《裤子裁剪与制作从入门到精通》（第2版）以女性人体的生理特征、服装的款式设计为基础，系统阐述了裤子的结构设计原理、变化规律、设计技巧，内容直观易学，有很强的系统性、实用性和可操作性。本书对裤子结构设计基本原理的讲解精准简明，并选取典型裤子款式深入浅出地将理论知识逐步解析透彻，同时选取典型裤子的缝制工艺详细讲解，能让读者举一反三地掌握裤子的裁剪与制作要领。全书内容设计非常符合服装爱好者的学习规律，本书第2版加入了20余款裤子的制作实例，裤子从经典到时尚的递进讲述，能让读者成为精通裤子裁剪与制作的达人。本书图文并茂、通俗易懂，制图采用CorelDRAW软件，绘图清晰，标注准确，既可作为高等院校服装专业的教学用书，也可供服装企业裤子制板人员及服装制作爱好者进行学习和参考。
为什么叫my dear bomb,为什么叫 我投下一枚炸弹 。 山本耀司曾经形容自己是一个会在衣服里 藏炸弹 的人，这种如同孩子般的淘气和玩心，是以此为武器，对抗这个不能认同的世界。 在《山本耀司：我投下一枚炸弹》中，他在自序的*后一句写道： 这，是我曾爱过的一个男人的故事。 他用一个女人去折射自己作为*性的社会义务，用一个宛若孙子的孩子去确认自己的童年，用几个记忆瞬间捕捉早逝父亲的身影，并以其遭遇表述他对战争的态度，以及对母亲的爱在这些文字中，他向没有准备的读者投下一枚又一枚炸弹，让你明白为什么在黑色中，他是安全的，无人能及的。《新视觉》2013.131 对于所有从事设计、趋向时尚的人来说，山本耀司代表的不仅仅是一个名字而已。当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时，山本耀司勇于突破传统，以
本书简洁明确地讲解了画好设计图人体动态的诀窍，教你怎样根据照片画出令人满意的效果图；全新的着装表现技法，款式图的不同表现方法，上百张人体动态模板，以及不同风格的服装设计效果图欣赏，使读者对服装设计图人体动态的理解更全面，进而有效提高服装画的鉴赏能力和作画能力。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧，教给大家如何将“*有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息，提供500余款服装配色方案，以及100余款国际品牌服装的色彩应用实例，让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧，并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书，又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书从服装速写的概念、艺术语言、基本的工具与材料，以及服装速写的观察和表现方法等七个方面由浅入深地讲解了画好服装速写的技法，并配有详细的步骤图和大量的服装速写案例欣赏，使读者对服装速写的理解更具体、更全面，进而有效提高服装速写的鉴赏能力和作画能力。
服装美学是服装艺术类课程中重要的课程之一，它既隶属于普通的美学范畴，又遵循服装艺术与服装审美的特殊规律。本书结合服装专业学习的需要，主要介绍了美学的基本理论、服装设计美学原理、服装美的表现形式、服装美学的美感与心理、服装穿着的美学理念、服装审美体系、服装审美变迁的影响因素、服装艺术创作风格、中国服装美学体系共九个章节的内容。本书不但在理论上进行了详细的论述，而且运用了大量的图片和实例，更加直观地把理论的内容进行了实际表现，便于学生掌握，实用性较强。 本书适合高等院校服装专业学生使用，同时也可作为其他相关专业选修课的参考教材，还可供爱好服装的读者阅读参考。
