这部自传是卓别林年逾古稀、告别银幕后回顾自己一生生活和从影经历的剖白之作，其中展示了卓别林全部的魅力、勇气、追求和信念：他如何发现和完善自己的天赋，他此后的电影生涯如何展开，以及他如何获得了全球声誉。这部传记是☆早期的演艺名人回忆录，重现了电影和戏剧史上的真实细节和关键轨迹。 从伦敦南区的贫困童年，到好莱坞的财富和名望之巅，从麦卡锡主义的盛行，到联美电影公司的创立，再到回归欧洲的 反向移民 ，卓别林始终敢于标新立异，这部自传让我们深入这位好莱坞天才的内心和头脑。 1915年起，他大放异彩，将喜剧、欢笑和轻松带给了满目疮痍的战后世界。后来的二十五年里，世人经历了大萧条和希特勒的上台，卓别林始终坚守岗位 从未有人在人们如此需要的时刻，给如此广泛的人群带来娱乐、愉悦和宽慰。无声电影时代里的
她，是一代 评剧皇后 ，连周总理都说 三天不喝茶，不能不看新凤霞 ； 她，又是一位前卫女子，这辈子干的*前卫的事当属追求 戏剧神童 吴祖光， 霞光恋 至今为人们津津乐道； 她，终其一生都在与黑暗和庸俗的旧世界决裂，又用炙热的感情歌颂新生活 她就是新凤霞，在她去世十九年后，这部辗转于中国台湾、美国的手稿，终于重新展示在我们面前，这既是一代评剧皇后的传奇自述，又是一部三四十年代的老照片。
本书是一部人物传记。作者通过对著名京剧艺术家马连良从艺一生的叙述，表现出其所创造的伟大艺术成就的来之不易。作者作为马连良的后人，握有*权威一手的历史信息，站在京剧艺术的角度上，为读者描绘了一个鲜活生动立体的京剧表演艺术家马连良。
一个与时代偕行的武生世家写真，一部鲜活的京剧百年传承史。京剧武生泰斗盖叫天嫡孙张善麟自传作品，以梨园世家子弟亲历者的独特视角，记述祖父盖叫天、父亲张翼鹏和作为盖派杰出传人的自己，三代京剧武生一脉相承，开宗立派、创新发展、传承弘扬盖派武生绝技的人生经历和艺术传奇。谈戏说艺，讲述京剧盖派经典剧目的表演创新和绝技创造；菊坛留芳，展现盖派艺术代代相继、生生不息的传承精神。古稀之年回望，笔端精气神具足，流光溢彩、饱含深情。
《鲍蕙荞倾听同行:中外钢琴家访谈录(第3集)》，通过鲍蕙荞的访谈我们可以了解到音乐家们的成长过程、他们的艺术生涯、他们对待生活和艺术的态度，了解到艺术家们的奋斗精神和毅力，他们对待挫折的坚强意志。作为同行，鲍蕙荞还问了一些有关钢 琴．演奏风格和 钢琴教学 方面的问题，特别想了解专家们对我国钢琴学生演奏方面所存在的问题，而一些外国专家很坦率地阐述了自己的看法。鲍蕙荞的访谈对象还包括我国的钢琴教育家和演奏家，让年轻一代也了解中国的钢琴历史。我认为，从访谈录中学到的知识有时比从教科书中更切合实际。非常感谢鲍蕙荞老师坚持了几十年的访谈，花费了的巨大精力和时间。她的劳动体现了她对祖国钢琴事业的关心，对钢琴文化交流的深刻探索。意义深远，影响重大。
《惊才绝艺一代伶工：回忆程砚秋/百年中国记忆文化大家》中汇集了程夫人果素瑛和程先生生前挚友、合作者、戏曲界名人撰写的回忆文章，以及程先生的生活照、剧照等。书中写的都是当事人的亲身经历，详实具体，感情真挚，对研究中国近现代戏曲有重要的参考价值。
文化 品创作工程 括重大出版工程、影视 品工程。《百年巨匠》就 跨界融合的一个重大文化工程，它深具创意， 意高远，选题准确、全面， 富 ，内容 纷呈，内涵 大 深，基本涵盖了我国20 这一 定历史时期在文学 术 面的成就及其 表人物。它讲述的不 各位巨匠的传奇人生，更 他们的文学 术成就同 族、国家，同历史、文化，同当 界，同20 云 荡的年 ，以及同人 的命运都 紧密相连的。他们的成就对整个社会产生了重要而深远的影响。因此， 足21 的当今， 统全面科学解读巨匠人生与大师 术，有着 殊而积 的意义， 社会 时 的要求。 作为一个有影响力的文化品牌，《百年巨匠》的表现形式也 多样的。《百年巨匠》 书 录 互动互补， 出版界与影视界的跨界合作与融合发展，形成了叠加影响 动效应，进一步丰富 扩大了品牌的内涵 外 。在信息社会 四屏 时
