本书从认识毛线、钩针等基本钩针工具，到基本钩针技巧，详细地讲解了针钩技巧，初学者也能轻松上手。对于针钩动物玩偶，本书先从动物玩偶的每一部分——头、身、四肢入手，讲了每部分的基本方法和通用理念。然后讲了面部、身体细节的添加方法，如五官、尾巴等，通过这些细节部分补充动物玩偶的性格、态度、表情，使动物玩偶 加生动。 ，本书讲了40个动物玩偶的具体教程，从简单、中等难度到难度较大，针对不同阶段的针钩爱好者给出了不同的方案，读者可按需索取。
本身书包含22款女上衣，12款女裤，11款女裙，汇集了三个品种当中较为经典的款式和当下流行的一些时尚造型，较为全面地展现了不同款式和的设计方法。每一个款式都配有着装效果图和平面款式图的绘制，与款式图同时出现的有结构图的绘制，同时配有使用面料和工艺要点的说明，旨在为学习者提供一本集效果图绘制，结构图分析、适用面料分析及工艺制作方法要点解读的图书。
《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》遵循女装设计的规律，紧紧围绕女装工业款式图的风格特点，通过大量时尚流行的女装款式详细阐述了工业女装的流行特点、风格分类、设计技法，并结合时下服饰流行趋势，从款式图绘制的美学原理、款式构成等方面讲述了服装款式图绘制的基本规律和方法。从生产实际出发，力求透析服装款式图绘制的实质。《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》通过5000例女装工业款式设计实例，表现了**服装款式设计理念与独特服装美感，诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》服装款式设计新颖、图片清晰、内容丰富、实践性强，是服装产品开发设计人员从业的工具书与速查手册。《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》既可作为服装设计专业的实用性教材，
服装美学是服装艺术类课程中重要的课程之一，它既隶属于普通的美学范畴，又遵循服装艺术与服装审美的特殊规律。本书结合服装专业学习的需要，主要介绍了美学的基本理论、服装设计美学原理、服装美的表现形式、服装美学的美感与心理、服装穿着的美学理念、服装审美体系、服装审美变迁的影响因素、服装艺术创作风格、中国服装美学体系共九个章节的内容。本书不但在理论上进行了详细的论述，而且运用了大量的图片和实例，更加直观地把理论的内容进行了实际表现，便于学生掌握，实用性较强。 本书适合高等院校服装专业学生使用，同时也可作为其他相关专业选修课的参考教材，还可供爱好服装的读者阅读参考。
《男装款式设计1688例》分为七章，分别是西装、外套大衣、夹克、衬衫和针织衫、羽绒服、背心以及裤装，以1688幅款式图的形式展示了男装的主要风格特点和款式特征。书中每幅款式图都展示了不同风格男装的廓型和细节特点，许多款式已经是无法超越的经典。从这些款式中我们可以体会到男装的沉稳、精湛的处理工艺和包容、内敛的风格。 《男装款式设计1688例》适合服装专业师生使用，也可供服装相关企业人员参考。
艺术和品牌表面上似乎离我们越来越近，但似乎文化的意义和内涵却又离我们越来越远。在当今这独特的读图时代，人们习惯借助计算机搜寻需要的资料，而忽略了艺术和品牌的文化意义，时装亦如此。时装品牌已经渗入我们的生活，很多人却对它熟视无睹……所以，李红梅编著的《20世纪时装设计艺术》的宗旨也就水落石出了——让品牌成为我们这个时代文化的重要组成部分；让时装艺术真正地渗入人心，深入生活；让我们服装设计专业的学生站在一个适度的起跑线上……
本书通过典型服装案例介绍服装结构设计的制图原理和要领，强化制图基本功，培养学生的读图（理解款式图）和解图（结构制图）能力，增强学生的专业敏感性和知识更新意识，提高其未来就业的适应能力。 基础理论部分内容的设置以实用性为原则，重点强调人体体型与服装的关系。结构设计部分内容以高职院校服装专业学生的就业趋向以及相关服装企业的生产实际为出发点，以比例法为主，原型法为辅。比例法重点讲解了裙装、裤装、男装、女装、童装的结构设计方法；原型法介绍了省道变化及应用、领子、袖子、零部件的灵活变化设计。结合我国外贸加工型服装企业的生产特点，本书增加了服装驳样的内容，详细介绍了基于工作过程的服装驳样的具体方法。本教材的结构设计方法通俗易懂，并合理进行知识的整合。在重点章节以小结的形式归纳了知识单元
本书是服装CAD专业教材，内容较为全面，主要包括对加拿大派特服装CAD系统、中国富怡服装CAD系统的打板、放码、排料等模块的详细介绍，以及各系统典型综合应用实例的操作步骤及技巧详解。此外，章对服装CAD的原理、组成及应用进行了阐述，后一章对与服装CAD系统相关的硬件设备也做了介绍。 本书精选国外及国内服装CAD软件的代表，强调对系统操作过程的理解和灵活应用。语言简练易懂，注重操作细节和难点的讲解，并配有大量图片，使各知识点更加易于理解。每套系统均精选两个代表性实例，读者可快速将所学知识融会贯通，熟练掌握服装CAD的使用方法。 本书可作为大专院校服装类专业教材，也适合服装企业技术人员的培训和各类自学者选用。
《时装画技法：主题表现》结合时代特征，内容涵盖了设计原则、思路以及案例实训，通过头脑风暴，结合历史与当代潮流进行设计的学习方法，从而生成*终的主题时装画，其中有性主题、复古主题、民族主题、嬉皮士主题、朋克主题、雅皮士主题、未来主题、中国主题。通过学习让学生尽快适应服装设计工作，了解服装设计过程，完成主题时装效果图绘制。其内容新颖、图文并茂、讲解通俗易懂，注重实用性，富有时代特色和教学创新，既可作为高校服装设计、形象设计、服装表演等相关专业的教材，也可作为从业人员的设计参考用书。