Chapter01 CorelDRAW软件的入门介绍，讲解了 CorelDraw 和其他常用绘图软件的异同及 CorelDraw 的基本操作方法，强调在学习过程中应注意的重点及难点； Chapter02 介绍服装设计的基础知识，帮助学生奠定制图的理论基础； Chapter03 讲解服装局部的设计与表现，分别对领子、袖子、口袋、拉链等细节的表现进行详细讲解，让服装设计更具可看性； Chapter04～ Chapter09 对用 CorelDRAW 设计与表现女装、礼服、毛织服装、运动装、男装和亲子装的方法进行了有针对性的讲述，作者采用了多样性的方法和技巧，使学生能够循序渐进地进行学习； Chapter10 用 CorelDRAW 辅助服装品牌推广的方法，包括介绍标志、 VIP 卡片、吊牌和包装袋的设计方法，使本书内容更为完善。
这是一部写给设计师看的服装色彩搭配完全手册。本书共分9章，从基础的色彩理论和服装配色方式入手，依次讲解色彩设计的基础、色彩的对比、色彩的意象、基本的服装配色方式、对比配色方式的运用等内容，并传授服装配色的技巧，如强调服装配色的色彩感觉、多种设计元素的运用等，图文并茂、循序渐进；然后结合实际的设计案例进行色彩搭配，如按服装类别、质感、国别、设计风格、款式情感等剖析各类服装配色的要素和技巧，对理论知识进行巩固和应用，加强读者对知识点的理解和记忆；*后，通过服装配色综合应用，强化服装设计的核心理念。 本书适合从事服装设计或相关行业人员使用，也可作为高等院校服装设计专业的教材，是服装设计师***的色彩搭配宝典。
服装设计基础是服装设计专业的一门重要课程，也是进入专题服装设计的基础知识。本教材总结了作者十多年教学和实践的经验，分别就服装概述、款式设计、服饰材料、服饰色彩、设计效果图等方面进行了系统的论述。本书每一章节均运用大量的图片说明教学内容及设计方法，同时精选世界著名设计师的服装作品和部分教师学生的优秀作品为范例，充实了本教材的内容，使其更具有实用价值。 本服装设计基础教材适合高等美术学院服装设计专业的教学，它包括了服装设计的基本要素，即：款式、材料、色彩，因此是服装设计专业的一本不可缺少的基本教材。
本书是服装CAD专业教材，内容较为全面，主要包括对加拿大派特服装CAD系统、中国富怡服装CAD系统的打板、放码、排料等模块的详细介绍，以及各系统典型综合应用实例的操作步骤及技巧详解。此外，章对服装CAD的原理、组成及应用进行了阐述，后一章对与服装CAD系统相关的硬件设备也做了介绍。 本书精选国外及国内服装CAD软件的代表，强调对系统操作过程的理解和灵活应用。语言简练易懂，注重操作细节和难点的讲解，并配有大量图片，使各知识点更加易于理解。每套系统均精选两个代表性实例，读者可快速将所学知识融会贯通，熟练掌握服装CAD的使用方法。 本书可作为大专院校服装类专业教材，也适合服装企业技术人员的培训和各类自学者选用。
本书针对中等服装专业学校学生的情况和服装设计的特点，在服装设计基本理论的基础上，构建了一个完整的服装设计理论知识体系，结合服装设计的实践性，通过实际案例分析，帮助学生理解基本理论，并在了解服装设计的实践过程中体会服装设计的方法。 本书先从服装的含义、分类等概念入手，分别讲述了女装设计、男装设计、童装设计等多方面的设计要点，每一章节都运用了图片与设计稿进行具体的设计说明，每章配有思考题，便于读者思考、理解。 本书是中职类服装专业教材，适用于服装专业师生以及服装设计工作者学习和参考。
《高等教育设计类专业“十二五”精品规划教材：服装CAD制板实训范例》系统地介绍了服装CAD软件的基础工具使用并根据服装品种特征进行了分类，选择具有代表性的款式进行CAD比例制板、原型制板的全过程讲解，设置了根据服装结构图、服装款式图进行CAD制板的训练内容并介绍了信息库的建立及使用，从而突出服装CAD便捷灵活的强大应用功能。教学实践证明，学生在老师的指导下通过系统、直观的学习与训练，在创新能力和动手能力方面都得到了很大的提高。
时装效果图技法作为服装设计教学的基础内容，是服装设计工作过程中必须掌握的表现技法。刘海兵编著的《完全绘本》共分四章，章介绍时装效果图的概念、特点、学习方法及常用工具；第二章讲解时装效果图的人物造型基础，主要包括人体结构和服装款式的画法；第三章详细地讲解时装效果图的各种表现技法；第四章讲解时装效果图的应用实例。