尤金 奥尼尔（Eugene O'Neill，1888 1953），美国著名剧作家，被视为美国戏剧的奠基人，一生四次获得普利策戏剧奖，并于1936年获诺贝尔文学奖。 本书作者罗伯特 M.道林是康涅狄格中央州立大学英语系教授，也是美国学界公认的奥尼尔研究专家。全书史料详实，叙述生动，完整再现了奥尼尔这位美国戏剧史上的灵魂人物精彩辉煌的艺术创作生涯及其坎坷曲折的现实人生。
本书是20世纪20 40年代红遍中国大江南北的 中国第*女老生 孟小冬的传记。全书以孟小冬的戏曲之路为主线，同时展现其温馨感人的亲情、真挚温暖的友情、缠绵悱恻的爱情，以及在艺术追求上的执着与坚韧，为读者呈现出一个气质若兰、孤傲如莲、有艺德有温度的京剧艺术家形象，而孟小冬身上表现出的对传统文化的坚守、高尚艺德、匠人精神，在今天也具有积极的现实意义。
杜近芳，系当代京剧泰斗级艺术大家之一。本书是杜近芳的*部传记作品，由国家京剧院组织策划、编写。书中展现了作为当代京剧大家之一——杜近芳传奇人生和艺术造诣。该书描绘了她的孤儿身世、梨园世家、被卖学艺、亲炙大师、年少挑班而后在新中国成立后加入国家院团，成长为一位作品等身、独创一格、桃李满园、享誉中外的京剧艺术大家。本书以口述史的方式对杜近芳的人生予以记录整理，几乎完全保留了杜近芳本人的口语。除此外本书附录部分还收录了杜近芳的部分学生的回忆文章。同时，本书从海量照片中精选了近200张杜近芳各个时期的照片，其中不少都是*次面世的历史老照片，有珍藏价值。?通过阅读此书，可以使广大戏剧爱好者更为系统地了解京剧艺术大家杜近芳其人、其作品。
安托南 阿尔托是20世纪法国神秘又独特的一位思想家，以其 残酷戏剧 理论著称，被誉为 西方当代戏剧的精神领袖 围绕欧洲剧场上空的幽灵 ，对20世纪后半叶的剧场起了决定性的影响。他是法国革命传统的完美化身，终其一生都在挑战资产阶级的统治，反叛特权与权威。 美国学者大卫 A. 谢弗以客观而克制的笔触追溯了阿尔托激荡、残酷、孤独且痛苦的一生。在本书中，谢弗叙述了阿尔托在马赛抑郁而孤僻并早早接受神经衰弱治疗的童年，回顾了他与超现实主义团体的过从甚密和迅速决裂，梳理了阿尔托在巴黎崭露头角后《新法兰西评论》、伽利玛出版社、安德烈 马松等重要阵地和人物对他的高度认可。作者还向读者展示了阿尔托在电影和戏剧领域的创作和角色扮演，重点再现了他在墨西哥和爱尔兰的文化寻根之旅并试图用古老的异域魔法救治欧洲现代病的努力
梅兰芳存世文献计600多万字。《舞台生活四十年》是其核心等著作，系梅兰芳先生人生自述，是走近大师，了解其艺术人生便捷、可信的途径。此前出版该书的几个版本都依据特定历史条件下的公开发表版本整理，此次由梅兰芳纪念馆首次依据原稿进行整理，是长期学术研究积累，新的材料订正基础上的一次正本清源、回到大师初衷的原创出版。书中添加了大量的梅兰芳生前舞台表演、艺术创作及报道图片，也将添加部分手绘还原历史情境的插图，力图更全面、更丰赡、更真实、更美好地展现、重现艺术大师流光溢彩，绝代风华的艺术人生。
本书是于是之夫人李曼宜亲自撰写的回忆录。 于是之是中国著名表演艺术家，曾饰演《茶馆》中的王利发，《龙须沟》中的程疯子，《关汉卿》中的王和卿、《洋麻将》中的魏勒等，以及电影《青春之歌》中的余永泽等。 作者在书稿中以个人角度详细记录了1949年与于是之相识相爱，在天安门广场共同迎接新中国的诞生，在剧院一同演戏，与钱学森、蒋英夫妇的交往，与 话剧皇帝 石挥亲戚关系的梳理等，穿插有周恩来等中央领导来剧院看戏并对特殊剧目进行指示，以及当年著名的谢晋导演邀请于是之出演《赤壁》中的曹操却意外遭遇计划流产等等 这是一部条理清晰、内容丰厚的书稿，亦可从这段珍贵的记忆中窥见新中国话剧事业在特殊历史时期走过的艰难曲折道路。
