针对中衣业的迅速发展而出现的人才匮乏现象,特别是内衣的设计和纸样打板人才相当稀少,作者经过多年的研究与实践,编写此书。 本书主要以如何提高自身的内衣设计思维为出发点,系统进解了内衣的基本原理与分类;详细阐述了文胸、骨衣、内裤、连身衣以及泳衣、沙滩装的纸样设计与具体打板的操作方法;本书还列举了大量的纸样实例,供读者参考;另外,还涉及到了内衣纸样的放码与排料、计料的具体方法,以及各类内衣的制作工艺,制作内衣的面、辅料等各个方面。 此书内容广、涉及面大、解析详尺,是内衣设计人士的良师益友,是内衣企业遇到疑难杂症的良药。本书的特点就是,阅读时如同作者现场辅导一样。 本书图文并茂、通俗易懂,可供服装院校师生、内衣企业的老板、服装设计师、纸样打板师、内衣产业人士及内衣设计爱好者学习
本书系统地介绍了服装制作工艺的基础知识、工艺设计原理与技术,在介绍服装现代制作工艺的同时,还讲述了传统制作工艺的内容,以便于了解和研究服装制作工艺的发展与变化。本书可作为高等院校服装专业教学参考书,也可作为服装行业及服装会计设计师、工艺师、职工等的培训教材,也可供广大服装爱好者学习参考。
自20世纪60年代以来,T恤已经成为刺激、有趣和荒谬的图案和信息的媒介。本书展示了这些把T恤当作艺术表现工个的设计师们的力作。《1000例世界致酷T恤图案新设计》通过一组全新的、独立的设计师作品,呈现了当前全球创意领域中令人欢欣鼓舞的作品。本书分成五章,包括以下创造性的设计:为公司、客户、服装品牌和将T恤设计作为自我促销手段而进行的设计,它们的设计者已经正式创立了与T恤有关的业务;从加的夫到悉尼的穿着T恤的行人照片;陌生、有趣,且迷倒众多T恤收集者和爱好者的T恤收藏品;当然,也包括那些天才设计师们为本书的主题而创作的迷人的T恤图案设计。通过对一些国际性设计师的特写,从知名设计师及设计公司到较为年轻的、还未成名的艺术家们,这本书将呼吁艺术指导、插画家和曾经穿过T恤又有创意的人来关心这个充满创意的领域
对照练习时,不要仅仅关注人体,同时也要关注其空间和体积。在日常生活中,可以通过对服饰的细心观察,以及对透视、构图和明暗关系的进一步探求,来学习掌握着装人体的画法。《怎样画人物服饰:衣褶、面料和垂褶的画法》中包含了大量具有启发性的画作、专业性的意见和建议。
本书系统地介绍了服装制作工艺的基础知识、工艺设计原理与技术,在介绍服装现代制作工艺的同时,还讲述了传统制作工艺的内容,以便于了解和研究服装制作工艺的发展与变化。本书可作为高等院校服装专业教学参考书,也可作为服装行业及服装会计设计师、工艺师、职工等的培训教材,也可供广大服装爱好者学习参考。
《服装CAD应用实践》依托布易(ET SYSTEM)服装CAD系统为基础平台,全面、系统地介绍了第三代智能服装CAD技术,内容包括服装CAD基本概念、软件构成及硬件配置;纸样设计系统、推板放码系统和排料出样系统的功能和使用方法。 目前,已出版的服装CAD类的图书已很多,《服装CAD应用实践》的不同之处在于根据作者长期从事服装CAD的教学体验并结合企业实际应用经验,侧重介绍服装CAD在纸样设计、纸样放码及排料等制板技术方面的具体应用,列举了大量服装纸样设计实例,将服装CAD的各种功能和操作技巧融于具体实例之中。再则,目前关于布易(ET SYSTEM)服装CAD的教材几乎是空白,《服装CAD应用实践》的出版将为系统学习布易(ET SYSTEM)服装CAD提供的便利。 《服装CAD应用实践》既可作为各类服装院校的服装CAD教材,也可作为服装企业的从业人员提高技能的培训教材
本书作为服装高等教育“十二五”部委级规划教材之一,是一本专门针对舞蹈、戏剧等舞台服装设计人员及专业师生的教材。本书呈现了丁梅先先生多年的舞台服装设计效果图,并展现其深厚的绘画功力、的审美判断力和表现力。同时通过几位专业舞台服装设计师的文章,进一步阐述了舞台服装设计和绘制的要点。书中收录了大量丁梅先先生的作品,对专业师生和从事舞台服装设计的人员具有一定的学习和参考价值。全书图文并茂,内容翔实丰富,针对性强,既适合专业院校师生学习使用,又可供服装设计爱好者参考。
