中国当代知名书籍装帧设计师宁成春的个人作品集。全书分铅印时代、三联风格、素以为绚三部分呈现了宁成春六十年的设计历程，在作者口述的基础上精心整理，收录1500多件书籍设计作品及手稿，选择四十余种经典案例详细阐发：如何设计一本书？封面思路从哪里来？怎样选择恰当又出彩的材料与工艺？作者用漫长的职业经历给出了自己的回答。这既是对宁成春六十年书籍装帧生涯的总结，也是对三联书店近三四十年重要出版物的回顾，从装帧设计角度记录了一本本书籍的诞生。
今天对书的理解分为电子书和传统纸质书这两种， 前者是有利于快捷获取信息的阅读， 但是纸质书的阅读， 不仅仅指的是视觉阅读， 即一种过去认识的纯粹文字的阅读， 其实纸质书还包括形态阅读、触感阅读、 交互阅读、聆听阅读 即使是视觉阅读，也有图品、字形、编排、 空间、节奏、层次欣赏， 还有信息戏剧化设计语言和语法领悟， 甚至还包括联想、启迪、展现以及阅读美感享受。 正如博尔赫斯所说： 书的魅力很大程度上来自于它的物质性， 书沉重、笨拙，也灵动、优雅， 这是一种在时代更迭之间显得愈发珍贵的气质。 品味阅读，体现出一种优雅的气质。 一本好书不仅是信息的传声筒， 更是影响内心和周边心象物境的生命体。 书的物质性可以让读者与纸张亲密接触， 它的质感，自然的肌理 是一种有温度的阅读享受。
《中国书籍装帧4000年艺术史》从中国文化的视角及装帧学本体的角度，阐述了中国书籍装帧的初期形态、正规形态、册页形态和现代形态，对雕版印刷、活字印刷和插图从历史的角度进行全方位介绍，并对书籍装帧要素的笔、墨和纸与中国书籍装帧的内在关系也进行了研究。 《中国书籍装帧4000年艺术史》从“天人合一”的角度谈书籍的版式、书籍的结构和装订形式，从书籍装帧中透视了中国装帧艺术的美学思想，从古代书籍装帧史的角度阐述“书卷气”，从书籍内容与装帧形式谈二者内在的文化同一性。 《中国书籍装帧4000年艺术史》从远古结绳书的初期形态叙述到近代平装书的现代形态，对中国书籍装帧从文化和美学的视角进行梳理和整理，特别论述了中国书籍装帧与文化和审美的内在关系，涵盖了中国几千年文化史。
《改变阅读的设计》由知名书籍设计师、国际平面设计联盟（AGI）会员、中国出版协会书籍设计艺术工作委员会主任刘晓翔主编，是一部探讨书籍设计与阅读、设计与生活的艺术图文集。本书荟集中国当代书籍设计中坚和新锐力量的书籍设计案例及创作谈，尤其突出1980 年代及其之后出生的新锐设计师，讲述他们对书籍设计的理解、书籍如何影响自己的生活、如何看待设计与阅读的关系。 书中呈现大量优秀的书籍设计作品，复盘一本本美书的诞生过程，同时也充分表达了个性之美。
《零基础学书籍装帧设计》主要依据初学者学习书籍装帧设计的普遍规律安排内容，由浅入深地讲解了初学者需要掌握和感兴趣的基础知识和操作技巧，全面解析各个知识点。全书结合实例进行讲解，详细地介绍了书籍装帧设计的基础和要点，使读者能轻松地学习并掌握。 《零基础学书籍装帧设计》共分为5章，分别为第1章书籍装帧设计基础、第2章书籍装帧设计中的元素、第3章书籍装帧的封面设计、第4章书籍装帧的版面设计和第5章书籍装帧的其他设计。《零基础学书籍装帧设计》主要根据读者学习的难易程度，以及在实际工作中的应用需求来安排章节，真正做到为学习者考虑，也让不同程度的读者更有针对性地学习所需内容，强化自己的弱项，并有效帮助书籍装帧设计爱好者提高操作速度与效率。 《零基础学书籍装帧设计》知识结构清晰、内容有针对性、实例
本书是一本为设计师独家打造的书籍设计与装帧工艺的全能书，内容包含： 400余张工艺对照实物图介绍图书设计基础知识和方法 300余个工艺示意图拆解前沿工艺 *书籍艺术精品欣赏 全球*装帧工艺讲述 德式严谨级 书籍制作流程图 平装书的十八般变化 精装书的360 详解 书籍设计规范展示 Tips Pointers 书籍设计界的德英中词典，含315个专业术语 特色一：400余张工艺对照实物图 300余个工艺拆解示意图 315词中德英专业术语词典 43种封面内页装订技巧，业界权威！ 特色二：500年德国书籍印制精髓汇集。 特色三：设计印刷行业专家倾力推荐，西式书籍设计全书。 特色四：荣获图书设计界最高荣誉称号 德国最美图书 。 特色五：20道印制工艺加持，本身即为当代书籍的范本。
纸张传递给我们的不仅有深刻的思想与文化内涵，同时也能传递我们的创意与艺术。总有那么一群人痴迷于纸张的魅力，研究它的特性和艺术的方式的多种可能性。当我们看到一件伟大的纸品艺术的时候，往往我们会惊讶于纸张也可以以这样的形式呈现，更惊叹与佩服创作者的艺术构思和灵巧手工。 《因纸而生》一书将带领你去了解纸艺，以及创作制作的过程，不仅具有极高的欣赏价值，而且也具有较高的学习参考价值，启发读者的纸艺设计创意思维。