本书是《纽约客》 剧评人约翰·拉尔为二十世纪美国杰出戏剧家田纳西·威廉斯所著传记，立体呈现了这位戏剧大师台前幕后的人生故事。威廉斯震撼人心的剧作重塑了美国戏剧，甚至这个 的自我意识。这本独到、深刻的研究传记以富有洞察力的细腻笔触刻画了令人难以忘怀的威廉斯形象——为受压抑、遭唾弃、焦虑不安之人发声的伟大剧作家。在此过程中，作者恰到好处地把握了引述与阐释、同情与批评之间的分寸。这本书生动描绘了威廉斯的爱与恨、 与哀愁，还深入剖析了他的《欲望号街车》《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》等剧，挖掘了将这些戏剧搬上舞台与银幕的艰难过程。本书还收入七十余幅珍贵照片，生动展现了二十世纪美国精彩纷呈的戏剧世界。
此书以生动的叙述和丰富的史料讲述了著名京剧艺术大 师梅兰芳 先生的传奇一生。书中包含了梅兰芳回顾自己舞台生涯的自述，权威评论家对于梅兰芳表演艺术和京剧艺术的概括评论，世界三大戏剧观的比较，关于京剧行当、唱念、表意动作和表演、服饰、舞台道具、象征手法以及乐器的综合指南，许多珍贵的梅兰芳生活和京剧演出的照片，13部梅兰芳大师代表剧目的概要等。
蔡瑶铣（1943-2005），昆剧旦角名家。1954年考入上海华东戏曲研究院昆曲演员训练班（上海戏曲学校“昆大班”），1961年毕业任上海青年京昆剧团演员。1965年从上海戏曲学校调到上海京剧院京剧现代戏《海港》剧组。1978年调上海昆剧团任演员。1979年调到北京任北方昆曲剧院演员。1988年获第五届中国戏剧梅花奖。《月下花神言极丽：蔡瑶铣传》共分八章，此书将蔡瑶铣的人生放到了一个大的历史背景中去描写，如一位当代昆曲发展史的“解说员”，人们可随着她的亲身经历和娓娓地“解说”，从南至北，从上海到北京，了解建国后昆曲发展情况。书中对蔡瑶铣的代表剧目，如《牡丹亭》、《西厢记》、《窦娥冤》、《琵琶记》、《女弹》等有详尽介绍和赏析。
本书是 旧墨记书系 之第六本 梨园旧迹。以丰富的素材和轻松地笔调，描述了民国时梨园行中 四大名旦 、 四小名旦 、 四大须生 、 四大琴师 等诸人物的绚丽多彩的演艺人生和鲜为人知的逸闻趣事，配以珍贵的信札、档案和剧照，将民国梨园行中的种种场景，生动而立体地呈献给读者。
本书收入二人撰写的有关梅兰芳舞台艺术、交友、梅兰芳夫人福芝芳及梅家后人的文章50余篇，向读者讲述了很多真实感人的故事。
京剧是中国戏曲大家族中成就、最有代表性的剧种之一，它曾经全国，征服了千千万万的观众。但它在艺术上的完整性、成熟性也相应地带来了更多的凝固性，受时代的挑战也更严峻。它的丰富、深厚的艺术蕴涵必须尊重，必须继承，但面对当前的现实，更需要重视革新发展。唯有革新发展，才能真正摆脱自己的困境，走向与时代结合的康庄大道。 艺臻绝境、名播万邦的京师艺术大师梅兰芳，集中国传统戏曲之大成，在中国可谓家喻户晓，关于他为“名旦”之首，出身梨园世家，以不懈的努力和革新创始“梅派”、蓄须明志、不为日伪演出等内容人们耳熟能详，津津乐道；然而，关于他“言不出众，貌不惊人，眼皮下垂，见人也不会说话”等先天不足，以及他如何一步一个脚印地在每一出戏中积累经验的详细情况，也许就鲜为人知了。本书以十分详尽的资料向
于是之凭借表演天赋和超出常人的努力，从社会底层中奋斗出来，并保持了终生的学习和谦逊。他一生视表演艺术为生命，创造了多个经典的艺术形象，受到了观众的喜爱。 94岁的夫人李曼宜记录下了风波迭起、世事沧桑中的相依相傍。本书起笔自1949年的相识相知相爱，有爱情和家庭生活的甜蜜忧伤， 有于是之此后60余年里在话剧表演事业和个人命运上的艰难跋涉，道出了风光无限的演员生活背后那不为人知的酸甜苦辣。 这本回忆录质朴平实，细腻动人，从中可看到这对伉俪贯穿一生的深爱和信任。不论是研究于是之本人，还是中国当代话剧，这本书都有着重要参考价值。
