本书内容是作者对十几年来手绘 POP 教学实践以及近千场次的团体培训经验进行总结，经过多重筛选、归纳，整理出百余种较为经典的手绘字体，既有粗体字、细体字，也有古风字、空心字，同时也涵盖了装饰字及手绘数字和英文，通过详细的讲解和实例展示，让读者更直 观地掌握每种字体的特点，轻松学会各种手绘字体书写，从而为自己的手绘以及平面设计作品锦上添花。
本书立足广告行业发展的新形势和新特点，结合广告实战运作的需要，以提高读者对广告的认知和应用能力为目的，以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色，详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是，书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例，并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解，对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。
《POP广告艺术设计》是一本专门介绍POP 广告设计相关知识的学习工具书。全书共7 章，主要包括POP 广告设计基础入门、POP 广告的色彩搭配应用、POP 广告设计的材料与类型、POP 广告的平面设计原理和字体设计、POP 广告设计的创意与巧思、POP 广告设计技巧提升、POP 广告案例赏析。本书主体内容采用 基础理论 案例鉴赏 的方式讲解POP 广告设计技巧，书中提供了不同类型的POP 广告设计案例，目的是为读者打开设计的思路。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握POP 广告设计的基本知识点，还可以强化其实际应用能力。 《POP广告艺术设计》适合学习POP 广告设计、海报设计、平面设计的读者作为入门级教材，也可以作为大中专院校艺术设计类相关专业的教材或艺术设计培训机构的教学用书。此外，本书还可以作为POP 广告设计师、海报设计师、平面设计师及艺
网页广告经常以Banner的形式出现，也就是我们常说的横幅广告。本书就以制作 一目了然横幅广告 为目的，介绍了banner设计的六大类、八个基本方法和技巧。全书共分七个部分。第一部分，如何制作一目了然的广告；第二部分，布局的技巧；第三部分，传达文字信息的技巧；第四部分，让信息一目了然的分组技巧；第五部分，用人脸和目光来 吸引视线的技巧；第六部分，对图片进行美化和调整；第七部分，用合理的搭配与特效做出吸引人的设计。每一部分下又对多种设计技巧进行详解，并列举实战案例，将未应用设计技巧的案例与应用技巧后的案例进行对比，效果明显，实操性强。
《这就是广告》一书，从广告业领军人物的角度，审视广告业内发生的变化。本书分为五章来诠释广告业重大的发展趋势，从数码、品牌化、情景广告、媒介融合到自主创新，探讨了由广告公司出品的创意广告项目。书中收录的广告多达80多个项目，其中不乏广告业内公认的大牌Fallon广告公司、Crispin Porter+Bogusky公司、Mother广告公司和KesselsKramer广告公司的力作；还有对诸如罗伯特·萨维尔和亚历克斯·博古斯基等10位广告业内领军人物的深度访谈。本书对当今广告业的精辟阐述，对于致力于广告学研究的学生、广告业内人士或者对广告业兴趣浓厚的人士，都将受益匪浅。
手绘POP以其人性化、独具亲和力等诸多优点，越来越受到人们的重视和喜爱。一幅完整的、成功的手绘POP作品，不但要创意新颖、颜色搭配合理，还要有漂亮的文字，但更重要的也是最能吸引人们注意力的还是要有制作精美的插图，这样才能画龙点睛，充分展现手绘POP的艺术魅力，起到良好的广告宣传作用。 本书就现今几种常用插图题材（如食品、人物、物品、动物、海洋生物、创意边框等）做一归纳，结合实例来展现插图在手绘POP海报中的重要作用。插图以马克笔手绘，为广大POP爱好者和美工人员提供了一套很好的参考资料，希望大家在学习的同时，还要动脑去思考。要注意的是我们要想把插图制作得精美，不能把它当做一个平面来画，任何物体都有它的明暗，只要把这点抓准，画出来的作品才生动，才有生命力。
本书的内容从认识美术指导开始，然后讲解美术指导的主要工作，其工作分为前期准备、创意、执行和后期提案4个部分，每个部分都提炼出了作为广告创意人需要重点掌握的要领，并配以实际案例和具体操作过程，相信读者看完本书后就能直接将所学知识灵活运用到实际工作中。 作为一线广告公司创意人，除了做好美术指导的本分工作外，更多的是希望能帮助到周围那些处于迷茫期的设计师。写这本书的过程就是作者将所掌握的知识系统归纳和梳理的过程，整本书使用大白话进行讲解，没有枯燥的理论，有的是易学、易懂的知识。能够让读者在阅读时能像在创意过程中一样得到快乐就是作者大的心愿。 这本书适合对广告创意方面感兴趣的设计师、运营设计师，以及在市场部做相关推广工作的人员学习使用。