《品牌服装视觉陈列实训》以服装品牌的陈列设计为核心,以市场为导向。形成视觉陈列概述、陈列构成、服装陈列布局与动线设计、卖场陈列氛围营造、橱窗设计、卖场陈列调研、专项陈列这七个任务单元。本每一个任务单元都具有相应的知识点论述,且每一个任务单元都有相应的项目和项目学时安排、基本程序、项目总结等内容,使学员在学习中。都能实现一对一的过程指导。《品牌服装视觉陈列实训》结合大量的案例、时尚图片,内容生动、形式丰富,使理论对实践更加具有指导意义,适合职业院校视觉陈列营销专业和方向的学生以及有陈列技巧、陈列展示等相关课程的学生;也适合有志于从事卖场陈列等相关行业的人员参考和学习。
掌握YS体系技巧需要经过几个特定阶段。章呈现的是一个设计结构,让读者能更好地理解从灵感到最终成衣系列的整个过程。第二章将对每种技巧逐一展开详细解说和演示,随附由此技巧设计出来的服装照片。第三章的重点放在某一特定的技巧上,并展示如何将其用于细节的发展。第四章讲解技巧的混用,这些技巧可以单独使用或相互结合。第五章运用YS体系发展出运动休闲装系列,该系列是为一个客户特别设计的。第六章展示的是YS技巧在其他方面的运用,例如用于妆容设计。第七章展示一位独立时装设计师借助YS技巧设计一个内衣系列的过程。第八章选取了一些莱佛士国际设计学院本科学生的设计作品,他们都在设计过程中运用了YS体系。
男人的“注视”最终决定了女人的着装趣味,并使她们在审美的想象中体味到虐恋的快感。这样的快感当然并不仅限于小脚和束胸,在世界的其它地方至今仍有为了吸引异性而将嘴唇撑大或将脖颈拉长的习俗,至于后现代服装史中的性感大师,只要列出维维安·韦斯特伍德、让·保罗·戈尔捷、亚历山大·麦克奎因、约翰·加里亚诺、乔万尼·范思哲……我们就知道人们对于服装的欲望有多么大。或许只有重新回到实体时代,我们才真正领略服装的意味:那只是一场延宕在人类文明史上的性游戏,它被一种叫做审美的东西不断刺激着。变化在遮蔽与裸露之间,并在这半遮半掩中,完成对身体的色情想象。本书以理性而优美的文字,配以精彩的图片,回顾了人类的服装发展史,揭示了人类的服装欲望史。一条是肉身的纬线,一条是审美的经线,一虚一实,一暗一明,各种
《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材·设计之路系列丛书:马克笔服装效果图快速表现(配课件)》的服装效果图马克笔快速入门教程。书中详述了用马克笔手绘服装效果图的全过程,由浅入深,从选择笔型开始到完成,图解各阶段必须注意的绘画要点。《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材·设计之路系列丛书:马克笔服装效果图快速表现(配课件)》由五章构成:主要内容包括马克笔工具介绍、基本表现技法、局部绘制要点分析、各种服装面料质感表现及参考资料五部分。对于绘制服装效果图时质感处理的难点,如呢绒、毛皮、皮革、针织、条纹、格子、牛仔等都逐一详解其绘画诀窍,并附有步骤图与解析。书中附有大量精彩范例,每张彩色作品均提供草图对照,便于读者轻松地掌握马克笔服装效果图快速表现的技法和技巧。
本书从服装设计师应该具备的服装材料学知识的角度来阐述服装材料各种特性的成因,以及各种服装面料和辅料的特点,并通过大量的图片来直观地表现这些材料的特点,增加教材的易读性,提高学生的阅读兴趣。同时,本书也努力保持有关知识的系统性和严谨性,希望使学生对服装材料的基本知识有很好的掌握,对服装材料能够知其然并知其所以然,进而能够根据这些基本知识去认识和把握不断出现的新型服装材料,设计出符合设计意图的服装产品。