《北京舞蹈学院“十五”规划教材：中国民族民间舞教学组合编排法》针对中国民族民间舞教学组合的编排法问题，在汲取前人经验并结合自身教学实践的基础上，从中国民族民间舞自身运动规律和美学特质的视角，归纳提炼出了单一类、复合类、综合类、竞赛类四个教学阶段的组合编排原则和具体编排方法，并从编排方法的使用及对编排原则的体现上对所列举的组合范例进行了详尽分析。教材每章后附有思考题和作业，便于学习者及时地学以致用。 本教材作为北京舞蹈学院“中国民族民间舞创编组合”课程的主教材，主要面向从事中国民族民间舞职业教育的广大师生，同时，对中国民族民问舞的普及教育也有很强的实用性。

《傣族舞蹈（女班）/中国民族民间舞传习》所代表的不仅仅是一个动式、一个动作、一个短句、一种动律或组合，而是中华民族延续数千年、永不衰竭的文化符号和身体表征在艺术家们身体上的体现。 《傣族舞蹈（女班）/中国民族民间舞传习》的编写尊重民族民间舞艺术家们个体对民间舞艺术及教材的独到认识和理解，因此，它带有强烈的原生性和艺术家个人的风格。所以，它的影响力不是现有的教材能够替代的，其价值与意义远远超出了教材本身。 这套教材以科学的态度，规范地介绍了傣族舞蹈的风格及其优美、典雅、活泼、矫捷的特色，感情含蓄，眼神灵活，手的动作丰富，善长舞姿造型。

这是一本完备、清晰而精准的古典芭蕾基础动作和术语指南，是安娜 巴甫洛娃的关门弟子梅里埃尔 斯图尔特耗时五年的精湛之作。她与插画师将118个芭蕾动作，应用人体动态学原理，釆用透明插图的方式展现了出来。每个动作的定位和起讫路线的轨迹十分清晰、准确。

皮娜·鲍什（Pina Bausch，1940—2009），德国 舞蹈家、现代舞编导家，“舞蹈剧场”的创立者。对20—21世纪的舞蹈、舞台艺术乃至当代艺术都产生了深远影响。 本书是英语世界 部全面研究鲍什舞蹈生涯和舞蹈艺术的著作，作者通过 手的笔记和访谈资料，对鲍什的生平、思想、代表作品、创作方法、教学方法进行了深入探索。本书作者是专业的舞蹈艺术研究者和实践者，多年研究皮娜·鲍什，编著有《皮娜·鲍什研究及评论集》，对皮娜·鲍什的艺术有全面、深刻、独到的见解。 本书的亮点之一在于结合具体的舞蹈剧场案例《交际场》，对鲍什舞蹈剧场的创作方法和实践进行了解剖式分析，发人深省；亮点之二在于参照皮娜·鲍什的编舞和教学方法，编写了一整套供舞蹈家实际操练使用的指南，对于从事舞蹈和戏剧的读者尤其具有实用价值。

本书记录了中国著名的舞蹈编导家王举先生六十年的艺术生涯。讲述了王举如何从艰苦年代里的一个孤儿成长为一名推动中国舞蹈事业发展的艺术家的辉煌历程。王举，男，中国舞协荣誉理事、黑龙江省舞协副主席、黑龙江省人大代表，民盟大庆市委副主委。荣获黑龙江省第三届德艺双馨文艺家、全国首届德艺双馨文艺工作者代表。1954年1月出生于吉林省桦甸县。提出了现代中国舞的艺术主张，40年创作出了270多件舞蹈作品、12部舞剧和舞蹈诗剧，其作品从讲诉故事到抒发浪漫主义情怀，从关注释放人性到书写科学的时代内涵。他为舞蹈在中国的发展做出了卓越的贡献。本书共20万字，从不同的视角展示了王举舞蹈艺术理念的特质，生动阐释了舞蹈与存活、生长、情感、人性、精神、自然、民族、生态、国家、时代等方面的关系。每一章都配有一张黑白版画，如

《大艺术书房：云门舞集与我》的内容包括序言、上编、从呼吸出发、门里人的话、门后的故事、雅乐见习记、风吹荷叶煞 擦肩而过、不要叹息！要关心，要参与！、断简与残篇、回家的时刻；下篇、现代舞的滥觞、邓肯最后的旅程、狄亚基列夫与俄国芭蕾舞团、《春之祭礼》传奇、一张珍贵的照片、永远的玛莎·葛兰姆、贝拉·列维斯基、康宁汉先生，再给我们一次机会、天才+介性+努力、看保罗·泰勒、怪杰尼克、无声的心灵语言、从前卫到娱乐、两岸同听祖先脚步声、林杯民与云门舞集详细内容等。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“隋唐五代卷”由王克芬撰著。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“秦汉卷”由彭松撰著。