本技法书为读者提供一套零起点的学习方案，从服装款式图、人物造型、时装画技法详尽讲解，逐步培养读者对时装、人体、面料、款式的综合认知，进一步揭示了时装画艺术表现形式的审美和时尚流行趋势，能帮助读者在短时间内掌握时装画技法。为专业创意设计奠定坚实的造型基础。书中详细讲解了上百余幅时装画表现，其中对多个案例进行了步骤详解。适合专业院校的学生、服装行业从业者、设计爱好者。
《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》遵循女装设计的规律，紧紧围绕女装工业款式图的风格特点，通过大量时尚流行的女装款式详细阐述了工业女装的流行特点、风格分类、设计技法，并结合时下服饰流行趋势，从款式图绘制的美学原理、款式构成等方面讲述了服装款式图绘制的基本规律和方法。从生产实际出发，力求透析服装款式图绘制的实质。《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》通过5000例女装工业款式设计实例，表现了**服装款式设计理念与独特服装美感，诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》服装款式设计新颖、图片清晰、内容丰富、实践性强，是服装产品开发设计人员从业的工具书与速查手册。《女装工业款式图设计5000例（上装篇）》既可作为服装设计专业的实用性教材，
《时装画技法：主题表现》结合时代特征，内容涵盖了设计原则、思路以及案例实训，通过头脑风暴，结合历史与当代潮流进行设计的学习方法，从而生成*终的主题时装画，其中有性主题、复古主题、民族主题、嬉皮士主题、朋克主题、雅皮士主题、未来主题、中国主题。通过学习让学生尽快适应服装设计工作，了解服装设计过程，完成主题时装效果图绘制。其内容新颖、图文并茂、讲解通俗易懂，注重实用性，富有时代特色和教学创新，既可作为高校服装设计、形象设计、服装表演等相关专业的教材，也可作为从业人员的设计参考用书。
随着中国文化创意产业的兴起和发展，由此带动时尚与视觉传达诸多领域的繁荣。在当今多元化文化语境下，服饰插图这一学术领域犹如一朵异军突起的艺术奇葩在文化艺术百花园中赢得他所享有的一席之地，独放异彩，为人类文明发展默默做出奉献。 当前出版业的繁荣不言而喻，在那卷帙浩繁、品种丰富的图书海洋中，要找出以服饰插图冠名或为主题的图书实为不尽如人意。所以，服饰插图这一学术领域亟需丰富与完善，相关文献成果应尽快产生，为今人的精神文化生活需求平添一份惊喜。因此，《服饰插图》一书的出版无疑是一件大好事，可喜可贺。 《服饰插图》旨在以插图的绘画表现形式为载体来诠释人类服饰文明的传统积淀与文化成果，其表现内容围绕着服饰文化是古今中外无所不包的，其表现形式手法又是丰富多彩、变化万千的。可以说本书
由刘晓刚、李峻、罗竞杰、曹霄洁编著的《服装设计(6服装设计实务第2版)》通过讲授服装设计实务流程及各个阶段的主要工作内容和表现形式，使得受雇于企业或自主开业的毕业生能够从就业初始即可很好地应对一项非常具体的、特别是比较复杂的服装设计业务，培养学生独立完成一项服装设计业务所需要的实际工作综合能力。本书主要内容是贯穿从承接业务到后期服务的服装设计业务全过程，以独立设计机构为重点，也包括服装企业内部设计团队，就如何开展服装设计工作实务为主线，从目前我国服装行业的实际情况出发，对服装设计实务的定义、特征、类型、要求等方面进行了概述，阐明了它的宏观与微观、业务来源和行为规范等成长基础；对服装设计实务的前期、中期、后期三个时期的主要环节进行了重点分析；指出了如何拓展服装设计业务的条件、原则、
本书的写作初衷来扑克我在北京林业大学承担的一门教学课程《中国传统装饰》，这门课程也列入我承担的佼级教学改革项目《中国传统艺术与现代艺术设计教学研究》。在教学中发现介绍中国传统文化艺术的出版物很多，但从传统装饰的角度，并与高校高计专业教学实践估具体结合，分析传统装饰与现代设计的关系，讲解如何通过学习这一课程，古为今用，将传统装饰元素运用于现代设计的书并不很多。因此本书似从这一角度入手，使之不仅成为一本艺术监赏方面的理论书籍，也可以作为拓宽学生设计思路，丰富设计风格的实用参考材料。
