本书是一部人物传记，共11万字，配有140多幅图片。书稿翔实地记录了沙飞与其妻王辉女士坚贞不渝的爱情，沙飞的成长和对理想的追求，艰苦的斗争和在这一历史时期沙飞的精神世界及其贡献，以及王辉和子女为沙飞平历的曲折过程。其中穿插了大量的沙飞拍摄的经典照片，还原了极富传奇色彩的中国革命新闻摄影“人”的传奇人生及其历史贡献，有的历史价值。

从全新的视角，概括、再现了一代粤剧宗师薛觉先一生的坎坷经历，并对他的艺术成就进行了梳理和总结，特别是对“薛派”的形成和发展进行了深入的探讨。从新的角度、新的观念、新的高度对薛觉先作出历史评价。

印度当代的西塔尔演奏家、作曲家拉维香卡（Pt.RaviShankar）在其艺术人生旅途中致力于印度音乐在世界范围的传播。他不仅继承了印度传统音乐的精髓，以独特、高超的演奏技巧和非凡、聪颖的创作才能享誉全球。还为印度音乐与西方、与世界的沟通架起交流之桥梁。继承、传播、开拓、创新的精神蕴含在他一生中对“东方与西方”、“古典与流行”、“传统与现代”的艺术实践中。他是印度传统音乐文化的继承者、传播者；是印度与西方音乐文化交流融合的先驱者、创新者。本书以拉维香卡九十二年音乐生涯为主线，考察其艺术风格的形成及其特征、规律。重点从拉维香卡的成长、成熟、成功三个部分对这位世界瞩目的音乐家、届中国太极传统音乐大奖获得者进行评述。

顾圣婴出生于上海一个书香之家（父亲顾高地是爱国将领、曾任十九路军军长蔡廷锴的秘书，母亲秦慎仪是原上海大同大学外国语言文学系高材生），祖籍江苏无锡。5岁入开设钢琴科的上海中西小学，自三年级起获历届比赛名。她先后师从邱贞蔼、杨嘉仁、李嘉禄教授，成绩斐然。她还从马革顺学理论，沈知白学音乐史，文学受惠于傅雷的影响。顾圣婴勤学深思，博览中外文艺作品，善于从各门类之术中汲取营养。1953年，少年顾圣婴开始登上音乐舞台，与上海交响乐团合作演奏肖邦《f小调第二钢琴协奏曲》和贝多芬《B大调钢琴协奏曲》大获成功，第二年即担任上海交响乐团钢琴独奏演员。1955的年首次在上海举行独奏音乐会，备受赞誉。1956年后，开始师从苏联钢琴家塔图良及查克、塔·克拉芙琴柯，使她的琴艺日趋精进，渐成为屈指可数的钢琴演奏家。 1957年

《电影市场营销学》为“北京电影学院影视管理系列丛书”中的一本。全书共分十一章，主要内容包括电影市场与电影市场营销学，电影市场营销环境分析，电影消费者行为研究，电影企业目标市场战略，电影企业市场竞争战略，电影市场营销组合策略，电影市场营销新概念/观念等。

《谢晋谈艺录》从影四十年，上海出版界的朋友要给我出一本谈话录。多年来，在国外访问，我常常羡慕不少年纪比我小很多的同行，将他们写的、装订精美、谈从影经验的书赠送给我。说来惭愧，几十年了，我们可谈的经验不多。每当我一部新片摄制完成，记者采访时要我谈谈经验，我总是回答；谈谈甘苦和教训吧。

《北京电影学院2004毕业联合作业》是北京电影学院2004届毕业生的联合作业，每部作品都包括文学剧本、主创人员的介绍、阐述、总结和指导教师的评语。作品类型均为故事短片，其中有不少作品参加了外电影节的展映活动，一部分获奖作品。

本书从著名纪实摄影师艾略特·厄威特职业生涯中精选122张拍摄于纽约的作品，以跨页、单页、留白的形式交错编辑而成，交织出纽约的方方面面：名人和普通人、白天和黑夜、建筑和风景、平静与喧闹、整齐与混沌……尽显这个城市的复杂多样性。从厄威特幽默的镜头语言中可以感受到现代性、工业化、城市生活对人的影响。