《湖北省高等院校交谊舞统编教材》分为上、下两篇共十四章上篇为交谊舞基础理论部分，不仅涵盖交谊舞起源发展、动作创编、能力、教学法、礼仪与服饰、裁判法等基础理论知识，还将的交谊舞动作术语称谓原理编写其中，以帮助学生更好地理解交谊舞动作变化规律并规范动作的命名；下篇为交谊舞技术实践部分，包括慢三、慢四、快三、快四、探戈、伦巴与吉特巴七种舞蹈、近百个动作与十四套建议性动作组合，《湖北省高等院校交谊舞统编教材》不仅图文并茂，而且备有与技术动作实践文字内容相吻合的、直观性强的光碟视频教材，能有效地加深学生对动作技术与要领的理解，便于学生课外观摩与自学。

本书稿挑选了80部具有代表性的叙事舞蹈作品，分别从叙事的时间、视角、话语、修辞、结构五个方面作了深入分析，并结合叙事学理论，借鉴其他艺术门类（文学、电影）的创作手法，通过专业的图表、术语等方式直观且详细地进行阐述，将舞蹈实践从叙事学角度上升到了理论层面，对舞蹈创作、理论等各方面具有借鉴和指导意义，是一部具有学术价值的理论教材。

《北京舞蹈学院“十五”规划教材：中国民族民间舞教学组合编排法》针对中国民族民间舞教学组合的编排法问题，在汲取前人经验并结合自身教学实践的基础上，从中国民族民间舞自身运动规律和美学特质的视角，归纳提炼出了单一类、复合类、综合类、竞赛类四个教学阶段的组合编排原则和具体编排方法，并从编排方法的使用及对编排原则的体现上对所列举的组合范例进行了详尽分析。教材每章后有思考题和作业，便于学习者及时地学以致用。 本教材作为北京舞蹈学院“中国民族民间舞创编组合”课程的主教材，主要面向从事中国民族民间舞职业教育的广大师生，同时，对中国民族民问舞的普及教育也有很强的实用性。

《舞蹈训练学概论》这本学术专著是作者近三十年来在舞蹈训练教学这个岗位上对大量训练实践经验的归纳总结，是作者多少年来的梦想与追求。《舞蹈训练学概论》的中心思想就是反复强调要遵循舞蹈训练过程的客观规律，把握舞种与专业“术课”的特点以及发展趋势。本书强调要掌握舞者的成才规律，科学控制训练过程；教师与编导是舞蹈训练过程的直接组织者，在促进舞者的舞蹈素质全面发展，提高舞者的技术技能中起主导作用，它是决定舞蹈训练水平快速提高的重要因素，在现实舞蹈训练与比赛达标上起着不可替代的核心作用。

四个跳舞的美丽女生，四种不同的凝眸细看，走进舞者的眼睛去审美，尽享肢体语言的光与影感受独特的“身”呼吸。 这是对身体记忆的美丽表达。四个跳舞的女孩儿，漫卷疏云，细细诉说她们生命历程中的欢爱忧喜，打开那些回风流雪的记忆，怀想长袖轻舞中的唐韵宋歌。这是身的呼吸，又是心的震颤。你可以感受她们指尖的柔情似水，你可以听到少女心中的情思秘响，你可以浏览舞者身体的张扬，你可以感悟女生的情思缱绻…… 轻歌曼舞，裙带当风。这是一本优雅地你走进舞者世界的鲜活读品。

《云南迪庆藏族传统民间舞蹈教程》是一本针对中国民族民间舞风格性教学的训练与教法编写的实用性藏族民间舞蹈教材。

本书以当代舞蹈界女性人才访问和对舞蹈女性人才培养研究报告和相关论文为主体内容，内容具有独特性和创新意义，所收入的60多位从事舞蹈事业的女性人才具有代表性和示范性。相关的舞蹈人才成长培养的研究报告具有实证价值，不仅信息量大，而且对乃至国际关注中国舞蹈界的研究者和读者了解研究我国舞蹈人才库具有十分重要的参考价值。

《向外生长：崔巍的舞语汇》由艾贝编著。 《向外生长：崔巍的舞语汇》以图文并茂的方式，讲述了杭州歌舞剧院院长崔巍的舞蹈生涯。 崔巍的成长史，犹如一支《向外生长》的舞蹈。 她像一棵不知疲倦的小树，汲取着周遭生活赋予的阳光空气水分，在广阔的云朵与土地之间，努力生长，向外，向外，向外。 在生长的时间历程中，舞蹈是她区别与他人最独特的外衣。仿佛她的身体里早就隐藏了一只小小的精灵，时常冒冒失失地冲出来，却是在提醒，一种美妙的存在。

本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“先秦卷”由孙景琛撰著。

本书稿挑选了80部具有代表性的叙事舞蹈作品，分别从叙事的时间、视角、话语、修辞、结构五个方面作了深入分析，并结合叙事学理论，借鉴其他艺术门类（文学、电影）的创作手法，通过专业的图表、术语等方式直观且详细地进行阐述，将舞蹈实践从叙事学角度上升到了理论层面，对舞蹈创作、理论等各方面具有借鉴和指导意义，是一部具有学术价值的理论教材。