启功先生离开我们已经七年了,先生和蔼慈祥的音容笑貌宛在眼前,永远留驻在我们心中。《启功年谱》以启功先生的生平行事、思想风貌、学术活动和学术成就为主线进行整理,为了更多地保留原始资料,凡与先生思想发展、学术成就有关的重大事件和人物以及能反映先生音容笑貌、博大胸怀的言论隽语、诗词和逸事也收入。
张大千先生从事艺术活动六十五载,被誉为“当代画家”“五百年来人”“东方之笔”“中国美术集大成者”。然而由于他一九四九年之后,便离开祖国,漂泊海外,一九七八年才返回台湾定居,所以内地读者对其事迹、作品了解甚少。本书作者孙云生自十九岁正式成为大风堂的入门弟子,追随大千四十七年之久,与大千先生的关系最为亲密,因此他笔下的张大千,既真实、完整,又丰富、多面。这里既有对大千先生生活情况细致入微的描写,又有对大千先生绘画生涯精辟入理的阐发,更首次展示了大千先生从未面世的珍贵粉本。“行遍欧西南北美,看山还是故山青。”本书的出版,不仅为我们展现了一个真实的“大千世界”,更重要的是,它意味着大千先生的回归,意味着“大风堂”的回归。
画者,本于天地之灵气,结于人心之妙想。画家立于天地之间,万象在旁。神思融趣,忽然划然,振笔直遂,以追其所见所闻所感;绝叫一声,纵横万状,以成精品。吾国绘画渊源有自,自晋顾恺之,千数百年来,流派林立,代不乏贤;洎乎南北,哲匠间出,风格迥异,自成风范;浩浩长江,巍巍昆仑,不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙,亦难矣。 予生不能为画,而纵观古今名家之作,与其一时不得不然之变,始知法后能知无法。前辈有言,此道中尽可寄兴,其然欤?展读历代名迹,更觉其法如镜花水月,宛然有之,不可把捉;而其无法,如长天清水,茫宕无际。 吾社襄今古,选历代名家之尤者,道其生平事迹、画论理念、技法特色、前传后承,使览者窥一斑而见全豹,知一画师而晓一代之画,读数十名画家之集,而知吾国数千年绘画文明之概况。
《顾恺之研究》是作者所承担的全国艺术科学“九五”规划课题《顾恺之研究》的最终研究成果。本书从顾恺之的生平轶事、绘画成就、画论、文学作品、美学思想、艺术风格、成功之路,以及在中国文化史上的地位和作用等多方面对顾恺之进行了研究。尤其是对传为顾恺之的几幅传世作品进行了深入探讨。提出了伦敦本《女史箴图卷》系顾恺之真迹;辽宁本《洛神赋图卷》、乾隆鉴赏过的白描本《洛神赋图卷》当系六朝某大家真迹;《列女仁智图卷》可能是与顾恺之同时而稍晚的谢稚真迹;而《斫琴图卷》绝非顾恺之作品等独到见解。对顾恺之的3篇画论亦进行了深入的考证辨析,旁征博引,解开了20世纪30年代以来中外诸多专家、学者历五六十年时间企望解开而没有解开的中国绘画史上一个千古哑谜。全书内容翔实,考证严密,说理深刻透彻。《美术观察》副主
《忆启老》编著者金煜、章景怀。本书介绍了启功先生从事教育工作70余年,为北师大教授,博士研究生导师,为国家培养了古典文学与学术研究的专业人才,他们已经成为享誉教育界与文坛的名家。先生自幼对诗词、绘画与书法有着不解的情缘,终于成就了“诗书画三绝”之誉。而对我国古代书法、绘画、碑帖的鉴定亦是慧眼卓识,由解放前被故宫博物院聘为专门委员,新中国成立后担任顾问,而后又被国家文物局聘为书画鉴定专家七人组成员,国家鉴定委员会主任委员,为保护、整理中华民族珍贵的文物遗产贡献。启功先生著作等身,从文字学、敦煌学、诗文声律、红学、教育学,以至书法、绘画作品,均获得广泛的社会影响。启功先生更以自己的人格魅力与广博的学识对推动中华文化的发展与国际文化的交流有着非凡的贡献。
中国绘画艺术,渊源有自,与吾国文明紧密相连。自晋顾恺之,千数百年来,流派纷呈,名家辈出。遗憾的是,我们至今尚无一部系统、全面介绍历代绘画、画家的著作。为填补这一缺憾,让读者更详实地了解中国绘画文明和历代画家,我们编辑了这套大型丛书。丛书分古代和近现代两个部分。古代画家上自顾恺之、吴道子、王维、下继宋、元、明、清诸贤,凡60余人,每人(个别2-3人)一集,近现代部分包括齐白石、黄宾虹、潘天寿、周思聪等,凡30余人,每人一集,由郎绍君、张志欣主编。 本书为大32开精装,铜版纸彩印,包括画家生平学行、艺术历程、绘画风格、谈艺录、各家评论、年表、传世作品目录等,并收入画家大量的生活、工作照片和近200幅绘画作品,资料详实,图文并茂,既有较高的学术性,又有一定的可读性,是专家、学者研究中国画家不可
《艺术家画传·林曦明画传:水墨江南林曦明》以翔实的素材、生动的描写、精彩的文字撰写了画家的传记。《艺术家画传·林曦明画传:水墨江南林曦明》还精选了画家的多幅作品与他们的绘画札记、艺术评论,并配有创作大事年表、生活照等,让读者全方位地走进画家们的艺术世界。
荷兰画家温森特·梵高,是 19世纪人类的艺术家之一。他热爱生活,但在生活中屡遭挫折,艰辛备尝。他献身艺术,大胆创新,在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上,吸收印象派画家在色彩方面的经验,并受到东方艺术,特别是日本版画的影响,形成了自己独特的艺术风格,创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品,表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望,至今饮誉世界。 被誉为传记小说之父的美国当代著名作家欧文·斯通先生,在梵高还默默无闻的时候便写出了这部文学传记,时年仅26岁。60余年来,梵高的身世打动了无数读者,其魅力至今犹在。这部作品也便成了作家的成名之作,并被译成8O余种文字,发行数千万册。 本译本于1982年出版, 18年来屡印不衰,正如译者常涛女士所言:“是梵高那在人生的磨难中摆脱了传统的桎桔而化入
1889年5月8日~1890年5月16日,在弟弟提奥的资助下,凡·高入住圣保罗院。其间,在精神、健康和经济的困顿中,他创作出了《星空》《麦田》《橄榄树》《盛开的杏花》等一系列杰出的作品。本书即从这样一个视角去认识凡·高以及他在院创作的这些名画。马丁·贝利实地走访圣保罗院及普罗旺斯圣雷米小镇,查阅市政档案、病院档案,采访当地相关人士,结合书信等资料,细腻而深入地还原了凡·高在院一年多的生活细节和创作环境,揭开了凡·高这一段人生的神秘面纱。