本书是一部人物传记，共11万字，配有140多幅图片。书稿翔实地记录了沙飞与其妻王辉女士坚贞不渝的爱情，沙飞的成长和对理想的追求，艰苦的斗争和在这一历史时期沙飞的精神世界及其贡献，以及王辉和子女为沙飞平历的曲折过程。其中穿插了大量的沙飞拍摄的经典照片，还原了极富传奇色彩的中国革命新闻摄影“人”的传奇人生及其历史贡献，有的历史价值。

本书是一本传记小说，为传奇艺术大师刘海粟一生做传。刘海粟是我国新美术运动的拓荒者、现代美术教育的奠基人，是站在时代前列的学贯中西、艺通古今的一代艺术宗师。本书作者结合翔实的史实资料，并辅以丰富的想象与发挥，以炽热的情感，勾勒出一位的艺术家和的爱国者，描绘了刘海粟为中国新美术运动顽强奋斗的一生，以及他的亲情、友情与爱情。

他是中国的毕加索，却了无毕加索的遗憾。自幼习画的他，行走与华夏大地，虽一再经历肉体与精神的双重“炼狱”，却痴心不改，终成一代艺术大师。这是韩美林收藏苦难、张扬快乐的艺术人生。

《百年中国电影研究书系》是电影理论界献给中国电影100周年的一份厚礼，《中国电影产业史》是书系的其中一本。电影产业的研究是块处女地，学术界对它的开发刚刚起步。本书所完成的是对百年电影产业线索的一次梳理，在这一写作中，秉承着以史实为依据，以文献为准绳，一切从史料出发，用事实说话的原则。

“其实每一部电影都是一个时间胶囊，当你拍完一部影片、向演职人员道别时，你也把一段生命埋在了那个片场——你知道的，而那段生命将会永远留在那里。”史蒂文·斯皮尔伯格创造了令人难以忘怀的影坛奇迹。《大白鲨》、《E。T。》、《第三类接触》、《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》，以及《战马》等多部大受欢迎的影片深深打动了世界各地的电影观众。它们跻身于票房高、引人入胜、具有恒久魅力的影片行列——是至今依然让我们无法忘怀的一代经典之作。《讲故事的人：斯皮尔伯格传》作为一本回顾性传记，赞扬了斯皮尔伯格在40多年的岁月里的无穷精力和坚定信念——这正是他能出类拔萃的原因。作者理查德·什克尔是一名杰出的作家和影评人，同时也是一名纪录片导演，他以独特的视角剖析了斯皮尔伯格的28部重要电影作品，评价了这位导

《贝多芬传》作者梅纳德·所罗门以其缜密如同侦探般的的嗅觉，凭借其多年研究贝多芬的深厚功力，从贝多芬的家庭，其所处的社会及政治环境，选侯领地的精神生活、音乐传统中收集来各类资料，得以描绘出这位天才作曲家全面而生动的肖像。《贝多芬传》的重大贡献在于：澄清了以往贝多芬传记中大量模糊不清之处，并最终确认了学术界长久以来苦苦寻找的、传奇的“永生的恋人” 对贝多芬音乐爱好者而言，《贝多芬传》不着丰富的插图，从贝多芬的故居、恋人的画像，曲谱和除去加注释的书目之外，还包含贝多芬作品的目录。

作为精神分析心理学鼻祖西格蒙德·弗洛伊德的孙子，卢西安·弗洛伊德以他的肖像画在近当代世界艺术界取得了教父级地位。卢西安与他的祖父一样，喜欢观察人的样本。不过，他着迷于赤裸裸的、夸张变形的人物外在形态，而他的祖父却爱深入到人的复杂内心。他在生活中混杂着理不清的恋情、赌局、打斗、戏谑，毫不顾忌地将旁人的指责抛在一边。他的艺术创作从来没有脱离过他的生活世界，但又想方设法地躲藏在世人的视野之外，隐秘地、混乱地活着，仅仅将艺术留给大众。一直到了卢西安人生的最后十年，格雷格终于走进了他的生活，在与他共进早餐的同时，记录下他八十八年人生中的点点滴滴。幸运的是，这些人生碎片最后汇成了这卢西安的个人传记。

