类视觉艺术经典作品和自然形态的结构分析，揭示并把握其内在精神、潜在结构、基本形式与表现手法，对形态构成法则进行归纳与总结，并终将造型结构元素依据一定的形式法则，构成符合视觉传达意图的作品。本书从立体构成概论、三维空间的视觉表象、基本形态元素、量与势、空间、形式法则、造型语意、视错觉和材料等几个方面对以上内容进行了讲述。 本书图文并茂、形象生动、专业性强，可作为高校艺术设计、广告、动画等专业的教材或教学参考用书，也可供建筑学、工业设计、装饰设计、装