冯喆是我国上世纪40—60年代一位的影剧表演艺术家，一位享有盛誉的杰出演员，一位深受广大影迷朋友由衷爱戴的电影明星。提起他几代深爱着他、痴迷于他的影迷们，脱口而出地便提及由他主演的一系中国经典电影名片：《忆江南》、《恋爱之道》、《结亲》、《冬去春来》、《南征北战》、《铁道游击队》、《羊城暗哨》、《金沙江畔》、《桃花扇》…… 本书稿文字约28万字，各类相关珍贵图片500余张，作者用独到的笔触和独有的资料，全面展现了冯喆的演艺生涯和婚恋生活，使银幕上冯喆英武洒脱的独特气质和光彩照人的不朽形象跃然纸上。 本书作者还在书中首次对历史悬案“冯喆谜团”做了真实客观的还原与分析，使时常沉浸在这种浓郁“怀旧情结”的影迷们，从心灵深处又重新勾起对这位影星深深的缅怀和思念。 今年正好是冯喆先生诞辰90周年，此书

坂本龙一在回忆中检视自己一路走来的经过，对于自己怎样“成为了现在的自己”做了一次最全面的叙述，充满成长的趣味描述和引人深思的语句。书中穿插坂本龙一不同时期的个人照片50余幅，展现了这位音乐大师充满魅力的人生旅程。

程砚秋先生是杰出的京剧表演艺术家，程派艺术的创始人，影响深远。 本书没有着意表现他在京剧艺术方面的成就，而更看重他以一个苦孩子的出身，如何一步步跨入艺术殿堂。他主动或被动地接受着生活，坚韧而执著，一如他在舞台上幽咽凝重的唱腔。

《光影往事》丛书所收干余幅照片中相当一部分为首次发表。面对这些老照片，读者能够近距离地与毛泽东等开国伟人亲密接触——既能看到他们操劳国事的身影．也能看到领袖在私人领域中的生活片段和细节；还能了解摄影师本人的成长历程、摄影生涯：更能听到拍摄这些传之后世的作品时所经历的有趣的故事。欣赏照片，惊叹史实的人们往往不会记得照片拍摄者的名字。虽然拍摄者本人也不知道，但他们确实是与中国的命运一同起落。没有人能比站在伟人身边的他们更近距离、更新角度地看到政治海洋的潮起潮落。 《光影往事》丛书的另一个特色是别致的文学性叙述。编著者在展示历史照片的时候，有意淡化人物传记色彩，重在展现摄影家本人和作．品以及作品中的人物之间的故事，引领读者一边欣赏照片，一边聆听照片背后的故事。无声的画面、平实的

穆杉伯男青年摄影家，设计艺术学专业毕业后在清华美院设计工作室进修，具有多年从事专业摄影的工作经验和文章撰写经验，拥有各类摄影器材及镜头几十种，熟悉各种摄影器材的操作及使用。曾任某知名意大利品牌首席摄影师，历任摄影门户网站“蜂乌网”销售音阻理，现任《新锐摄影》杂志执行主编。兼任Poco摄影网北京站站长；搜狐数码公社人像版和数码后期版主；网易数码摄影版和全国摄影圈版主。

《启功自传》即是之前出版的《启功口述历史》，这次去掉了初版所配的插图，单色印刷，以压缩成本继而降低定价、方便流布。《百年启功：启功自传原书名（启功口述历史）》初版，编者以为是书界数年不遇的难得选题，其中言近旨远，情理回环，非先生不能道也。图书是个例外的产品，定价无关乎作者思想内容的价值。 《百年启功：启功自传原书名（启功口述历史）》共五章节，内容包括我的家族、我的童年和求学之路、我与辅仁大学、我与师大、学艺回顾。

本教材是北京舞蹈学院中国古典舞学科教改和建设的重点项目。该书是当代舞蹈艺术实践中业已证明的新成果的总结。为了体现出这部教材的创新意图，编著者亲历了敦煌舞从编创、表演到教学的全过程，力图使这本教材不仅充分体现了对表演实践的总结提炼和适于课堂教学训练的有机结合。整部教材布局合理，要领简洁。有意识地突出重点，抓住敦煌舞的站姿、行姿、跃姿和旋转以及舞绸展开训练，强化风格表演性特征，避免刻板和重复、机械式的训练，使学舞者在训练中体悟身心合一、内在控制与动作技巧自然协调的感觉，形成表演能力。 敦煌舞是一种新的古典舞蹈，它既是古代传统艺术，又融入了当代舞蹈审美艺术、表现艺术。在教学领域体现这种舞蹈的科学训练规律，时间不算很长，有诸多问题仍需要继续探索。