本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录，这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据，书后的对作曲家研究的出版物和重要书目，大都是在研究史上有了定评的重要著作，也是出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价，或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点，但总的来说是客观的，有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野，有利于促进读者对作曲家的思考和认识。

《名家谈艺田玉斌与名家谈美声歌唱》是我国声乐家田玉斌先生的一部关于声乐艺术的力作。它以访谈的形式记录了我国数位歌唱家的艺术人生，包括他们在声乐学习、演唱和教学过程中的经验与体会。这些耀眼的名字有：黎信昌、汪燕燕、田浩江、吴雁泽、王秉锐、施鸿鄂等。有些歌唱家旅居国外多年，足迹遍布世界各地，在几十年的歌唱生涯中积累了丰富的经验。他们多彩的人生也是一个又一个美丽的传奇。在与作者的畅谈中，他们坦诚地讲述了多年的切身体会和宝贵经验，这不仅对声乐专业的学习和声乐爱好者具有深远的意义，对中国声乐教学甚至对整个声乐界来说都会产生重大的影响。它必将有利于中国声乐与世界的接轨。

《十年一觉电影梦》是导演李安以靠前人称口述的方式，讲述自己电影生涯靠前个十年的追梦历程。这不仅是一个坚持“理想不死”的电影人的成长告白，更是一部探究“如何面对磨难和荣耀”的自我对话。 美国《时代》周刊说，李安荣膺“优选拥有影响力的艺术与娱乐人士”，当之无愧。 张艺谋说，在东西方世界里游刃有余地行走的导演，恐怕华语影坛里只有李安一人。 陈文茜说，李安终于跃上很好，成了东西方电影世界没有人可以忽视的导演。 站在荣耀的很好，李安却通过《十年一觉电影梦》告诉所有人，他眼中的自己，是“一个没用的人”： 他，两次高考落榜，却意外步入舞台生涯； 他，在纽约名校高分毕业后，遭遇“毕业即失业”； 他，在美国煮饭、带孩子，做全职“家庭煮夫”，整整六年； 人往四十岁走，他才华满腹，

作为精神分析心理学鼻祖西格蒙德·弗洛伊德的孙子，卢西安·弗洛伊德以他的肖像画在近当代世界艺术界取得了教父级地位。卢西安与他的祖父一样，喜欢观察人的样本。不过，他着迷于赤裸裸的、夸张变形的人物外在形态，而他的祖父却爱深入到人的复杂内心。他在生活中混杂着理不清的恋情、赌局、打斗、戏谑，毫不顾忌地将旁人的指责抛在一边。他的艺术创作从来没有脱离过他的生活世界，但又想方设法地躲藏在世人的视野之外，隐秘地、混乱地活着，仅仅将艺术留给大众。一直到了卢西安人生的最后十年，格雷格终于走进了他的生活，在与他共进早餐的同时，记录下他八十八年人生中的点点滴滴。幸运的是，这些人生碎片最后汇成了这卢西安的个人传记。

本书能帮助读者深入认识摄影与影像的发展。本书从部数码相机谈起，追溯到摄影的起源，涉猎摄影伦理、摄影题材、摄影心理以及摄影的意义。全书共分为二十四篇，每篇独立成章，又相互关联，以日常故事为入手点，通俗易读，而引出的观点又让人抚卷沉思。 全书语言风趣、睿智，醍醐灌顶，充满了哲人般的思维。非常适合摄影人作为枕边书阅读。

摄影虽然只有160多年的历史，却已成为一门重要的视觉艺术。由于摄影较之绘画、雕塑与真实世界有着更直接的接触，它能凝固世间的瞬间影像，它所框取的逼真画面，具有强烈的说服力和感染力，能撼动更多更广的人心。在一个半多世纪留下的影像中，有些纪录了当时影响的事件；有些纪录则在很多年后才显示出了更深的意义；有些则是珍贵的社会历史资料，它们纪录的是永远不复存在的生活光阴。 摄影发展到今天，称得上“大师”的中外摄影家很多，由于不同的历史时期和不同的环境因素，而造就了无数的摄影艺术家和影像大师。随着他们的胸襟、素养和观点的不同，使得摄影的表现力和方法富有无穷无尽的变化，因而形成了带有鲜明特点的影像风格和摄影流派。 《纯影像》系列选取了世界上不同风格、不同流派的影像大师们的经典作品，我们将其