本书由台湾手绘大师简仁吉老师设计，由创意手文化精心打造，共收录了2000多例手绘POP图案，囊括人物、动物、植物、风景、美食、工具等多种主题。全书以有趣、多元为设计主轴，加入大量的创意要素，将丰富的插画理念呈现给读者；以最简单的元素设计图案，便于读者参考和学习。书中还详细讲解了图案的应用方法，拓展了图案的应用范围。同时，将图例分为彩色和黑白两种，纳入随书光盘中，可直接打印使用。 本图典主题丰富、画风多元，是卖场的美工人员、 POP相关从业人员、设计、幼儿教师等美术工作者的工具书，也可供广大美术尤其是POP爱好者学习参考。
本书是“广州美术学院艺术设计教程”之一，全书共分4个章节，主要对品牌包装的基础知识作了介绍，具体内容包括包装的定义、包装设计的内容、包装设计新思维、包装设计的定位、计算机软件的运用等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
写字，是一件让人心静的事，而且只有静下心来写，才能写得更好。手绘POP字体的练习，如同练习钢笔字和毛笔字一样，需要用心、细心和耐心地学习技法，通过大量的临摹与应用，很终掌握这种艺术字体。作者将20年来对手绘POP活体字的认知和经验进行整理和总结，将手绘POP活体字的书写技法，尽可能地接近呈现在书中。另外，《手绘POP实用字体自学教室》参考了近期新版的《现代汉语字典》，罗列了4800多个常用例字，供各位读者参考学习。在大量例字的整理过程中，作者还特别分享了自己的几点心得体会：1.手绘POP活体字变化多样，不仅仅局限于书中列出的写法。关键在于自己对汉字结构和字形的理解，以及是否书写顺手、很终呈现是否顺眼等。2.书写手绘POP活体字的常用工具为斩刀头（斜头）记号笔，因其笔头有宽度，所以并不适用于所有常用汉字的表达。但
《手绘POP设计实战系列：校园主题POP设计（二）》主要内容包括：除夕、大拜年、迎新年、闹春、5—1快乐、大舞台、才艺展、新生代、惜别会、说英语、福气年、开学了、爱眼周、圣诞快乐、正月正、公告栏、大比拼、中秋情、红红火火过大年等。
根据多年的教学经验和设计实践，力图将色彩构成理论与实践应用相结合，以期使该书不仅能作为引导艺术设计类学生对色彩构成理论进行系统学习的教科书，也能成为相关设计人员进行色彩研究和应用的参考资料。全书共分为8章， 、2、3章节对色彩构成的产生和定义作了综合的阐述、提出了学习色彩构成所需 的工具，着重讲述了色彩构成的学习方法；第4章阐述了色彩的联想与象征；第5、6章从色彩的对比、调和、结构等方面阐述了如何制定配色计划和色彩构成的审美原理；第7、8章分别对如何获得色彩的启示、如何借鉴色彩应用与设计之中，以及色彩在平面设计、环境艺术设计、产品设计、服装设计领域的具体运用做了讲解。
本教材的内容共分为七个训练项目，项目一介绍photoshop2020入门，使学生对photoshop2020的新增功能有全面了解和认识，认识并掌握软件中的色彩与图像基本原理；项目二学习photoshop2020基本操作，让学生了解并熟悉photoshop2020的界面操作及日常实际设计项目中常用(快速操作）相关选项的调整及快捷方式调用；项目三介绍photoshop2020图像基本编辑，让学生能够准确认识photoshop选区、编辑选区，以及选区编辑过程中图层、文字的综合应用；项目四介绍路径、矢量图的知识，让学生体会并学习 的选区创建与编辑方式；；项目五学习蒙版与通道的实训应用，使学生进一步扩大对于选区概念的认识，在复杂图像处理过程中根据图像的基本状况选择合适手段进行编辑处理；项目六学习photoshop2020的 功能——滤镜、动作、web图形、3D与技术成像，丰富图像编辑处理手段；项目七photoshop2020
本教材的内容共分为七个训练项目，项目一介绍photoshop2020入门，使学生对photoshop2020的新增功能有全面了解和认识，认识并掌握软件中的色彩与图像基本原理；项目二学习photoshop2020基本操作，让学生了解并熟悉photoshop2020的界面操作及日常实际设计项目中常用(快速操作）相关选项的调整及快捷方式调用；项目三介绍photoshop2020图像基本编辑，让学生能够准确认识photoshop选区、编辑选区，以及选区编辑过程中图层、文字的综合应用；项目四介绍路径、矢量图的知识，让学生体会并学习 的选区创建与编辑方式；；项目五学习蒙版与通道的实训应用，使学生进一步扩大对于选区概念的认识，在复杂图像处理过程中根据图像的基本状况选择合适手段进行编辑处理；项目六学习photoshop2020的 功能——滤镜、动作、web图形、3D与技术成像，丰富图像编辑处理手段；项目七photoshop2020