瑟瑞达·瑟蒙所著的《国际时装设计师调研手册集锦》对于服装行业的学生、教师以及设计师来说，都是一本非常宝贵的参考素材，探究了速写本调研手册在调研与设计过程中的作用，展示了不管是单件服装还是系列服装设计过程中概念是如何形成的。本书中的作品来自30多位服装设计师，展示了他们设计过程中的灵感来源、如何在作品中表达理念以及如何使用调研手册等。
《英国实用时装画》对时装绘画、表现和插画进行了图像式纵览。内容包含时装画实践性练习、实例以及小窍门，《英国实用时装画》涵盖了时装画从最初灵感到系列构建再到技术图纸等各个方面，对人物绘画、美术材料选择、色彩运用以及面料艺术表现手法提出综合性建议。其中名家指导探索了包括传统及数码等不同工具，并另有一章节悉数了时装画的历史，带来28位出色的当代时装画家及艺术家的作品。为帮助时装画家的时装职业之路打好基础。《英国实用时装画》还对作品集制作及与各类行业专业人卜的面试进行指导。 《英国实用时装画》在时装画这个总体概念下，着重讲述时装绘画的基本原则，指导初学者如何进发灵感创意、诠释时装构思、表现时装艺术，并揭示了如何针对特定客户哈如其分地用色，使用艺术材料及工具，选择恰当的艺术手法、角色及媒
本教材以高职学生为对象，内容简单易懂、逐级递增、由简到难。每件款式都配以详细的步骤分解以及图片注释，让高职学生比较直观地去掌握款式图的表达方法。以企业一线的服装款式作为载体，根据教、学、做合一教学的项目化设计和学生实践能力与创新能力培养的需要，设计了人体动态绘制、服装局部设计的表达、女下装款式图的表达和女上装款式图的表达等技能实训项目。在编写的每个项目的开头都设有“学习目标”以及“项目描述”，以明确“知识目标”和“技能目标”的内容，做到重点突出，便于自学。 本教材与《女下装结构设计与工艺》《女上装结构设计与工艺》《春夏女装制板与工艺》《秋冬女装制板与工艺》一起，作为杭州职业技术学院达利女装学院服装设计专业项目化系列教材，可作为高职院校服装设计专业和针织服装设计等专业
本书是服装高等教育“十二五”部委级规划教材。本书介绍了服饰图案的基础知识，结合设计实践，对服饰图案的设计原则、设计要点、设计表现形式与表现手段，对服饰图案在不同品类服装设计中的应用方法进行了详细讲解。修订版中更新了大量图片，增加了学生作品点评等内容。全书紧扣服饰图案这一主题，区别于以往单一的纯图案基础介绍，紧密结合古今及中西服饰文化，对图案的设计理念及设计方法进行了具体阐释，结合服装设计解读服饰图案设计，极富新意。 本书是高等服装院校的服装专业教材，也是服装设计人员了解服饰图案设计相关知识的参考书。
杨佑国等编著的《图解服装裁剪100例》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本，按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类，吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法，以大量的图示、少量的配文，翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 《图解服装裁剪100例》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真，适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书，也可作为服装爱好者自学使用。
杨佑国等编著的《图解服装裁剪100例》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本，按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类，吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法，以大量的图示、少量的配文，翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律，使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 《图解服装裁剪100例》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真，适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书，也可作为服装爱好者自学使用。
本书针对中等服装专业学校学生的情况和服装设计的特点，在服装设计基本理论的基础上，构建了一个完整的服装设计理论知识体系，结合服装设计的实践性，通过实际案例分析，帮助学生理解基本理论，并在了解服装设计的实践过程中体会服装设计的方法。 本书先从服装的含义、分类等概念入手，分别讲述了女装设计、男装设计、童装设计等多方面的设计要点，每一章节都运用了图片与设计稿进行具体的设计说明，每章配有思考题，便于读者思考、理解。 本书是中职类服装专业教材，适用于服装专业师生以及服装设计工作者学习和参考。
由刘晓刚、李峻、罗竞杰、曹霄洁编著的《服装设计(6服装设计实务第2版)》通过讲授服装设计实务流程及各个阶段的主要工作内容和表现形式，使得受雇于企业或自主开业的毕业生能够从就业初始即可很好地应对一项非常具体的、特别是比较复杂的服装设计业务，培养学生独立完成一项服装设计业务所需要的实际工作综合能力。本书主要内容是贯穿从承接业务到后期服务的服装设计业务全过程，以独立设计机构为重点，也包括服装企业内部设计团队，就如何开展服装设计工作实务为主线，从目前我国服装行业的实际情况出发，对服装设计实务的定义、特征、类型、要求等方面进行了概述，阐明了它的宏观与微观、业务来源和行为规范等成长基础；对服装设计实务的前期、中期、后期三个时期的主要环节进行了重点分析；指出了如何拓展服装设计业务的条件、原则、