吕敬人四十年书籍设计轨迹和艺术人生历程的记述。本书强调书籍整体设计 (BOOK DESIGN) 的概念： 一 本完整的书籍设计要求 设计师完成装帧 (book binding)、编排设计 (typography)和编辑设 计 (editorial design)，三 个层面工作，即 Book Design 是一个视觉化信 息再造的过程。 图文结合，中英文对照。
书妆 系列是图书、报刊、杂志、宣传目录、日历、创意笔记本等装帧设计的全球经典案例合集，《书妆 书籍装帧设计1》收录了22个国家46位*设计师、工作室的72套作品案例，内容丰富且风格多元，全方位立体呈现了对图书等相关产品进行装帧设计时涉及的字体排印设计、版面设计、封面设计、包装设计、视觉设计、海报设计、数字与印刷、创意设计、交互设计，以及材料、工艺等，呈现各种打破常规的新技术、材料和概念，如何被应用在书籍设计之中，颠覆了对于书籍设计的既定印象。 本书实用性和创意性兼具，通过大量整版精彩图片，搭配精要文字，直击设计思路、分享创意思维，多角度清晰展现 书妆 细节，对于艺术设计从业者、书刊出版从业者而言，都是不可多得的参考资料。 本书自身也是装帧设计的经典案例，采用模切方式使书的外观造型形成一个字
《如何设计一本有爱的儿童书》是一本从多角度讲述儿童绘本创作的灵感库，书中涵盖了不同风格及样式的儿童图书作品，不同的读者会找到不同的心灵共鸣。通过欣赏风格迥异的作品，会辅助读者逐渐清晰头脑中的表达诉求，从而塑造出属于自己的精神家园。 本书包含101部的儿童书作品，77位的儿童书插画师／作者分别从四个方面：·原来儿童书是这样的·愉快地设计儿童书吧·和儿童书来一场互动体验·国际儿童书赏析用简明的语言和图文并茂的形式形象地阐述了儿童书设计的理论基础，具有非常实用的指导性。
本书的制作灵感来自于市场上读者对于儿童书籍中插画设计的热衷，旨在为读者呈现不同国家，不同风格的儿童书籍。书中收录的80多个风格迥异的作品既展示了唯美可爱的插画书、活泼动感的立体书、生动有趣的互动书，同时亦将其版式结构和特点展露无遗。书中涉及的设计师大多有丰富的从业经验，并发表过许多广受好评的作品。希望本书能在学生或书籍设计师等读者欣赏作品的同时，为其寻找儿童书籍设计的灵感、提高专业技能等方面提供良好的帮助。
彭德怀，1898年-1974年，湖南省湘潭县人。 1916年入湘军。1922年考入湖南军官讲武堂。1923年从讲武堂毕业，在湘军中任连长、营长、团长，参加了北伐战争。1928年4月加入中国共产党。1928年7月发动平江起义，成立中国工农红军第五军，任军长。1930年6月起历任红三军团总指挥、红一方面军副总司令、中华苏维埃共和国中央革命军事委员会副主席、红三军军长、中国工农红军陕甘支队司令员、红一方面军司令员、红军抗日先锋军总司令、红军前敌总指挥部总指挥兼政治委员等职。参加了长征。抗日战争时期，历任八路军副总指挥、第十八集团军副总司令、中共中央北方局代书记等职。解放战争时期，历任中央军委副主席兼总参谋长、解放军副总司令员、西北野战军司令员兼政委、第一野战军司令员兼政委、西北局第一书记等职。新中国成立后，任中央人民政府委员
《法古创新敬人人敬——吕敬人的书籍设计》记述了吕敬人四十年书籍设计轨迹和艺术人生历程。图文结合，中英文对照。（后10篇弟子说没英文）本书体例如下：一、传承拓新；二、聚珍汇集；三、装帧入门；四、求学寻
设计也是一种写作。从2003年起，何浩一直与中国Z具代表性的当代艺术家合作，设计了超过百部的高品质艺术书籍与画册，他以独立设计师的身份，共同创造和书写着中国当代艺术的历史。本书即何浩在当代艺术书籍设计
当你开始设计工作时，是否常常遇到“应该怎样排版”的问题，随之而来的还有：版式设置、网格、分栏、字体、字级、开本大小、纸张工艺、印刷工艺和装订形式等等的问题。虽然不断摸索、学习、反复修改设计稿，还是会觉得自己一知半解，甚至开始怀疑自己是否合适这类型的设计工作？其实这只是基础知识掌握得不够扎实造成的。《设计@书》将解答你对书籍设计的各样知识与技术问题。
《书妆：书籍装帧设计.2(精)》收录了25个国家66位很好设计师、工作室的137套作品案例，内容丰富且风格多元，多方面立体呈现了对图书等相关产品进行装帧设计时涉及的字体排印设计、版面设计、封面设计、包
《书妆：书籍装帧设计.3(精)》收录了15个国家33位很好设计师、工作室的81套作品案例，内容丰富且风格多元，多方面立体呈现了对图书等相关产品进行装帧设计时涉及的字体排印设计、版面设计、封面设计、包装
《书妆：书籍装帧设计》主要选取了74个书籍装帧设计案例，其中包含朱赢椿，王志弘（台湾）等著名书籍艺术家和四十多位来自世界各地的新锐书籍艺术家的作品。这些设计作品通过图文并茂地形式地展现出来，图书内容丰富多元，诠释了新科技、新材料、新理念在书籍装帧设计中的应用情况。《书妆：书籍装帧设计》是一本从技术工艺、风格版式、创意思维等方面诠释书籍装帧艺术的图书，通过对作品的展示、评论和阐释，巧妙地将抽象的意识形态应用到实践之中，能够为读者提供有效的参考和帮助，并激发设计师的创作灵感。
